Non odiate quando qualcuno vi chiede come suonate? Che si tratti di un incontro con il capo di un’etichetta indie, di un promotore o semplicemente di un gruppo di amici al pub. Definire il vostro genere musicale è un’abilità che dovreste conoscere.
1. Che cos’è un genere musicale?
Un genere musicale definisce lo stile della musica in base alle regole, alle somiglianze e alle tradizioni di quella particolare musica suonata. Phew! scritto così è un po lungo da dire! Proviamo a chiarire, ad esempio, la musica rap tende ad avere qualcuno che rappa. Il death-metal tende ad avere chitarre basse e stridenti e voci profonde e arrabbiate. E l’elettronica tende ad avere ritmi generati dal computer su cui si può ballare. Queste regole aiutano a definire il genere musicale della maggior parte delle band, che si inseriscono in uno o nell’altro slot.
Il genere più noto è la musica popolare o Pop, come è più comunemente conosciuta. Nata negli anni Cinquanta, la musica pop ha un ampio stile musicale con molti sottogeneri musicali come il Pop-punk, il K Pop o il Pop-rock. I generi musicali possono essere definiti anche in base all’area di provenienza. Il K Pop dalla Corea del Sud, la musica africana dall’Africa e la musica latina dal Sud America. A volte, un nuovo genere si evolve. Il Grunge è stato un famoso movimento musicale degli anni Novanta. In particolare, si tratta di gruppi rock provenienti da Seattle, negli Stati Uniti. Band come Nirvana, Pearl Jam e Mudhoney sono classificate come band Grunge.
Esistono centinaia di generi musicali diversi. Dal Pop al Rock, dal Jazz alla Dance. A nessuno piace incasellare il proprio sound, ma per suonare negli spettacoli giusti, per entrare nell’etichetta adatta a te o addirittura nella playlist giusta è importante classificarsi in qualche modo.
2. Sottogeneri musicali
Rock, pop, disco, dance, rap. Che cosa hanno in comune? Sono tutti generi musicali di base. Per definire ulteriormente il vostro sound, potete suddividere ulteriormente questi generi musicali in sottogeneri. Per esempio, quando pensiamo al genere dance music pensiamo a forme che si muovono sulla pista da ballo. In realtà, il significato di musica dance è “musica che si può ballare”. Si tratta di un genere che va dal liscio al rave. La musica dance elettronica è un sottogenere della musica dance e ha anche i suoi sottogeneri. House, Ambient, Disco, Breakbeat, Drum and Bass e Techno, solo per citarne alcuni. E tutti questi sottogeneri hanno dei sottogeneri. È una cosa profonda, vero? L’house ha oltre 50 sottogeneri, dalla Dutch House alla Tropical House e oltre. Verificate i sottogeneri che rientrano nel vostro genere e vedete se la vostra musica vi si adatta.
3. Ascoltare diversi generi musicali
Uno dei modi migliori per definire la propria musica come artista o band è ascoltare molti generi musicali diversi. Metteteli in fila. Classica, reggae, funk, folk, hip-hop, persino musica religiosa. Inizierete a identificare le parti della vostra musica all’interno di questi generi. Forse il vostro bassista ha una predilezione per la disco. Quando si riascoltano i brani, si possono sentire i giri di basso melodici da discoteca. Oppure il batterista è affezionato alla musica africana e utilizza le percussioni tradizionali africane.
Una volta identificati i generi musicali, mescolateli. Mescolateli. Se dite che il vostro sound musicale è il rock, beh, questo è dannatamente noioso. Se dite invece che il vostro sound è principalmente rock con breakdown di ispirazione psichedelica e sfumature elettroniche allora sembrerete interessanti. Il promotore saprà esattamente per quale serata di concerti sareste più adatti. Il DJ della radio saprà esattamente in quale programma trasmettere la vostra musica. E il curatore saprà esattamente in quale playlist inserirvi. Il tutto per esporvi al pubblico giusto.
L’ascolto di diversi generi musicali non solo aiuta a definire il proprio stile musicale, ma apre anche la mente ad altri generi. Altri generi da cui potete attingere idee e suoni. Forse avete una canzone Hip-hop che ha bisogno di qualcosa di diverso. L’aggiunta di una chitarra fuzzy-grunge o di una sezione d’archi classica potrebbe fare la differenza e risollevare il brano. Esplorate il vostro suono e vedete dove potete arrivare.
Sono queste sottili differenze che possono davvero farvi emergere come artisti o far emergere la vostra band. Cercate di capire le caratteristiche degli stili musicali che si avvicinano alla vostra musica.
4. Identificare gli artisti simili a voi
Un altro modo per attirare un potenziale ascoltatore è quello di confrontare la vostra musica con quella di altri artisti. Quando si identificano artisti simili a voi, si ottiene immediatamente un’immagine in 3D della vostra musica. Il mio vecchio gruppo è stato descritto come Fleet Foxes che incontra i Led Zeppelin. Oppure Neil Young davanti ai Black Keys. Con queste descrizioni, si capisce immediatamente come suonavamo. Il tutto senza aver ascoltato la nostra musica.
Chiedete a qualche amico, all’industria musicale, ai DJ della radio o ad altri artisti. Sarete sorpresi dalla risposta che potreste ottenere. Sentirvi dire che avete una voce in stile Donna Summer, il rimbalzo dei Beatles o le dolci sfumature pop di Ava Max vi farà vedere la vostra musica sotto una luce completamente diversa.
Trovate due o tre artisti o gruppi a cui assomigliate e sperimentate a metterli insieme. Vi ritroverete con descrizioni come “assoli di Brian May e voce di Taylor Swift” o “energia degli Stormzy con Beethoven e Lennon al piano”. Facile.
5. Mescolare generi musicali con artisti simili
Ora avete gli strumenti per descrivere il vostro sound. Potete iniziare a mescolarli.
Ecco alcuni esempi:
- Ritmi da discoteca con chitarre Classic Rock e voce in stile Beck.
- Questo artista mescola sfumature di Trance elettronica con tamburi tribali e basso funk.
- Death Metal originale e oscuro con voci liriche e vibrazioni synth anni ’80.
6. Contattare i professionisti della musica nel vostro genere musicale
Iscrivendosi a Groover si può entrare in contatto con professionisti dell’industria musicale. Oltre a tutta una serie di altri vantaggi, questi professionisti del settore ascolteranno la vostra musica aiutandovi a definire il vostro sound, il vostro genere musicale e la sua collocazione nel mondo della musica. Vi daranno un feedback sul vostro brano, oltre a posizionamenti in playlist, passaggi radiofonici, condivisioni sui social media, articoli, interviste e molto altro ancora!
Promuoviamo la vostra musica!