Tutti noi amiamo un buon concerto in un bar sotterraneo. Ma cosa succede se la vostra nuova musica è poco ortodossa per la vostra scena locale, o se avete fan sparsi per il mondo in modo tale da rendere impraticabile un tour?
Quello che un tempo sarebbe stato un grosso ostacolo per gli artisti emergenti, oggi non è più un problema. Esistono modi per sfruttare alcuni dei vantaggi delle esibizioni dal vivo da qualsiasi luogo, e con vantaggi aggiuntivi che non si ottengono sul palco.
Esibendosi in diretta su YouTube, non solo si può offrire ai propri fan un’esperienza dal vivo, ma si può sfruttare l’interattività del pubblico, la possibilità di inserire link nella chat, nella descrizione o sullo schermo e, naturalmente, i poteri dell’onnipotente algoritmo per raggiungere nuovi potenziali fan che possono arrivare nel bel mezzo dell’esibizione.
Continuate a leggere per scoprire come gli artisti possono costruire la loro community esibendosi dal vivo su YouTube 🔥
1. Perché scegliere YouTube per i livestream?
In un’epoca in cui la presenza digitale è fondamentale, il livestreaming è un ottimo strumento per i musicisti che cercano di espandere la propria portata e consolidare la propria base di fan. Ma ci sono molte piattaforme con funzionalità di streaming. Tutte hanno qualcosa da offrire e si può andare in diretta su più piattaforme contemporaneamente.
Ma YouTube in particolare, con la sua accessibilità globale, la sua portata e le sue funzioni video, è una testimonianza di come gli artisti possano trascendere i limiti geografici e connettersi con il pubblico di tutto il mondo, promuovendo un senso di comunità e di esperienza condivisa che i live tradizionali non potrebbero offrire.
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Una differenza fondamentale nella percezione di un livestream rispetto a un evento di persona è la chat. Una chat in diretta simula il tifo dei membri del pubblico accanto a voi (solo che quando scrivono invece di urlare nelle vostre orecchie, potete davvero capire quello che dicono!).
La chat trasforma una trasmissione video in diretta in un’esperienza interattiva. Gli artisti possono interagire con il loro pubblico in tempo reale, creando un rapporto personale e inclusivo.
Funzioni come i sondaggi consentono agli artisti di accettare richieste di canzoni, di rilasciare link e altro ancora per trasformare gli spettatori passivi in partecipanti attivi alla performance, rafforzando il legame artista-fan.
Come altre piattaforme di live streaming, YouTube salva automaticamente i live come video che si possono pubblicare o lasciare privati. Tuttavia, la differenza è che le persone sono già abituate a sfogliare i video su YouTube, mentre potrebbero non esserlo su altre piattaforme, come Twitch.
YouTube è una piattaforma robusta che è stata costruita da molto tempo. Dispone di molte funzioni video, come il supporto per i video ad alta definizione, che assicurano che le esibizioni dal vivo non siano solo ascoltate, ma anche viste nella migliore luce possibile.
Archiviare le vostre performance sotto forma di video significa permettere ai nuovi fan di scoprire gli spettacoli passati e fornire una libreria di contenuti in continua crescita a cui il vostro pubblico può tornare.
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2. Esempi di Approcci di Successo
Gli artisti hanno sfruttato YouTube Live in vari modi creativi, dimostrando la versatilità della piattaforma e il suo potenziale nel soddisfare diversi generi musicali e preferenze del pubblico:
Attirare le Folle Attraverso la Collaborazione: Alcuni artisti come My Analog Journal, un canale che ospita DJ da tutto il mondo che mostrano i loro set, hanno trovato il successo collaborando, mettendo insieme il loro pubblico e aumentando la visibilità. I DJ che appaiono su My Analog Journal portano con sé il proprio pubblico, che scopre anche gli altri DJ del canale. Insieme, crescono e YouTube spinge le loro performance archiviate più lontano, anche a spettatori che non hanno mai guardato un DJ set prima. Questa strategia può attirare i navigatori occasionali e i fan degli artisti che collaborano, ampliando in modo significativo la portata di un artista.
Spazi di Nicchia: YouTube Live si rivela particolarmente vantaggioso per gli artisti che operano in generi di nicchia. Prendiamo ad esempio Ill-Advised Records. Specializzata in Hip-Hop Lo-Fi oscuro e di ispirazione horror, questa etichetta discografica ha iniziato a produrre lunghi Dark Lo-Fi Lives che sono stati archiviati sul canale. Ciò che viene pubblicato (in gran parte dall’artista Dated) è così unico che gli spettatori tornano sempre nello stesso posto quando vogliono ascoltare questi brani inquietanti. Si è creata una community sorprendentemente fedele e coinvolta per un’etichetta (e dove? Avete indovinato, nella live chat!). L’etichetta vende anche prodotti, come le tradizionali edizioni fisiche della musica, ma anche articoli mirati al tipo di persona che ascolta Dark Lo-Fi e che assaggia i classici cartoni animati di Halloween e gli audiolibri di HP Lovecraft: antologie di racconti
Il risultato? Grazie all’algoritmo di YouTube, gli artisti di generi di super nicchia che in passato avrebbero avuto difficoltà a organizzare esibizioni dal vivo possono trovare il loro pubblico, indipendentemente dal luogo in cui si trovano. Gli artisti possono coltivare una base di fan dedicati, impegnarsi con loro in modo intimo e, sì, monetizzare la loro arte attraverso la vendita di merchandising, l’iscrizione al canale o contenuti esclusivi, oltre ai tradizionali introiti pubblicitari.
Portarlo Offline: Un altro esempio divertente è Saxquatch. Questo artista di cover di sassofoni un giorno ha deciso di indossare un costume da Bigfoot e un paio di occhiali da sole e di suonare qualche brano. Forse spinti dal gioco di parole, dal look, dalla qualità delle sue cover (da non sottovalutare!) o da una combinazione di questi fattori, le persone hanno iniziato a condividere i suoi live settimanali su YouTube. Lo slancio guadagnato con il live streaming su YouTube ha dato i suoi frutti per Saxquatch, che ora si esibisce di persona.
Sebbene alcune persone vadano ai concerti di artisti che non hanno mai sentito nominare, non si può negare che sia molto più facile entrare in un livestream online e vedere cosa sta succedendo, soprattutto su una piattaforma su cui si sta già passando del tempo.
3. Cosa state aspettando?
YouTube Live non è solo un mezzo per caricare i propri video musicali; è una piattaforma poliedrica che offre agli artisti gli strumenti per far crescere il proprio pubblico, coinvolgere i fan in modo significativo e creare una presenza artistica sostenibile.
Che si tratti di chat interattive dal vivo, dell’uso strategico di contenuti archiviati o della perfetta integrazione del successo online con le opportunità offline, YouTube Live promette di essere un’importante mossa strategica per gli artisti che desiderano ampliare i propri orizzonti, connettersi con un pubblico globale e innovare le modalità di condivisione della propria musica e di coinvolgimento dei fan.
Sfruttando la potenza di YouTube Live, gli artisti non si limitano a trasmettere le loro performance, ma costruiscono una community, uno streaming alla volta.
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– Tradotto da Pietro Calletti –
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