Echemos un vistazo detallado a las características, beneficios y públicos objetivos de SoundCloud y Spotify. Al comprender los beneficios de cada plataforma y alinearlos con tus objetivos, puedes tomar una decisión informada que mejor sirva a tus aspiraciones de carrera musical.

1. Una breve introducción a SoundCloud

Es probable que hayas oído hablar de SoundCloud. Lanzado en 2007, SoundCloud se presentó como una plataforma revolucionaria donde artistas independientes, DJs, productores y músicos pueden subir su propia música, remixes y podcasts directamente al servicio de streaming de música, haciéndolos accesibles a oyentes de todo el mundo.

El enfoque estaba y sigue estando en el contenido generado por los usuarios, lo que permite a una amplia gama de artistas ganar exposición y construir una base de fans leales sin la necesidad de una discográfica. De hecho, si echas un vistazo rápido a la plataforma, verás que alberga una amplia variedad de géneros, desde el pop y hip-hop mainstream hasta subgéneros nicho y música experimental. Exploraremos esto más adelante, pero realmente es esta diversidad lo que la convierte en una plataforma ideal para artistas que quieren explorar nuevos sonidos y conectarse con oyentes de ideas afines.

Aunque no hayas oído hablar de SoundCloud, seguramente has oído hablar de Billie Eilish, quien representa una de las historias de éxito más famosas de SoundCloud. De hecho, ella y su hermano Finneas inicialmente subieron su música a la plataforma de streaming antes de ganar atención generalizada con el lanzamiento de «Ocean Eyes». La canción se volvió viral, lo que llevó a un importante contrato discográfico y catapultó a Billie a la fama mundial como una de las artistas pop más influyentes de su generación.

Mira a continuación su video musical para Ocean Eyes y escucha. ¿Oyes cómo ella ha desafiado, en cierto modo, las convenciones de la música pop tradicional al crear un sonido muy distintivo que mezcla elementos de pop, electrónica y música alternativa? Lanzar un nuevo sonido como este podría no haber funcionado en ninguna otra plataforma que no fuera SoundCloud.

Ahora, si echamos un vistazo rápido al modelo de suscripción, SoundCloud ofrece varios niveles de suscripción. Tiene un nivel gratuito que permite a los usuarios acceder a un catálogo limitado de música y contenido de audio con anuncios ocasionales. Esto convierte a SoundCloud en una de las mejores alternativas gratuitas a Spotify. Luego está SoundCloud Go y este servicio de suscripción ofrece un catálogo ampliado de música y contenido de audio sin anuncios. Los usuarios también pueden escuchar offline y acceder a streaming de audio de mayor calidad. Finalmente, está SoundCloud Go+, que es un nivel de suscripción premium que ofrece todas las características de SoundCloud Go, además de acceso a un catálogo aún más grande de música y contenido de audio, incluyendo acceso completo a pistas y álbumes premium.

—

¿Te gustaría promover tu música? 👇

—

2. Una breve introducción a Spotify. 

Ahora echemos un vistazo a Spotify. Fundado en 2006, Spotify se ha convertido en una de las plataformas de streaming de música más grandes del mundo, con millones de usuarios y una vasta biblioteca musical llena de canciones para escuchar y descargar. 

Lo que realmente distingue a Spotify es su vasta base de usuarios. Con más de 345 millones de usuarios activos en la plataforma en todo el mundo, es una plataforma atractiva para artistas que buscan llegar a una amplia audiencia, ya que ofrece un potencial inigualable de exposición y descubrimiento.

Como hicimos con SoundCloud, echemos un vistazo rápido al modelo de suscripción de Spotify. También tiene varios niveles de suscripción. El nivel gratuito permite a los usuarios acceder a la biblioteca musical de Spotify de forma gratuita, pero con anuncios y ciertas limitaciones, como la reproducción en modo aleatorio y un número limitado de saltos por hora.

Spotify Premium elimina los anuncios, permite a los usuarios escuchar música a demanda y offline, ofrece saltos ilimitados y proporciona una mayor calidad de audio.

Luego tienes Spotify Premium Family, y este plan de suscripción permite que varios miembros de la familia tengan sus propias cuentas Premium bajo una misma cuenta de facturación, a menudo a una tarifa descontada en comparación con las suscripciones Premium individuales.

Spotify Premium Duo es un plan diseñado para parejas o personas que viven en la misma dirección, ofreciendo dos cuentas Premium a una tarifa descontada. Y finalmente, tienes Spotify Premium Student, que ofrece todos los beneficios de Spotify Premium a estudiantes elegibles a una tarifa descontada.

3. ¿Cuál servicio de streaming de música es mejor para ti y tu música?

Ahora que hemos echado un vistazo rápido a ambas plataformas de streaming de música, ¿cómo eliges la plataforma adecuada para tu propia música?

Lo primero que hay que destacar es que ambas plataformas tienen una interfaz fácil de usar y ofrecen a los artistas la oportunidad de crear perfiles oficiales donde pueden subir y mostrar su música, crear listas de reproducción, compartir actualizaciones y conectarse con sus fans. 

Como vimos anteriormente, ambas plataformas operan con un modelo de suscripción y ofrecen varios niveles de suscripción. Ambas plataformas proporcionan a los artistas herramientas de análisis para seguir el rendimiento de sus pistas, incluyendo el número de escuchas, likes, repeticiones y datos demográficos de los oyentes. Toda esta información ayuda a los artistas a comprender a su audiencia y adaptar sus estrategias de marketing en consecuencia. 

Entonces, en este punto, una cosa que debes considerar es el género y el estilo de tu propia música. 

La diversa comunidad de SoundCloud atiende a una amplia gama de géneros, lo que lo hace adecuado para artistas que experimentan con nuevos sonidos (¿recuerdas a Billie Eilish?), mientras que Spotify ofrece principalmente un vasto catálogo de música mainstream, incluyendo canciones, álbumes y listas de reproducción de sellos discográficos y artistas importantes. Y aunque Spotify permite a los artistas independientes subir música a través de servicios como Spotify for Artists, se enfoca más en listas de reproducción curadas y recomendaciones algorítmicas basadas en las preferencias de los usuarios.

Esto nos lleva a nuestro siguiente punto: las preguntas que debes hacerte son quién es tu audiencia objetivo y cuáles son sus hábitos de escucha. ¿Buscan artistas independientes y underground y, por lo tanto, están más activos en SoundCloud? ¿O es más probable que descubran música a través de listas de reproducción en Spotify? Adapta tu selección de plataformas para alinearte con las preferencias de tu audiencia.

Una cosa de la que hay que hablar y que probablemente está alta en tu lista de objetivos como artista es la capacidad de descubrimiento. La capacidad de descubrimiento en Spotify se basa en recomendaciones algorítmicas (como Discover Weekly, Release Radar, Intelligent Shuffle…), características editoriales y listas de reproducción curadas. Todos estos elementos juegan un papel importante en ayudar a los usuarios a descubrir nueva música y los artistas independientes pueden beneficiarse enormemente de ser incluidos en listas de reproducción con la música más popular o de tener su música recomendada a los usuarios en función de artistas similares o géneros. Si quieres trabajar esa visibilidad, consulta nuestra guía para conseguir más streams en Spotify.

SoundCloud, por otro lado, ofrece un enfoque más democrático para la capacidad de descubrimiento, donde los artistas tienen la oportunidad de ganar exposición a través de listas de reproducción generadas por los usuarios, reposts por otros usuarios y el compromiso con la comunidad. El énfasis está en alta fidelidad y en fomentar una comunidad de creadores, y este aspecto social de la plataforma es crucial, ya que fomenta la colaboración, retroalimentación y oportunidades de networking para los artistas. Además, también permite a los artistas comunicarse directamente con sus fans a través de las funciones de mensajería y comentarios, y esta interacción directa fomenta un sentido de conexión y lealtad entre los fans, lo que lleva a un mayor compromiso con la música del artista.

Con todo esto en mente, los artistas emergentes pueden encontrar más fácil ser notados en SoundCloud en comparación con una plataforma más saturada como Spotify.

Otra cosa a tener en cuenta, por supuesto, es la monetización. Spotify ofrece a los artistas la oportunidad de ganar ingresos a través de las reproducciones, con regalías pagadas en función del número de reproducciones que reciben sus canciones (más de 2 millones de artistas ganan regalías en Spotify). Sin embargo, las tasas de pago pueden variar considerablemente según factores como la ubicación del oyente y el contrato del artista con su discográfica o distribuidor, y los artistas pueden necesitar un gran número de reproducciones para generar ingresos significativos. SoundCloud ofrece varias opciones de monetización para artistas, incluyendo SoundCloud Premier, que permite a los artistas monetizar su música a través de publicidad, suscripciones y apoyo directo de los fans. Además, SoundCloud ofrece una plataforma para artistas para vender mercancía y entradas para shows directamente a sus fans. Para estimar lo que pueden generarte tus reproducciones, prueba nuestra calculadora gratuita de regalías de streaming.

También debes tener en cuenta que SoundCloud no requiere acuerdos de licencia para el contenido generado por los usuarios, lo que significa que los artistas conservan la propiedad del contenido que suben a la plataforma y tienen control sobre cómo se comparte y distribuye. Spotify, por otro lado, obtiene acuerdos de licencia con discográficas y editores para transmitir su música en la plataforma, por lo que Spotify conserva el control sobre la distribución y disponibilidad del contenido.

Conclusión

En última instancia, la decisión entre SoundCloud y Spotify depende de tu situación particular, tus objetivos y tu audiencia objetivo como artista. Ambas plataformas ofrecen herramientas valiosas y oportunidades para promocionar tu música y conectar con fans y oyentes. Y siempre debes tener en cuenta que vale la pena diversificar tu presencia en múltiples plataformas para maximizar tu alcance y exposición. Mientras que SoundCloud y Spotify son dos de las plataformas de streaming más populares, otros sitios de streaming de música como Apple Music, Deezer, YouTube Music, Amazon Music y Bandcamp también ofrecen beneficios y oportunidades únicas para los artistas.

– Traducido por Matías Campá Olivares –

—

¿Te gustaría promocionar tu música? 👇

L’article Soundcloud o Spotify: ¿cuál te conviene más? est apparu en premier sur Groover Blog.

A continuación, te presentamos algunas estrategias para ayudarte a usar Spotify para promocionar tu música.

1. Únete a Spotify para Artistas y crea un buen perfil en Spotify

Si eres un artista que busca aprovechar Spotify para el marketing musical, debes asegurarte de que tu perfil en Spotify esté completo y sea atractivo.

Para hacerlo, debes ser un artista verificado en Spotify aplicando a través de la plataforma de Spotify para Artistas. Spotify para Artistas es una plataforma proporcionada por Spotify que ofrece a los músicos y sus equipos acceso a diversas herramientas y recursos para gestionar su presencia en la plataforma, siendo esencial para permitir a los artistas tomar control de su perfil de artista. Una vez verificado, puedes curar tu perfil utilizando imágenes de alta calidad para tu foto de perfil y el banner, escribiendo una biografía atractiva, e incluyendo enlaces a tus perfiles en redes sociales y a tu sitio web.

2. Usa la función «Artista Destacado» de Spotify

La función «Artista Destacado» de Spotify te permite resaltar nueva música, una canción específica, un nuevo álbum, o una lista de reproducción en tu perfil de artista. Cuando los usuarios visitan tu página, verán tus selecciones destacadas en la parte superior, generalmente con una imagen en miniatura y una breve descripción escrita por ti. No olvides que puedes cambiar tus selecciones en cualquier momento, así que mantén a tus fans actualizados con tus últimos lanzamientos, colaboraciones o favoritas de tu propia biblioteca musical. De manera similar, asegúrate de actualizar tu perfil regularmente con noticias, próximos lanzamientos y fechas de tus conciertos.

3. Únete a listas de reproducción o créalas

Una de las formas más efectivas de utilizar Spotify para promocionar tu música es a través de listas de reproducción, que son muy populares entre los fanáticos para descubrir nueva música.

Si has creado una cuenta en Spotify para Artistas, puedes enviar tu música directamente al equipo editorial de Spotify para que la incluyan en sus listas de reproducción. Al agregar tus canciones a listas de reproducción populares, puedes aumentar tu visibilidad y alcanzar una audiencia más amplia a través de la plataforma de streaming.

Además de usar la herramienta de envío de Spotify, interactúa directamente con los curadores de listas de reproducción. Síguelos en redes sociales, comparte sus listas de reproducción y interactúa con su contenido, ya que al construir relaciones con curadores de listas de reproducción puedes aumentar tus posibilidades de que tu música sea destacada en una lista de reproducción con algunas de las canciones más populares. Incluso puedes buscar curadores independientes y sugerirles tu música para que la incluyan en sus listas de reproducción.

También puedes optar por una ruta diferente creando y gestionando tus propias listas de reproducción. Estas pueden contener tu propia música así como canciones de otros artistas en tu género, y podrías incluso colaborar con otros artistas e influencers para crear listas de reproducción o presentar tu música en sus listas de reproducción, ya que esto puede ayudarte a atraer seguidores y aumentar tu visibilidad.

Si has creado una lista de reproducción en Spotify para promocionar tu música, no olvides promocionarla y compartir enlaces a tu perfil en Spotify y a tus listas de reproducción en tus canales de redes sociales como Instagram, TikTok y Facebook, en tu sitio web, y en tus boletines de correo electrónico.

—

Experimenta el poder de Groover y lleva tus canciones a las listas de reproducción 👇

—

4. Conecta con tus fans para construir una base sólida de seguidores

El compromiso con tu audiencia es una de las cosas más importantes que puedes hacer y es crucial para construir una sólida base de seguidores. No es suficiente con solo subir tu música a Spotify, necesitas interactuar con tus oyentes. Puedes interactuar directamente con tus fans en la plataforma de streaming respondiendo a comentarios y participando en listas de reproducción generadas por usuarios que incluyan tu música. Esto también puede ser una excelente retroalimentación, ya que muestra qué canciones están resonando con tu audiencia.

También debes animar a tus oyentes a seguirte, compartir tu música y guardar tus canciones en sus propias listas de reproducción, lo que puede ayudar a aumentar tus reproducciones y alcance. Siempre debes tener en cuenta a tus oyentes y ser generoso con ellos. Por ejemplo, podrías mostrar contenido exclusivo o material detrás de escenas en tu perfil de Spotify, y crear visualizaciones en bucle para tus canciones a partir de tus videos musicales para mejorar la experiencia de escucha de tus fans, o incluso ofrecer vender mercancía a través de la plataforma enlazando tu perfil de Spotify con Merchbar.

5. Mantén un ojo en tus analíticas

Este es otro escenario donde Spotify para Artistas es crucial, especialmente para los artistas independientes que no están firmados o afiliados a una discográfica, ya que proporciona análisis detallados e información sobre cómo está rindiendo la música de un artista en la plataforma. Esto incluye datos sobre reproducciones, oyentes, listas de reproducción e información demográfica sobre su audiencia. Puedes seguir tendencias a lo largo del tiempo y usar estos datos para tomar decisiones informadas sobre cómo promocionar mejor tu música en la plataforma de streaming.

Conclusión

Usando estas estrategias y aprovechando las características de Spotify, puedes promocionar efectivamente tu música y conectar con fans alrededor del mundo a través de la plataforma de streaming.

Así que, ya seas un artista independiente buscando que tu música sea escuchada o un músico experimentado queriendo expandir tu alcance, Spotify puede ser una herramienta valiosa para promocionar tu música y desarrollar tu carrera musical.

– Traducido por Matías Campá Olivares –

—

Lleva tu música a las listas de reproducción 👇

L’article ¿Cómo podrías utilizar Spotify para comercializar tu música? est apparu en premier sur Groover Blog.

¿Qué datos están disponibles en las plataformas de streaming? ¿Cómo los encuentras y, lo más importante, cómo los comprendes y los utilizas? ¡Aquí tienes una guía completa!

1. ¿Qué son los datos?

Antes de hablar más detalladamente sobre los datos musicales, es importante definir el concepto. Los datos básicamente son toda la información transmitida, almacenada y procesada en Internet. Pueden tener varias formas: texto, imágenes, videos, archivos de audio, datos personales, metadatos, etc.

El volumen de datos generado en Internet es impresionante: en esta infografía famosa, nos enteramos de que se realizan 6.3 millones de búsquedas en Google cada minuto. 

En este artículo, nos centraremos en los datos y estadísticas disponibles en las plataformas de streaming, que pueden ayudarte a analizar tu presencia y refinar tu estrategia. 

Uno de los ejemplos más conocidos del uso de las analíticas de las plataformas de streaming es la campaña Spotify Wrapped al final del año. La plataforma utiliza todos los datos disponibles para ofrecer a los oyentes un resumen de su escucha y a los artistas estadísticas sobre su música (número de reproducciones, número de oyentes, país de origen de los oyentes, etc.).

2. ¿Dónde puedes encontrar las estadísticas de las plataformas de streaming?

Estas estadísticas están presentes en todas las plataformas de streaming. Los usuarios públicos pueden acceder a ciertos datos, como el número de reproducciones y suscriptores.

Pero los artistas tienen una opción más interesante: acceder a estadísticas detalladas a través de paneles de analíticas de plataformas de streaming. Estos te permitirán ver detalles sobre tu negocio, idear formas de evolucionar tu estrategia y establecer objetivos realistas.

Por ejemplo, puedes encontrar datos sobre: 

• Spotify para Artistas
• Apple Music para Artistas
• YouTube Analytics
• Deezer para Creadores

Por eso es útil asegurarse de tener acceso a estas interfaces, para recopilar información sobre tus lanzamientos y acceder fácilmente a ellos en cualquier momento.

3. Cómo utilizar tus datos

Una vez que tengas acceso a los datos de streaming, es hora de la fase más importante: el análisis. El verdadero interés de los datos es utilizarlos para conocer a tu audiencia y sus hábitos, y para adaptar tu estrategia en consecuencia.

🔸 Demografía

Uno de los primeros beneficios de los datos es darte una mejor visión de tus oyentes. Más allá del número de suscriptores y oyentes, conocer quiénes son te ayudará a dirigirte mejor a ellos y entenderlos. Puedes encontrar información como el lugar (país, ciudad), su edad, su género, etc.

Las ideas para aprovechar las analíticas de las plataformas de streaming incluyen: 

• Saber dónde están tus oyentes: 

La ubicación de tus oyentes es información valiosa si deseas construir una conexión más fuerte con ellos. En primer lugar, puedes usarla para planificar tus conciertos, ¡en ciudades donde te escuchan! Si aún no estás listo, también puedes ofrecer un formato más íntimo, como una presentación o un encuentro en un lugar, para probar el entusiasmo de las personas que te siguen.

También puedes utilizar esta información para tu comunicación: por ejemplo, si ves que muchos de tus oyentes están en el extranjero, puedes ver si esto también sucede en tus redes sociales, como Instagram. Luego puedes traducir algunas publicaciones en tus redes sociales a otros idiomas, lo que será apreciado por tus seguidores.

• Elección de tus canales de comunicación: 

Para tu comunicación, es mejor no tener demasiados canales y elegir cuidadosamente dónde están presentes tus oyentes. Para hacerlo, los datos de la plataforma aún te ayudarán: además de la ubicación, puedes utilizar rangos de edad para saber qué canales son más adecuados.

Si encuentras, por ejemplo, que tus oyentes están en el grupo de edad de 18 a 25 años, puede ser relevante estar presente en TikTok, mientras que Facebook no será una prioridad.

• Dirigirse a medios de comunicación en países donde te escuchan

Los datos también pueden ser útiles para tu estrategia de promoción y para dirigir tus esfuerzos. La popularidad de un título en un país muestra que coincide con los gustos locales, y puedes buscar amplificar aún más su visibilidad.

Si tu lanzamiento es popular en un país, puedes buscar aprovechar esta tendencia contactando a otros medios de comunicación locales. Para hacer esto, puedes usar la plataforma de promoción musical Groover, que te permite filtrar los medios de comunicación (blogs, listas de reproducción, radios, etc.) por país. En tus contactos, no dudes en mencionar que el título ya se escucha localmente. Esto mostrará que no los estás contactando al azar, y que su audiencia podría apreciar la cobertura.

🔸 Escuchas

Por lo general, las plataformas de streaming te brindan las cifras de escuchas globales. Este es un buen indicador para ver la popularidad de tus canciones y su crecimiento. Pero puedes ir más allá analizando los detalles de las escuchas con diferentes filtros: 

• Por título, para ver cuáles son los más populares
• Por lanzamiento (sencillo, EP, álbum) para saber cuál es el más escuchado y qué formato de lanzamiento es el más apreciado
• Observar hábitos de escucha, por hora o por período para identificar picos, por ejemplo.

Spotify va aún más lejos en el análisis de las escuchas, con segmentos de audiencia. Esta información te permite diferenciar la audiencia activa (que escuchó tu música intencionalmente) de la audiencia programada (que escuchó tu música a través de una lista de reproducción).

🔸 Fuente de la reproducción

El origen de las reproducciones es un dato de analíticas de plataformas de streaming poco utilizado pero esencial: te permite aprender cómo descubren tu música los oyentes. ¡Con esa información, puedes buscar impulsar estos canales de descubrimiento para llegar a aún más personas nuevas!

En las plataformas, hay multitud de fuentes diferentes: 

• Una lista de reproducción creada por un curador (medio de comunicación, artista, etc.)
• Una lista de reproducción basada en algoritmos, como Discover Weekly en Spotify o Flow de Deezer
• Una lista de reproducción por tema, como yoga o un evento
• Sugerencias basadas en artistas similares
• Shazam, cuando las personas escuchan tu canción y quieren identificarla

Esto puedes utilizarlo para ajustar tu estrategia de promoción: por ejemplo, si ves que los oyentes te descubren a través de listas de reproducción, puedes agradecer a la persona que gestiona esta lista de reproducción y enviarle tus próximas canciones. Con Groover, también puedes encontrar nuevas listas de reproducción similares a las donde ya apareces y enviar tu música directamente a ellas. La ventaja es que puedes estar seguro de que tu música será escuchada y de que recibirás una respuesta.

—

¿Quieres que tu música esté en listas de reproducción? 👇

Shazam, con datos disponibles a través de Apple Music for Artists, también es una valiosa fuente de información: por ejemplo, puedes ver la ubicación de las personas que hicieron shazam a tu canción. Si identificas una ubicación recurrente, puede ser una señal de que tu canción se está reproduciendo en un lugar (restaurante, tienda) o en contenido como un video.

🔸 Artistas Similares

Sugerir artistas similares es una característica bien conocida por los oyentes en todas las plataformas. Desde el lado de los artistas, no siempre pensamos en usarlo, pero es una ruta interesante.

En primer lugar, interesarse por artistas similares puede ayudarte a inspirarte en su enfoque: ¿cómo se comunican? ¿En qué listas de reproducción están? ¿Con qué frecuencia lanzan canciones? De esta manera, puedes identificar puntos que atraigan a tus audiencias comunes.

Luego, siempre es bueno estar conectado con otros artistas que comparten el mismo espacio que tú. Puedes ver artistas similares y ponerte en contacto con ellos por diversas razones: para discutir, compartir tus experiencias o incluso considerar una colaboración con un remix o un título con el otro artista.

4. Herramientas para recopilar y analizar datos

Cada plataforma de streaming tiene su propia interfaz de análisis de datos. Por lo tanto, si quieres ver todas ellas y analizarlas, te llevará un tiempo. Para facilitarte las cosas y proporcionarte una visión general, existen herramientas que agregan los datos.

Esto te permite rastrear y analizar todos tus datos en un solo panel de control. Ejemplos de herramientas incluyen:

• IMusician Music Analytics, que te permite hacer un seguimiento de estadísticas, entre otras herramientas de iMusician para gestionar la distribución de tu música
• Chartmetric, que centraliza las estadísticas de diferentes plataformas de streaming, así como otros canales como TikTok y Shazam.

Antes de adoptar estas herramientas, piensa si realmente es necesario. Si acabas de empezar, definitivamente puedes usar las interfaces de las plataformas, centrándote en aquellas donde tienes más actividad. Si tu proyecto ya está en una etapa avanzada y puedes dedicar un presupuesto a ello, puedes usar estas herramientas para ahorrar tiempo.

Esperamos que estos consejos te ayuden a utilizar mejor las estadísticas disponibles en las plataformas de streaming para gestionar tu proyecto musical. Recuerda revisarlas regularmente para saber dónde te encuentras y encontrar nuevas ideas para hacer crecer tu audiencia, todo mientras te aseguras de no concentrarte solo en los números, sino también prestar atención a los comentarios escritos sobre tu música, incluidos los de los medios de comunicación contactados a través de Groover.

– Traducido por Matías Campá Olivares –

—

Envía tu música a los curadores de listas de reproducción 👇

L’article Cómo utilizar los análisis de las plataformas de streaming para ajustar tu estrategia est apparu en premier sur Groover Blog.

Aquí tienes algunos consejos sobre cómo hacer que la gente escuche tu música en Spotify, lo cual implica una combinación de marketing estratégico, promoción y esfuerzos de participación.

1. Haz que tu perfil de Spotify sea lo más atractivo posible

Para mantenernos en tema, supongamos que ya te has asegurado de que tus archivos de música cumplan con los requisitos de Spotify, que has pasado por un distribuidor de música digital o un agregador como DistroKid, TuneCore, CD Baby y Ditto Music para crear una cuenta y subir tu música, y que ahora tu única preocupación es asegurarte de que los oyentes encuentren tu pista entre el gran número de excelentes pistas ya en la plataforma de streaming.

Antes de hablar sobre lo que puedes hacer fuera de la plataforma para aumentar el número de reproducciones, primero debes asegurarte de que tu perfil de Spotify esté completo y tenga un aspecto profesional. Esto incluye una foto de artista de alta calidad, una biografía convincente y biblioteca de música , así como enlaces a tus cuentas de redes sociales y tu propio sitio web. 

Y asegúrate de lanzar nueva música regularmente, ya que esto puede ayudar a mantener a tu audiencia comprometida y haciendo que vuelvan por más. Incluso puedes publicar contenido exclusivo en Spotify, como pistas de bonificación, nueva música, versiones acústicas de tus canciones o videos detrás de escena.

2. Considera las listas de reproducción y las colaboraciones

Cuando se trata de listas de reproducción, tienes dos opciones. Puedes enviar tus pistas a una de las listas de reproducción de Spotify populares, o crear tu propia lista de reproducción.

Para la primera opción, que tu música aparezca en listas de reproducción de Spotify populares puede aumentar significativamente tu visibilidad dentro de los millones de canciones disponibles en el servicio de streaming, y atraer a más oyentes y amantes de la música. Tómate el tiempo para investigar la mejor música y las listas de reproducción que presentan artistas similares o géneros y presenta tu música a los curadores. Puedes usar herramientas como Spotify for Artists para enviar tus canciones. También hay muchas listas de reproducción independientes en Spotify que presentan música nueva e independiente, así que contactar a los curadores de listas de reproducción y enviar tus pistas puede ayudar a atraer a nuevos fanáticos a tu música. Si envías tu canción a los editores desde Spotify for Artists, tienes 500 caracteres para presentarla, y puedes encargar un pitch escrito por profesionales.

Otra cosa que podrías hacer es utilizar una plataforma de promoción musical como Groover para enviar tu música directamente a los curadores de listas de reproducción de Spotify! ¡Esto puede ahorrarte mucho tiempo a largo plazo ya que puedes elegir a quién enviar tu música en función de tus objetivos, tu género y tu público objetivo. Y además, tienes la garantía de que tus pistas serán escuchadas y recibirás algunos comentarios!

Y si prefieres tomar el control, puedes crear una lista de reproducción que incluya tus canciones junto con otras pistas de artistas similares.

De manera similar, colaborar con otros artistas, tanto en la plataforma como fuera de ella, puede ayudarte a expandir tu audiencia y llegar a nuevos oyentes que quizás no estén familiarizados con tu música. Con esto en mente, no dudes en asociarte con influencers u otros músicos en tu género en proyectos o presentar las canciones de cada uno en listas de reproducción.

3. Utiliza campañas publicitarias dirigidas

Lo siguiente que puedes hacer directamente en Spotify es lanzar campañas publicitarias dirigidas. Ejecutar campañas publicitarias dirigidas en Spotify implica utilizar Spotify Ad Studio, la plataforma de publicidad de autoservicio de la plataforma. Entonces, si aún no lo has hecho, regístrate para obtener una cuenta.

Spotify Ad Studio te permite dirigir tus anuncios en función de una variedad de criterios, incluidos datos demográficos (edad, género, ubicación), intereses, comportamientos de escucha y tipo de dispositivo, por lo que depende de ti definir tu público objetivo en función de a quién quieres llegar con tu campaña publicitaria.

El siguiente paso es crear el contenido para tu anuncio. Estos pueden ser anuncios de audio (de hasta 30 segundos de duración) o anuncios visuales (anuncios visuales que aparecen en la aplicación Spotify).

Asegúrate de que tu anuncio sea atractivo, relevante para tu público objetivo y cumpla con las pautas publicitarias de Spotify.

Ahora es importante determinar tu presupuesto publicitario y establecer la duración y el momento de tu campaña. Puedes optar por ejecutar tus anuncios de forma continua o especificar fechas y horarios específicos para que se ejecute tu campaña.

Envía tu campaña para su revisión y Spotify verificará que tu anuncio cumpla con nuestras políticas antes de que se publique. Una vez que tu campaña esté activa, supervisa su rendimiento utilizando el panel de análisis proporcionado por Spotify Ad Studio.

4. Vincula tu Spotify a tus plataformas de redes sociales

Ahora que hemos visto lo que puedes hacer en la plataforma de streaming misma para atraer audiencias a escuchar tu música, veamos qué puedes hacer fuera de la plataforma.

Tener una fuerte presencia en línea no es opcional en estos días si quieres tener éxito como artista. Con eso en mente, asegúrate de utilizar plataformas de redes sociales, tu sitio web y otros canales en línea para promocionar tu música compartiendo enlaces a tu perfil de Spotify, lista de reproducción o canciones individuales, y anima a tus seguidores a escuchar y compartir tu música con sus amigos. Para reunir todos esos enlaces en un solo sitio, puedes crear gratis tu página link in bio para músicos.

También es esencial que interactúes con tu audiencia respondiendo a comentarios, compartiendo actualizaciones sobre nuevos lanzamientos musicales o próximos espectáculos, contenido detrás de escena y avances de próximos lanzamientos, con el objetivo de crear un sentido de comunidad en torno a tu música.

5. Considera comenzar en otra plataforma

Muchos artistas han hecho su debut en varias plataformas de redes sociales y servicios de transmisión de música. Y debido a que el contenido de video es tan popular en estos días, muchos han hecho su debut en TikTok con videos musicales, lo que ha llevado a millones de reproducciones, si no más, en Spotify. 

Un gran ejemplo es Stephen Sanchez, quien primero construyó una audiencia en TikTok a través de un flujo constante de contenido atractivo que atrajo a más de 122,000 seguidores.

Otro gran ejemplo es Lil Nas X, quien saltó a la fama en 2019 gracias a su éxito «Old Town Road«. La canción se hizo popular en TikTok después de que los usuarios comenzaron a incorporarla en sus videos, creando un desafío de baile viral llamado «Yeehaw Challenge». Esto llevó a millones de videos generados por usuarios y una amplia exposición para la canción. Y hoy, la canción tiene casi mil millones de reproducciones en Spotify. 

Otro gran ejemplo es el artista musical JVKE, quien comenzó atrayendo a una audiencia en su perfil de TikTok y hoy su sencillo ‘Golden Hour’ tiene más de mil millones de reproducciones en Spotify. ¿Por qué no echar un vistazo a su detallada estrategia en redes sociales?

La verdad es que debido a que Spotify es tan amigable para el usuario y ofrece una biblioteca tan vasta de pistas, obtener más exposición en otra plataforma inevitablemente conducirá a más reproducciones.

Conclusión

Al implementar estas estrategias y promocionar regularmente tu música en Spotify, puedes atraer audiencias y hacer crecer tu base de fanáticos en la plataforma.

No descuides las oportunidades fuera de línea para promocionar tu música y considera actuar en vivo, participar en festivales de música o eventos, aparecer en emisoras de radio, podcasts o blogs de música y establecer contactos con profesionales de la industria para ampliar tu alcance, y en última instancia, atraer a más amantes de la música para escuchar tu música en Spotify.

– Traducción de Matías Campá Olivares –

¿Estás buscando obtener más reproducciones en Spotify? 👇

L’article Cómo atraer al público para que escuche mi música en Spotify est apparu en premier sur Groover Blog.

1.Trucos de Spotify 101: el poder de las listas de reproducción

En todos los servicios de música en streaming, las listas de reproducción son una poderosa herramienta para descubrir música y pueden dar a los artistas un gran impulso de visibilidad. Los amantes de la música que utilizan Spotify, Apple Music, Deezer, Napster, Tidal, Amazon Music o cualquier otra plataforma de streaming suelen recurrir a listas de reproducción editoriales para descubrir nuevas canciones. Tanto si los usuarios pagan una suscripción musical (como Spotify Premium) para escuchar música sin anuncios como si optan por escuchar música en línea con la versión de prueba gratuita, las listas de reproducción siguen siendo una herramienta primordial para consumir música. Una lista de reproducción bien elaborada, por estado de ánimo, género o década, permite escuchar música sin tener que cambiar de canción cada dos minutos. Para los artistas que consiguen una canción en una lista de reproducción con un gran número de suscriptores, ¡esa canción podría aumentar sus streams al instante! Una vez que alguien ha escuchado tu canción en una lista de reproducción, puede reproducir fácilmente música del resto de tu perfil con un solo clic. ¿Cómo se entra en estas listas de reproducción? Aquí tienes un par de maneras.

• Envía tu canción directamente a las listas de reproducción editoriales de Spotify

Para entrar en las listas de reproducción editoriales de Spotify, puedes enviar tu canción directamente a los curadores de listas de reproducción en tu cuenta de Spotify para Artistas. Si aún no tienes una, consulta nuestro artículo sobre cómo acceder a tu cuenta y aprovechar sus funciones. Antes de que tu canción salga a la venta, podrás verla en los próximos lanzamientos en tu panel de Spotify para artistas y enviarla al equipo editorial con una propuesta. Asegúrate de elegir correctamente las palabras clave de género, estado de ánimo e instrumentación en función de tu canción. Los editores que escuchan las propuestas son maestros de la selección: haz que les resulte fácil clasificar y calificar tu canción incluso antes de darle al play. Si quieres aumentar tus posibilidades de conseguir una lista de reproducción editorial, puedes incluir en tu propuesta un par de nombres de listas de reproducción editoriales específicas para las que crees que tu canción sería la más adecuada. Si quieres ayuda para redactar esa propuesta de 500 caracteres, puedes encargar un pitch escrito por profesionales.

• Envía tu canción a los creadores de listas de reproducción en Groover

Además de las listas de reproducción editoriales, hay montones de listas de reproducción generadas por usuarios y creadas por creadores de listas de reproducción que tienen muchos seguidores. Echa un vistazo a nuestra selección de los mejores creadores de listas de reproducción en Groover, a los que puedes enviar tu música directamente. Por 2 Grooviz, o 2 euros, puedes enviar tu música a un influencer de tu elección y obtener una respuesta garantizada en un plazo de 7 días. Si no responden, recuperas tu Grooviz para enviárselo a otra persona. Para los artistas independientes, Groover es la forma más segura de obtener respuestas reales y oportunidades de aumentar tu visibilidad.

Contacta con las listas de reproducción 👇

• Encuentra listas de reproducción relevantes a través de artistas similares

Una buena forma de averiguar cuáles son las listas de reproducción adecuadas para tu estilo de música es consultar las páginas de artistas similares de tu género. En el perfil de Spotify de un artista, hacia la parte inferior, está la sección «Descubierto en». Aquí es donde puedes ver las diferentes listas de reproducción en las que ha aparecido su música, incluidas las listas editoriales y las generadas por los usuarios. Investiga un poco y anota los nombres de las listas de reproducción con música con la que te identifiques e intenta encontrar la información de contacto del comisario. Puede haber desde melómanos apasionados hasta sellos discográficos y blogs musicales. Con un poco de investigación inteligente (sitio web, formulario de contacto, cuenta de Instagram, LinkedIn), puedes ponerte en contacto con el comisario de la lista de reproducción y presentarle tu canción. Este tipo de trucos de Spotify suelen ser el resultado de averiguar cómo contactar con las personas adecuadas 🙂 .

2. Participa en la comunidad: sigue perfiles de profesionales de la música

Otra forma de aumentar la participación en Spotify y familiarizarte con la plataforma es seguir perfiles de profesionales de la industria musical. Puede tratarse de playlists, sellos discográficos, emisoras de radio, Djs o incluso otros artistas. Aunque al principio no lo parezca, Spotify y otros sitios de streaming de música son también redes sociales. Al participar en la comunidad de Spotify, puedes establecer contactos y estar al día de lo que funciona y dónde. Los usuarios activos de Spotify pueden optar por activar la función «Compartir mi actividad de escucha en Spotify», que mostrará lo que están escuchando en tiempo real. Si activas la función «Ver lo que reproducen tus amigos», podrás saber qué escuchan los profesionales y cuándo. Si utilizas Spotify como red social, podrás estar al día de los nuevos lanzamientos, encontrar música nueva y averiguar a quién le pueden interesar tus canciones.

3. Actualiza tu perfil regularmente con Spotify for Artists

Si actualizas tu perfil regularmente en Spotify para Artistas, podrás captar la atención de suscriptores potenciales y crear una base de fans. Esto incluye escribir y actualizar una biografía, cambiar tus fotos de perfil y banner, y elegir una «Selección de artista» para promocionar nuevos lanzamientos. También puedes incluir enlaces a otras redes sociales como Facebook, Twitter e Instagram. Cuando publiques vídeos musicales en Youtube o subas tus canciones a otros sitios como Soundcloud, asegúrate de incluir el enlace a tu página de artista de Spotify en la descripción. Es importante mantener la coherencia en todos los ámbitos.

4. Vincula tus conciertos a tu página de Spotify mediante Songkick

Si tienes algún concierto o gira próximamente, puedes mostrarlo en tu perfil de Spotify. Para asegurarte de que las fechas de tus próximos conciertos aparecen en la sección «De gira», tu espectáculo tiene que aparecer en un sitio asociado, como Ticketmaster, DICE o Songkick. Te recomendamos que te registres en una cuenta gratuita y utilices Songkick Tourbox para publicar tus conciertos en directo y vincularlos automáticamente a tu página de Spotify.

5. Sincroniza las letras de tus canciones en Spotify con Musixmatch

Otro sencillo truco de Spotify para aumentar la participación es sincronizar tus letras con tus canciones. Del mismo modo que Songkick publica las fechas de tus conciertos en la plataforma, una plataforma asociada llamada Musixmatch sincronizará tus letras con Spotify en todo el mundo. Al añadir letras, puedes invitar realmente a los oyentes a entrar en tu mundo y conectar con tu público. Además, añade un elemento dinámico e interactivo cuando el oyente aterriza en la pantalla de reproducción de tu canción. Echa un vistazo a nuestro artículo dedicado a cómo añadir letras a Spotify utilizando Musixmatch.

6. Añade vídeos Canvas a tus canciones para desarrollar tus visuales

Al igual que puedes sincronizar letras con tus canciones, ahora también puedes sincronizar breves bucles de vídeo con cada canción utilizando la función Canvas de Spotify para artistas. Hay ciertos parámetros a seguir para subir un Canvas, siendo los criterios principales:

• El archivo debe tener una relación de aspecto de 9:16
• Sólo se acepta el formato MP4 (o JPEG si se sube una imagen estática)
• El vídeo tiene que durar entre 3 y 8 segundos

7. Entender el algoritmo: los primeros 30 segundos importan

Como cualquier red social, Spotify utiliza un algoritmo que favorece ciertas canciones en detrimento de otras y las coloca en primer plano. Cuanto más se reproduzca una canción, más se añada a las listas de reproducción y más se comparta, más datos se recopilarán, lo que facilitará la difusión de la canción entre nuevas audiencias. Los primeros 30 segundos de una canción importan: si alguien se salta la canción antes de que pasen los primeros 30 segundos, Spotify no lo cuenta como una reproducción. Cuando una canción recibe muchas escuchas en poco tiempo, se produce una especie de efecto bola de nieve. El algoritmo se da cuenta y podrá entonces encontrar artistas similares que los usuarios de Spotify escuchan, pudiendo colocar tu canción en listas de reproducción algorítmicas como «Descubre semanalmente» o en la sección «A los fans también les gusta». Si quieres saber más, aquí tienes cómo entrar en las playlists algorítmicas de Spotify.

8. Subir canciones con regularidad: la estrategia de la cascada

Spotify privilegia los perfiles que tienen una actividad regular, es decir, los artistas que suben canciones con regularidad. Al incitar a los oyentes a visitar tu perfil a menudo con nuevos lanzamientos, los usuarios pasan más tiempo en la plataforma. Así de sencillo. Cada vez más artistas utilizan la estrategia de la cascada para subir singles sucesivos cada par de semanas o meses. Echa un vistazo a las ventajas de utilizar la estrategia de cascada en nuestro artículo dedicado al tema aquí.

9. Promociona tu perfil de Spotify en otras redes sociales

Es importante promocionar tu perfil de Spotify en tus otras cuentas de redes sociales. Incita a tus seguidores de Instagram o TikTok a que se suscriban a tu perfil proporcionando un enlace en tus historias o publicaciones. Tienes que facilitar a tu comunidad y a tus fans potenciales el desplazamiento entre tus perfiles de una plataforma a otra. Cuando anuncies nuevos espectáculos o lanzamientos musicales, recuerda a tu comunidad que puede mantenerse al día de las novedades suscribiéndose a tu página de artista en Spotify. De esta forma, cuando lances nuevas canciones, ¡aparecerán automáticamente en sus listas de reproducción de Release Radar!

10. Colabora con otros artistas

Nuestro último truco de Spotify para aumentar la participación es colaborar con otros artistas. Colaborar con otros artistas, tanto dentro como fuera de tu género, puede presentarte a nuevas audiencias y ampliar tu alcance. Plantéate hacer lanzamientos conjuntos, remezclas o incluso participar en las canciones de otros artistas. Ponte en contacto con otros artistas independientes a los que admires para ver si están interesados en colaborar juntos. Si publican un tema juntos, aparecerá en el catálogo musical de ambos artistas, lo que proporcionará a ambas comunidades nueva música para escuchar en la página del otro artista.

Ahora que ya conoces nuestros mejores trucos para Spotify, ¡es hora de ponerse manos a la obra! ¿Quieres aprender más trucos para Spotify? Echa un vistazo a nuestro artículo sobre cómo conseguir más streams de Spotify sin hacer trampas.

—

L’article TRUCOS DE SPOTIFY PARA ARTISTAS: 10 CONSEJOS Y TRUCOS PARA AUMENTAR LA PARTICIPACIÓN est apparu en premier sur Groover Blog.

—

Qusieras entrar en una lista de reproducción? 👇

Introducción: ¿cómo funciona el algoritmo de Spotify?

Antes de sumergirnos en los tipos de listas de reproducción, vamos a explicar brevemente cómo funciona el algoritmo de Spotify y por qué es importante. En pocas palabras, se trata de un complejo sistema de tecnologías que proporciona recomendaciones musicales personalizadas a los usuarios mediante la recopilación de datos y el examen de los patrones de escucha. El objetivo del algoritmo es ofrecer una experiencia musical más personalizada y agradable para cada usuario. Quieren que los usuarios de Spotify vuelvan a por más, ya sea introduciéndoles en diferentes tipos de música o en los géneros musicales y canciones favoritas que ya conocen y adoran. Si escuchas mucha música electrónica, es probable que la plataforma no te proponga listas de reproducción de música folk o clásica. Si escuchas mucha música disco, probablemente te propondrán música soul o funk para que no decaiga el ritmo.

Para los artistas, hay ciertas formas de aumentar su visibilidad en la plataforma Spotify y conseguir que el algoritmo «se fije en ti». Publicar música de forma constante, mantener tu perfil actualizado, ganar seguidores y streams (sin saltos) son datos positivos para el algoritmo. Que tu música se añada a las listas de reproducción de Spotify es otra forma clave de mantener el impulso. Piensa en ello como en una bola de nieve: cuanta más gente escuche tu música y se interese por tu perfil, más podrá Spotify ofrecer tus canciones a oyentes con hábitos similares. ¿Te has fijado alguna vez en la sección «A los fans también les gusta» del perfil de un artista? Si acabas de empezar a publicar música, probablemente no la tengas porque no hay suficientes datos para asociarte con otros artistas. Una vez que empieces a crear expectación, el algoritmo podrá asociarte con artistas similares de tu género o subgéneros que escuchen tus fans, y así empujarte hacia nuevos oyentes. Para darle más datos al algoritmo, prueba estos trucos de Spotify para tu perfil, como subir canciones con regularidad siguiendo la estrategia de la cascada.

1. Listas de reproducción generadas por usuarios y listas de reproducción colaborativas

Las listas de reproducción generadas por usuarios en Spotify son listas de reproducción creadas por los usuarios de Spotify, en lugar de por el equipo editorial o los algoritmos de Spotify. Aunque al principio no lo parezca, Spotify es un medio social además de una plataforma de streaming de música. Los amantes de la música pueden compartir lo que escuchan, seguir a sus artistas favoritos y a otros usuarios de Spotify, y crear y compartir diferentes tipos de listas de reproducción con su comunidad. Algunos usuarios de Spotify crean listas de reproducción sólo para su uso personal, mientras que otros han conseguido aumentar el número de seguidores gracias a sus habilidades de selección y su gusto musical. Estos «playlisters» comparten sus artistas y descubrimientos favoritos, y a veces tienen muchos seguidores. Pueden ser particulares o marcas, revistas musicales o incluso sellos discográficos. Los playlisters son como DJ especializados en determinados estilos musicales, que a menudo crean listas de reproducción con la mejor música que han descubierto ese mes para compartirla con sus suscriptores.

Para los artistas emergentes, hacerse notar por un bloguero musical o un playlister influyente les ayudará a aumentar su base de fans. Las playlists de todos los géneros también aceptan propuestas aquí en Groover para encontrar nueva música que añadir a sus listas de reproducción. Puedes filtrar por países y géneros para encontrar a las personas adecuadas a las que enviar tu música. Asegúrate de enviar tu música a las listas de reproducción adecuadas a tu estilo musical: estás perdiendo el tiempo si haces música indie-rock y la envías a una lista de reproducción de EDM o electrónica!

Las listas de reproducción colaborativas son un tipo de lista de reproducción generada por el usuario que permite a varios usuarios de Spotify crear juntos una única lista de reproducción. Estas listas de reproducción se pueden compartir entre amigos, familiares, compañeros de trabajo o cualquier persona que decidas invitar. Esto puede ser práctico para reunirse en ocasiones especiales, pero también se puede ver como una forma creativa de hacer crecer tu base de fans si eres un artista. Digamos que eres un artista emergente de hip-hop de Brooklyn. ¿Por qué no crear una lista de reproducción colaborativa con otros artistas emergentes de tu comunidad para compartir tu propia música y lo que escuchas actualmente? Este tipo de listas de reproducción puede ser una forma estupenda de compartir el tipo de música que te inspira y ampliar tu base de seguidores.

CONSEJO: Ten cuidado con pagar por la promoción de listas de reproducción. Muchos «promotores de listas de reproducción» de Spotify ofrecen a artistas prometedores la colocación en listas de reproducción de pago para aumentar sus flujos. Esto puede ser contraproducente en varios sentidos. En primer lugar, pagar por promocionarse en listas de reproducción o comprar streams va en contra del crecimiento orgánico natural y de la creación de un verdadero grupo de seguidores fieles. En segundo lugar, si tu música se coloca en una lista de reproducción que no está dirigida al público o a los géneros musicales adecuados, esto podría perjudicarte si provoca omisiones. Imagina que haces música pop y acabas en una lista de reproducción de heavy metal. No importa que una lista de reproducción tenga muchos oyentes si esos oyentes van a saltarse tu canción. Cuando un oyente se salta una canción, es un dato negativo para el algoritmo de Spotify, que hace que tu música vuelva a estar en los últimos puestos. Antes de enviar tu canción a una playlist que no conoces, compruébala con nuestro verificador gratuito de playlists de Spotify.

2. Listas de reproducción algorítmicas: Descubrir semanalmente, Radar de lanzamientos, Radio

Las listas de reproducción algorítmicas son los tipos de listas de reproducción generadas por los algoritmos de recomendación avanzados de Spotify, basados en el historial de escucha, las preferencias y el comportamiento del usuario en la plataforma. Estas listas de reproducción ofrecen una experiencia de escucha personalizada y dinámica, presentando a los usuarios diferentes tipos de música y ayudándoles a redescubrir viejos favoritos. Estas son algunas de las principales listas de reproducción algorítmicas de Spotify:

1. Discover Weekly: Discover Weekly es una de las listas de reproducción algorítmicas más populares de Spotify. Se actualiza cada lunes y ofrece una selección de canciones que se adaptan a tus gustos musicales en función de tu historial de escucha y tus preferencias. Si te gusta el rock and roll, esta lista de reproducción te presentará estilos de música y artistas similares que quizá no hayas escuchado antes.
2. Radar de lanzamientos: El radar de lanzamientos se actualiza cada viernes y destaca las canciones y álbumes recién publicados de los artistas que sigues y de los que escuchas. Asegúrate de pedir a tus fans que sigan tu perfil de Spotify para que tus nuevos lanzamientos aparezcan en esta lista de reproducción.
3. Mezclas diarias: Spotify ofrece varios tipos de listas de reproducción Daily Mix, cada una dedicada a un género o estado de ánimo específico. Estas listas de reproducción combinan canciones conocidas con nuevos tipos de música basados en tus hábitos de escucha. Si has estado escuchando a muchos raperos o música hip hop, es posible que recibas un 50 Cent Mix diario en tus sugerencias.
4. Listas de reproducción temporales: Spotify crea listas de reproducción que reflejan tus preferencias musicales en diferentes periodos de tiempo. Algunos ejemplos son Tus mejores canciones de un año determinado y Década marcada. Pueden ser muy útiles para saber qué tipo de música has estado escuchando y si ha cambiado con el tiempo.
5. Emisoras de radio: Cuando creas una emisora de radio basada en una canción, artista o género específico, los algoritmos de Spotify seleccionan y reproducen continuamente canciones relacionadas con tu elección inicial, adaptándose en función de tus comentarios (me gusta y omisiones) a medida que escuchas. Si creas una emisora de radio basada en una sinfonía de Mozart, tendrás más canciones clásicas, orquestales y quizá algunas barrocas para escuchar.

Como ya habrás adivinado, no puedes enviar música a listas de reproducción algorítmicas. Para aumentar las posibilidades de que tu música aparezca en este tipo de listas, te recomendamos que invites a tus seguidores de otras redes sociales a seguir tu perfil de Spotify para que tus nuevos lanzamientos aparezcan en Release Radar. Lo único que te queda por hacer es generar streams y puntos de datos que te ayuden a asociarte con otros artistas de tu género musical.! Aquí te explicamos cómo entrar en las playlists algorítmicas de Spotify, como Release Radar y Discover Weekly.

3. Listas de reproducción editoriales: El objetivo final de los artistas emergentes

De los principales tipos de listas de reproducción de Spotify, las listas editoriales suelen considerarse la crème de la crème para los artistas emergentes. Están comisariadas y gestionadas por el equipo editorial interno de Spotify, formado por expertos en música que presentan las mejores canciones y los artistas más relevantes. Son grandes conocedores de las tendencias musicales y sus listas de reproducción se centran tanto en lo global como en lo local. Lo que diferencia a las listas de reproducción editoriales del resto es su gran número de seguidores y la facilidad con la que se puede acceder a ellas en la plataforma. Estas son las 10 listas de reproducción editoriales de Spotify con más seguidores:

• Today’s Top Hits: 34.2 Milliones de seguidores
• Top 50 – Global: 17 Milliones de seguidores
• RapCaviar: 15.6 Milliones de seguidores
• Viva Latino: 14.3 Milliones de seguidores
• Rock Classics: 11.8Milliones de seguidores
• Baila Reggaeton: 11.1 Milliones de seguidores
• All Out 2000s: 10.9 Milliones de seguidores
• Songs to Sing in the Car: 10.6 Milliones de seguidores
• All Out 80s: 10.4 Milliones de seguidores
• Beast Mode: 10.2 Milliones de seguidores

Como puedes ver, incluir una canción en una de estas listas de reproducción puede disparar automáticamente tus streams. No hay que olvidar que los streams también equivalen a derechos de autor, por lo que aparecer en una lista de reproducción editorial también puede ser económicamente interesante para los artistas. Aunque muchas listas de reproducción editoriales reúnen lo mejor de los géneros dominantes, también pueden centrarse en estilos musicales más especializados o vanguardistas. Puede que uno de los comisarios se centre en la escena emergente de la música dance en Londres o en las nuevas canciones folk de la música estadounidense. Esto significa que los artistas emergentes e independientes tienen posibilidades de que su canción aparezca en una lista de reproducción editorial. Aunque hay muchas propuestas, los artistas pueden enviar su canción directamente al equipo editorial a través de su cuenta Spotify for Artists.

Conclusión: Los tres tipos de listas de reproducción de Spotify son importantes para aumentar la base de fans.

En conclusión, los tres tipos principales de listas de reproducción de Spotify son importantes para aumentar el número de seguidores. Las listas de reproducción editoriales pueden parecer la única forma de tener éxito, pero también son muy competitivas y favorecen a la música más popular que ya existe. No subestimes el poder de las buenas listas de reproducción generadas por los usuarios y también de las listas de reproducción algorítmicas. Si eres un artista, intenta verlo desde el punto de vista de un consumidor de música. Quieres encontrar fácilmente nuevos artistas para escuchar, elegir música para bailar en una fiesta, simplemente poner música de fondo durante la cena o encontrar música para estudiar. Spotify te lo pone más fácil que nunca con sus listas de reproducción. En un par de clics, tienes todo tipo de música fácilmente organizada al alcance de la mano. Encontrar las listas de reproducción adecuadas en las que encaje tu música marca la diferencia.

—

L’article ¿CUÁLES SON LOS DISTINTOS TIPOS DE LISTAS DE REPRODUCCIÓN DE SPOTIFY Y CÓMO PUEDO INCLUIR MI MÚSICA EN ELLAS? est apparu en premier sur Groover Blog.

1. Cómo funciona el juego de las grandes listas de reproducción en Spotify

En primer lugar, es esencial entender qué son y cómo funcionan las listas de reproducción de Spotify. Las listas de reproducción son colecciones de canciones agrupadas por tema, género, estado de ánimo u ocasión. Las elabora el equipo editorial interno de Spotify o curadores musicales independientes que las actualizan con regularidad. Las listas de reproducción pueden tener decenas de miles de seguidores, y añadir tu música a una de ellas podría abrirte las puertas a nuevas bases de fans y fuentes de ingresos. Para que tu canción sea tenida en cuenta para una lista de reproducción, tienes que enviarla para que la consideren. Spotify cuenta con un sistema de envío de listas de reproducción en el que puedes enviar una canción inédita cada vez. Debes tener una cuenta de Spotify for Artists para enviar tu música. Apple Music también tiene su sistema de envío. Antes, tienes que subir la canción a través de un distribuidor de música, como TuneCore.

Ponte en contacto con los creadores de listas de reproducción en Groover👇

—

2. Antes de enviar tu música a las listas de reproducción de Spotify

Antes de enviar tu música, tienes que investigar el tipo de lista de reproducción al que te diriges. Las listas de reproducción de Spotify abarcan prácticamente toda la música: millones de canciones de una amplia gama de géneros y estados de ánimo, desde música popular hasta artistas independientes de géneros especializados, como compositores de música clásica, bandas de punk, productores de música electrónica, cantautores de música indie e incluso podcasters. Busca listas de reproducción que encajen con el estilo y el estado de ánimo de tu canción, y envíalas en consecuencia. Para las playlists independientes, puedes enviar tu canción a más de 1.500 curadores de playlists de Spotify, con feedback garantizado en 7 días.

Por último, la calidad de audio de tu canción es esencial, tanto para la música tranquila de fondo como para el hiper-pop que llama la atención. Spotify y otras plataformas tienen directrices estrictas sobre la calidad de sonido de la música que aceptan. Asegúrate de que tu canción está bien mezclada, masterizada y lista para reproducirse en auriculares y altavoces de alta calidad.

3. Cómo escribir el pitch de una lista de reproducción de Spotify

Cuando subes tu música a los servicios de música, tienes que ofrecer un discurso convincente que venda tu música. El discurso debe ser breve y directo, destacando lo que hace que tu música sea única. Empieza con un gancho que llame la atención y luego describe el género, el ambiente y cualquier característica destacable de tu música, como la instrumentación en directo, las letras o la producción. Asegúrate de que has hecho los deberes sobre los servicios de música digital a los que pides ayuda para distribuir tu música: equivocarse en los detalles, especialmente en cosas como enviar tu nuevo álbum a la lista de reproducción equivocada, es una mala imagen de la que es difícil reponerse.

Cualquier aparición en las noticias musicales debe anotarse aquí. Los creadores que hayan firmado con un gran sello discográfico competirán por el mismo espacio que los artistas no firmados en estas plataformas musicales, así que los artistas independientes tienen que aprovechar cualquier ventaja promocional que puedan. Pero los nuevos artistas no deben perder la esperanza. Los oyentes ya existentes no son la única forma de conseguir que se escuche tu música.

Asegúrate de que tu propuesta se ajusta a la lista de reproducción a la que te presentas. Si te presentas a una lista de hip-hop, céntrate en tus letras y ritmos. Si te presentas a una lista de reproducción de música clásica, destaca tus composiciones. Si eres un artista indie, destaca tu forma de escribir canciones. Si eres productor, menciona tu masterización… ya te haces una idea.

Sé específico y evita clichés vagos como pegadizo o edificante cuando subas música para que la seleccionen: han visto estas palabras miles de veces. También puedes incluir logros o reconocimientos anteriores, como posiciones en listas de éxitos o premios. Sin embargo, no exageres. Que sea relevante y conciso. Si prefieres dejarlo en manos de profesionales, en Groover pueden redactar tu pitch de lanzamiento para Spotify.

4. Los mejores ejemplos de pitch de Spotify

Aquí tienes dos ejemplos de pitch de Spotify escritos para artistas que cuentan con el apoyo de Groover Obsessions y que se han colado con éxito en varias listas de reproducción editoriales de Spotify:

4.1 Ejemplo de pitch de Spotify para la canción «Superficial» de Victor Mechanick

Un cielo azul, el sol, el desierto y la carretera. La velocidad. "Superficial" es como un viaje por carretera por el sur de Texas, entre El Paso y Marfa. Desde los primeros segundos, Victor Mechanick te transporta a este universo soleado y liberador, lejos de ser superficial. Una pequeña joya de indie pop uptempo producida por Adan Jodorowsky, esta nueva canción no te dejará indiferente e incluso te hará querer saber más.

Este pitch hizo que la canción aterrizara en estas listas de reproducción de Spotify:

• Feel Good – Spotify
• New Music Friday France – Spotify
• Made In France – Spotify
• Nouveautés Fr – QUB Musique

4.2 Ejemplo de pitch de Spotify para la canción «Criminal» de Storm Orchestra

En la tradición del rap consciente, Storm Orchestra pretende crear una nueva moda: el moshpit consciente. La banda eligió un tema profundo y audaz para presentar su primer álbum, irónicamente titulado "What A Time To Be Alive". "Criminal" evoca la desesperación de presenciar la locura criminal de la que el ser humano es a la vez culpable y víctima. Los lánguidos versos dan paso a estribillos explosivos y desesperados, antes de un declamatorio final que acaba en un latido exhausto.

Este pitch colocó la canción en estas listas de reproducción de Spotify:

• Top of the Rock – Spotify
• New Music Friday France – Spotify
• VOLUME FRANCE – Spotify
• All New Rock – Spotify

5. Consejos secretos que pueden marcar la diferencia

Cuando redactes el pitch de tu propia música, acuérdate de guardarlo en algún sitio donde puedas volver a consultarlo. Spotify for Artists te deja editarlo hasta el día del lanzamiento, pero una copia tuya te sirve para comparar tus pitches de un lanzamiento a otro. De ese modo, podrás retocar las estructuras problemáticas o reutilizar las que hayan tenido éxito. Si el lanzamiento ya ha pasado, aún puedes presentar tu canción después del lanzamiento a listas de reproducción independientes.

Si ya tienes una base de fans que sabes que consumirán música tuya en cuanto salga, puedes tomar medidas para promover los preguardados y los follows y recopilar datos sobre cuántos de tus fans escuchan música el día del lanzamiento para luego mostrar estos datos a los lectores de tu pitch (y, por supuesto, puedes usar tu mejor drop musical para esta demostración 😉).

Uno de los hacks del mercado musical ha sido durante mucho tiempo impulsar tu descubrimiento musical y conseguir que la gente escuche tu música colaborando con otros artistas. Sin tener que firmar, puedes aprovechar la base de fans de otra persona amante de la música de tu género, ¿qué más se puede pedir? Los servicios de música en streaming también ofrecen ventajas. Incluso las personas que no buscan activamente música nueva pueden descubrirte cuando buscan canciones para escuchar entre los nuevos lanzamientos de sus músicos favoritos. En el caso de la música en línea, un simple enlace de un grupo musical asociado tiene el potencial de hacer que te escuchen más que una gran discográfica.

Pero aún hay más: Spotify no acepta el pitch de una canción en la que solo apareces como artista invitado (featuring), así que acuerda con el artista principal quién envía el pitch.

¿Necesitas ayuda?

Nuestro equipo puede ayudarte a conseguir la biografía de artista y/o el pitch de lanzamiento que necesitas, optimizado para un pitch de Spotify, campaña de prensa, campaña de Groover, etc.

👉 Consigue una biografía de artista única y/o una propuesta de lanzamiento convincente con los servicios editoriales de Groover. 👈

Conclusión

En conclusión, para que tu música llegue a las listas de reproducción de Spotify, tienes que emplearte a fondo. Sin embargo, una vez que lo consigas, significará que tu carrera musical está despegando de verdad. Para escribir la propuesta perfecta para tu canción, investiga la lista de reproducción a la que te vas a presentar, adapta tu propuesta para que coincida con el género y el ambiente de la lista de reproducción, destaca lo que hace que tu música sea única y asegúrate de que tu canción tiene una gran calidad de audio. Con el pitch y la preparación adecuados, puedes aumentar las posibilidades de que tu música se añada a una lista de reproducción de Spotify y llegar a nuevas audiencias.

Lee también:

> ¿Cómo puedo aparecer en las Playlists Editoriales de Spotify?

—

Promociona tu música en Groover 👇

L’article Ejemplo de pitch de Spotify y cómo hacer un pitch para listas de reproducción de Spotify est apparu en premier sur Groover Blog.

Para los artistas de todos los géneros que quieren promocionar su música, cada vez hay más empresas de promoción que intentan vender servicios de colocación en listas de reproducción. Puede ser difícil navegar por el lado del marketing de la industria musical y saber qué sitios y ofertas musicales son legítimos. Algunos de estos servicios te prometen un aumento de streams o suscriptores, vendiéndote la idea de que te harás viral, aumentarás los ingresos y ganarás nuevos fans. Ten en cuenta que no todos estos servicios fomentan la participación orgánica. ¿Has oído hablar alguna vez de artistas que compran streams? ¿O seguidores? En la era digital, los números importan, pero si no hay un público real detrás de un artista, esto sólo le perjudicará a largo plazo. Tener presencia en Internet y seguidores en los servicios de música en streaming es esencial, pero sólo si se construye a partir de una audiencia real. Es importante crear una base de seguidores leales que te apoyen y sigan escuchando tu música.

Aquí tienes todo lo que necesitas saber sobre Groover: el mejor servicio de promoción de listas de reproducción de Spotify para conseguir seguidores orgánicos y llevar tu carrera musical al siguiente nivel.

1. ¿Qué es Groover?

Groover es una plataforma que conecta directamente a músicos con profesionales de la industria musical, como curadores de listas de reproducción, sellos discográficos, locutores de radio y personas influyentes. También hay blogs musicales, agentes de relaciones públicas y otros medios de comunicación que están abiertos a las propuestas de artistas independientes que buscan ganar visibilidad y promocionar su proyecto. Groover permite a los artistas enviar sus canciones directamente a los profesionales del sector para que les envíen sus comentarios, los tengan en cuenta en las listas de reproducción y les ofrezcan posibles oportunidades de colaboración.

La plataforma funciona con un sistema basado en créditos, en el que los artistas utilizan créditos para enviar su música a una persona influyente de su elección. Por 2 Grooviz, o 2 euros, los artistas pueden enviar su canción con una propuesta a un profesional del sector y obtener una respuesta garantizada en un plazo de 7 días. Si al cabo de 7 días la persona no ha respondido, el artista recuperará su Grooviz para enviarlo a otro influencer de su elección. En lo que respecta a la promoción musical, Groover es la plataforma más práctica para los artistas independientes que buscan aumentar su visibilidad.

¿Eres un músico independiente y quieres tocar en directo? También puedes encontrar oportunidades para presentar tu música a showcases y trampolines para que nuevos artistas toquen en directo. ¿Quizá sólo buscas consejos sobre distribución digital de música o cómo promocionar tu música en las redes sociales? Echa un vistazo al resto de nuestro blog Groover, dedicado a responder las preguntas más comunes que tienen los artistas indie.

2. Encuentra las listas de reproducción de Spotify adecuadas para crear una base de fans

Si quieres aumentar la participación en Spotify apareciendo en listas de reproducción, es importante que encuentres las que mejor se adapten a tu estilo musical. El hecho de que una lista de reproducción tenga miles de oyentes no significa que vaya a ser beneficiosa para todo el mundo. Pongamos este ejemplo: eres un artista independiente que hace música dream pop y has pagado a un servicio de promoción de listas de reproducción de Spotify para que te incluya en algunas listas importantes. Al fin y al cabo, una empresa de promoción se centrará en el marketing digital, intentando colocar tu canción en tantas listas de reproducción como sea posible. El problema de esta técnica es que tu canción puede aparecer en listas de reproducción que no se adapten en absoluto a tu género, lo que hará que los oyentes se salten tu canción. Si el oyente espera rap o hip-hop y lo que obtiene es dream pop, ¡por supuesto que se lo saltará! Los saltos sólo perjudicarán tus posibilidades de llegar al público adecuado y aumentar tus oyentes de forma orgánica.

Hoy en día se sube tanta música a Internet que ya no basta con publicar una gran lista de reproducción y esperar lo mejor. Los artistas tienen que ganarse un público fiel, y a veces pueden hacerlo a través de algunas de las plataformas de música en línea más especializadas. Algunos aspirantes a artistas encuentran su público en sitios como Soundcloud o Bandcamp, sin tener que pagar nunca a un promotor. No olvides que las emisoras de radio, los grandes sellos discográficos o las relaciones públicas musicales siguen utilizando estos sitios para encontrar nueva música y nuevos artistas.

Envía tu música a las mejores listas de reproducción de Spotify en Groover 👇

—

3. El algoritmo de Spotify: los primeros 30 segundos de tu canción importan

Así que has pagado por la promoción de listas de reproducción de Spotify y ves un pico repentino de participación y luego… ningún resultado a largo plazo. El peligro de la promoción de pago de listas de reproducción de Spotify es que no siempre ayuda a tu algoritmo de crecimiento orgánico y oyentes reales. En general, se cree que una canción debe reproducirse durante al menos 30 segundos para que se contabilice como stream. Si tu canción está en una lista de reproducción popular pero se la saltan, el algoritmo de Spotify la interpreta como un dato negativo. Por eso es muy importante incluir tu música en las listas de reproducción de Spotify adecuadas para encontrar al público que se adapte a tu música. Las listas de reproducción pueden ser una poderosa herramienta para descubrir nueva música

4. ¿Cómo puedo ponerme en contacto con los promotores de listas de reproducción de Spotify adecuados en Groover?

Para encontrar a los curadores de promoción de listas de reproducción de Spotify adecuados en Groover, puedes filtrar fácilmente por género y ubicación. Podrás ver una descripción general del curador de la lista de reproducción y lo que puede ofrecerte si le gusta tu canción. Puedes ver los géneros y estilos musicales que aceptan y los que no, así como los artistas conocidos que encajan en su lista de reproducción. Para hacerte una idea de cómo responden a las propuestas, puedes ver las estadísticas de a cuántos artistas han respondido, con qué frecuencia lo hacen y el porcentaje de propuestas que han obtenido oportunidades reales. En la parte inferior de cada perfil, también puedes ver perfiles sugeridos de otros profesionales de la industria musical que trabajan en géneros similares. En términos de plataformas de promoción independientes, Groover definitivamente funciona con total visibilidad, dando a los artistas las herramientas que necesitan para contactar con las personas adecuadas.

5. Establecer relaciones reales con profesionales de la industria

Gracias a la forma en que está organizado Groover, los artistas pueden empezar a entablar relaciones reales con profesionales del sector que respondan a sus necesidades específicas. Esto se aplica a los curadores de listas de reproducción, pero también a otras personas influyentes en la plataforma, como medios de comunicación, blogs musicales, managers y sellos discográficos. Los artistas pueden pasar mucho tiempo enviando correos electrónicos masivos para dar a conocer su música, y a menudo se encuentran con la bandeja de entrada vacía. Esto puede deberse a varias razones: los profesionales del negocio de la música reciben demasiados envíos, los artistas envían música a todo el mundo sin investigar antes, o no presentan su proyecto de forma sucinta y convincente. Groover responde a estos problemas comunes agilizando el proceso: los artistas pueden ponerse en contacto con las personas adecuadas, presentar su música rápidamente y obtener una respuesta garantizada.

6. Promoción de listas de reproducción de Spotify: favorece siempre el crecimiento orgánico

En general, para promocionar música en listas de reproducción de Spotify, siempre debes favorecer el crecimiento orgánico frente a la compra de streams. Si te pones en contacto con los creadores de listas de reproducción adecuados en Groover y estableces contactos reales en el mundo de la música, tendrás más éxito a largo plazo. Puede que te lleve tiempo y paciencia, pero te ayudará a construir unos cimientos sólidos para tu carrera musical. Tanto si eres autor, compositor, productor o todo lo anterior, céntrate ante todo en hacer la mejor música que puedas y en cultivar una base de seguidores leales.

Próximos artículos:

> Cómo obtener más reproducciones en Spotify sin hacer trampa
> Cómo usar Groover para promover tu música con éxito

– Traducido por Matías Campá Olivares –

—

Ponte en contacto con las listas de reproducción de Spotify 👇

L’article EL MEJOR SERVICIO DE PROMOCIÓN DE LISTAS DE REPRODUCCIÓN DE SPOTIFY: GROOVER est apparu en premier sur Groover Blog.

Cuando hablamos de distribución digital, hoy en día hablamos sobre todo de streaming y de plataformas como Spotify, Deezer, Apple Music, etc. Una forma rápida y sencilla de hacer que tu música esté disponible en todo el mundo en tan solo unos clics.

Hacer música está bien, que te escuchen está mejor, que te escuchen en todo el mundo está aún mejor, ¡darte a conocer a través de la distribución digital es imprescindible! Para ello, es esencial conocer las distintas plataformas de distribución disponibles y comprometerse con el distribuidor digital que considere más adecuado para tu proyecto musical. A continuación te damos algunos consejos que te ayudarán a desarrollar tus estrategias de lanzamiento para tus obras musicales.

1. ¿Qué es la distribución digital?

La distribución digital es el proceso esencial por el que los artistas pueden hacer que sus canciones estén disponibles en línea en plataformas de streaming como Spotify, Deezer, Apple Music… La distribución digital facilita el descubrimiento de nuevos artistas y canciones en todo el mundo.

Antes eran sobre todo ventas físicas -CD, vinilos, etc.- Pero esos días ya pasaron y la mayor parte de la distribución de música se hace por internet.

Publicar tus canciones en Spotify, Deezer, Apple Music, etc. es, por lo tanto, esencial si quieres dar a conocer tu música. Puede ser tu sello el que se encargue de que tus canciones estén disponibles en las plataformas de streaming, o tú mismo si eres un artista independiente. Y para ello tienes que pasar por un distribuidor de música como DistroKid, TuneCore, CD Baby, Amuse, Wiseband o también iMusician.

2. ¿Cuáles son los requisitos para distribuir música en Internet?

– Asegúrate de que la producción de tus canciones sea de calidad: composición, grabación, mezcla (y masterización). ¿Suena como esperas? ¿Es suficientemente profesional?
– Si utilizas samples, asegúrate de que tienes todos los derechos necesarios.
– Artwork: foto (3000 px mínimo, imágenes cuadradas) y vídeos canvas.

—

¿Quieres ponerte en contacto con profesionales de la música? ⬇️

—

3. ¿Cuál es el timing perfecto para preparar tu distribución digital?

Si tienes prisa porque ya se ha anunciado el lanzamiento de tu canción/EP/álbum, no hay tiempo para el pitch a playlists. Es una pena. Siempre es mejor retrasar un lanzamiento para hacerlo bien. El impacto sobre la visibilidad y los streams podría multiplicarse.

Por lo demás, 2 semanas antes es un mínimo para publicar tu música a través de un distribuidor digital. Esto deja margen para garantizar que el lanzamiento salga bien. Las plataformas de streaming también necesitan tiempo para escuchar la canción, incluirla en playlists, etc.

Una vez elegido el distribuidor digital, lo mejor es dejar pasar un mes o cuatro semanas para subir la canción. Así evitarás sorpresas de última hora y tendrás más posibilidades de entrar en las playlists y de que te detecten.

4. ¿Cuando hacer el pitch de tu música para las playlists?

Al menos 2 semanas antes del día del lanzamiento, una vez elegido el distribuidor digital y cargado el tema. Entonces Spotify for Artists será tu mejor aliado.

Cuando haces el pitch de tu canción, es importante que la describas con precisión: los sonidos, la atmósfera, el estilo de música, tu trayectoria si es relevante, la actualidad si te favorece, etc.

No tengas miedo de ser demasiado especifico, no te cerrarás ninguna puerta, al contrario. Si eres demasiado impreciso, o te equivocas de género musical, te arriesgas desgraciadamente a no llegar a nadie.

Además, no dudes en ponerte en contacto con los curadores de playlists directamente en Groover – de esta manera puedes estar seguro de que tu música está siendo escuchada y recibirás feedback en un plazo de 7 días de cada playlist. Descubre la lista de todas las playlists en Groover 👈

Recuerda, si tus primeras canciones no salen como pensabas, ¡no importa! Sigue haciendo lo tuyo, eso es lo más importante.

5. Crear tu Smart Link

Los smart links son muy importantes para que todo el mundo pueda acceder rápidamente y fácilmente a tu música en cualquier plataforma de streaming. Por ejemplo Snipfeed, Toneden o url.bio.

Oferta especial para Snipfeed: Crea tu enlace con tu biografía inteligente gratuito, dale el formato que desees y añade funciones interesantes como la posibilidad de solicitar apoyo financiero / donaciones.
Siguiendo este enlace de afiliación, tendrás acceso a funciones especiales para los usuarios de Groover y a un porcentaje de comisión preferente sobre las donaciones recibidas (10% en lugar de 20%).

Incluir el enlace de tu smart link en la bio de Instagram es una verdadera ventaja.

6. El pequeño detalle que marca la diferencia: añade tus letras a Spotify

Añadir las letras de tus canciones a Spotify es una auténtica ventaja: tus oyentes y fans podrán cantarlas y entender mejor tu mensaje. Puedes hacerlo a través del servicio Genius. Aquí tienes una guía para ayudarte a añadir tus letras a Spotify 👈

7. ¡Cambiar tu nombre de artista en Spotify es posible!

Si decides cambiar tu nombre de artista o necesitas que se modifique un error, puedes ponerte en contacto con tu distribuidor digital, que debería poder ayudarte. Tu distribuidor digital puede entonces enviar los metadatos actualizados al equipo de Spotify.

8. Bonus: Vídeo Groover Tips sobre el tema de la distribución digital con Amuse

9. Conclusión

La industria musical se ha visto muy afectada por los avances de la inteligencia artificial y el desarrollo de Internet. Las emisoras de radio, los servicios de streaming y los millones de canciones disponibles en Internet han cambiado la forma de escuchar música. Esta tecnología ha creado nuevos mercados para artistas independientes y sellos independientes, al tiempo que ha proporcionado mayor visibilidad a la distribución física y a las discográficas.

Como artista independiente, puedes ocuparte de tus propias estrategias digitales, conseguir que tu música se distribuya en Internet y asegurarte de que esté disponible en todos los servicios de streaming. Y los agregadores estarán ahí para ayudarte con la distribución de tu música en las plataformas de streaming de música y otros sitios digitales.

– Traducido por Thibault Parker –

—

Siguiente artículo:
> Cómo hacer difusión de tu música y maximizar el impacto de tu lanzamiento

—

¡Groover te puede ayudar a ganar visibilidad! ⬇️

L’article Distribución digital – ¿Cómo lograr el éxito de tu lanzamiento musical? est apparu en premier sur Groover Blog.

1. ¿Es difícil publicar música?

Publicar música puede ser difícil, pero con la planificación y preparación adecuadas puede hacerse de forma eficaz y eficiente. Al fin y al cabo, los músicos independientes publican música nueva todos los días. Es importante crear un plan, establecer un calendario y seleccionar la estrategia de lanzamiento que mejor se adapte a tus necesidades. Además, trabajar con un equipo de profesionales que te ayuden con la distribución, la promoción y el marketing puede mejorar significativamente la calidad del lanzamiento. Tomarse el tiempo para entender las herramientas y plataformas disponibles para ayudar a promover y distribuir la música puede hacer que el proceso de lanzamiento sea mucho más fácil.

—

Promociona tu música en Groover ⬇️

—

2. ¿Cómo lanzan música los principiantes?

Eres un artista independiente que publica música por primera vez. No tienes discográfica, ni distribuidor, ni editor, ni manager… ¿Cómo puedes publicar música siendo un completo principiante? No te preocupes, hay soluciones para ti. Algunos artistas independientes optan por publicar música por su cuenta subiendo sus canciones a sitios como Bandcamp y Soundcloud. Sin embargo, la mayoría de los músicos independientes son conscientes de la importancia de publicar su música en servicios de streaming como Spotify, Apple Music, Tidal o Deezer, entre otros. La mayoría de los amantes de la música utilizan estos servicios de streaming para escuchar música hoy en día y para descubrir música. Para asegurarte de que tus nuevos lanzamientos se suben a las plataformas de streaming y son escuchados por el mayor número posible de oyentes, necesitas utilizar un distribuidor digital.

Una de las mejores maneras para que un principiante publique música y llegue a estas plataformas de streaming es utilizar distribuidores externos. Estos servicios de distribución digital se crearon pensando en el músico independiente. Por una cuota fija, proporcionan una plataforma para que tu música esté en los principales servicios de streaming, como Spotify, Apple Music, Amazon Music, Deezer, Napster y otros. También se encargan de los aspectos legales y técnicos de la distribución de tu música, como los metadatos y el registro de tu música en las sociedades de gestión colectiva, para que puedas centrarte en la parte creativa del lanzamiento de tu música. Además, suelen ofrecer análisis para que los artistas puedan seguir el rendimiento de su música. Aquí tienes una lista de los servicios de distribución digital más populares entre los músicos independientes:

• DistroKid
• CD Bab
• Tunecore
• Ditto Music

3. ¿Cuánto cuesta publicar música?

Dependiendo del servicio de distribución digital de música que elijas, el coste de publicar música varía de una plataforma a otra. El coste también puede variar en función de lo que vayas a publicar: un sencillo, un EP o un álbum. Algunos de estos distribuidores de música funcionan con una tarifa fija única por canción o proyecto y otros se basan en suscripciones. Repasemos cada una de las plataformas de distribución digital mencionadas para ver cuánto cuesta distribuir tu música con cada una de ellas.

DistroKid

DistroKid funciona mediante suscripción y ofrece a los músicos independientes la posibilidad de publicar un número ilimitado de álbumes y singles por 19,99 $ al año. Es conocido por ser uno de los servicios de distribución digital más rápidos, y una vez que subes tu música, tarda entre 1 y 7 días en aparecer en los servicios de streaming.

CD Baby

CD Baby tiene diferentes precios fijos por lanzamiento musical y también precios estándar y pro. A menudo tienen promociones para pagar menos, pero sus precios habituales son los siguientes: 9,95 € por un single estándar, 29,95 € por un single pro, 29 € por un álbum estándar y 69 € por un álbum pro. Con este precio fijo, no hay cuotas anuales ni suscripciones. Puedes consultar la tabla en su página de precios para ver las ventajas de un lanzamiento pro frente a un lanzamiento estándar.

Tunecore

Tunecore ofrece tanto planes de suscripción como planes de pago por publicación. Tienen planes ilimitados que varían según la etapa en la que te encuentres en tu carrera y ofrecen más ventajas dependiendo de lo que pagues. Entre ellos se incluyen: la suscripción de artista nuevo es gratuita, el plan de artista en ascenso cuesta 14,99 $/año, el plan de artista revelación cuesta 29,99 $/año y la suscripción de artista profesional cuesta 49,99 $/año. Las tarifas de pago por lanzamiento durante el primer año de distribución son de 9,99 $ por un sencillo, 29,99 $ por un álbum y 19,99 $ por un tono de llamada. Después del primer año de distribución, el precio del álbum sube a 49,99 $ cada año siguiente.

Ditto Music

Ditto Music funciona con un plan de suscripción por artista y año. Por 19 $ al año, un artista puede publicar toda la música que quiera. Por 29 $ al año, puedes publicar música ilimitada para dos artistas. Básicamente, puedes aumentar tu plan de suscripción en función del número de artistas para los que quieras sacar música.

4. ¿Cómo puedo publicar una canción gratis?

Si no quieres pagar nada por publicar tu música, puedes publicar una canción gratis. Sin embargo, no tendrás la ventaja de estar en plataformas de streaming. Algunos de los servicios de distribución digital mencionados ofrecen promociones para que los nuevos artistas publiquen su primer single gratis, pero al final tendrás que pagar algo para estar en los servicios de streaming.

Si quieres lanzar una canción gratis, puedes hacerlo subiéndola a sitios como SoundCloud, Bandcamp o YouTube. También puedes ponerte creativo y hacer que esté disponible para su descarga en una plataforma como Dropbox o Google Drive y compartirla con tus fans. Sin embargo, si realmente quieres iniciar tu carrera musical independiente, te aconsejamos encarecidamente que estés presente en los servicios de streaming. No es caro pasar por las plataformas de distribución digital mencionadas anteriormente, ¡y puede marcar la diferencia a la hora de impulsar tu visibilidad! Si dudas entre quedarte en SoundCloud o dar el salto al streaming, te explicamos las diferencias entre SoundCloud y Spotify según tus objetivos y tu público.

5. Estrategia paso a paso: Cómo publicar mi propia música

Una vez respondidas las preguntas básicas, te explicamos cómo publicar música paso a paso. Siguiendo este esquema, te asegurarás de que tu música sea escuchada y disfrutada por el mayor número de personas posible. También te ayudará a organizarte y a no agobiarte.

Paso 1: Empieza por crear una base de fans en las redes sociales

Como artista independiente, es esencial crear una base de seguidores en las redes sociales antes de lanzar tu propia música. En primer lugar, debes crear una fuerte presencia en línea mediante la creación de cuentas de redes sociales profesionales en plataformas como Instagram, TikTok, Twitter, Facebook y YouTube. Si solo quieres centrarte en una o dos plataformas, y te lo recomendamos para empezar, Instagram y TikTok son probablemente las mejores para los músicos independientes.

A continuación, acércate a tus amigos y familiares y pídeles que sigan y compartan tus cuentas. Busca también a otros artistas independientes del mismo género que tú y síguelos. Esto te ayudará a darte a conocer y a aumentar el número de seguidores. Por último, crea contenidos atractivos que atraigan y retengan a tus fans. Publica adelantos de tu próxima música, fotos y vídeos de actuaciones en directo y fragmentos de tu trayectoria musical entre bastidores. Comparte enlaces a listas de reproducción que hayas creado en servicios de streaming de música indie de tu mismo género. Toda esta publicidad te ayudará a crear expectación y a mantener el interés de tus seguidores y suscriptores.

Paso 2: Asegúrate de que tu música está lista para la radio: mezclada y masterizada correctamente.

El mayor error que cometen a veces los artistas independientes es lanzar su música antes de que esté totalmente terminada. Te has pasado todo este tiempo escribiendo nuevas letras, componiendo melodías pegadizas, grabando maquetas y luego las pistas finales. Asegúrate de dedicar el mismo tiempo a mezclar y masterizar correctamente tu música. Mezclar y masterizar la música antes de publicarla es esencial para conseguir resultados profesionales.

La mezcla consiste en ajustar los niveles de los distintos instrumentos y voces para conseguir el equilibrio deseado, mientras que la masterización aplica tratamientos adicionales como ecualización, compresión y limitación para que la pista suene lo mejor posible. Cuando se hacen correctamente, la mezcla y la masterización ayudan a garantizar que la pista suene igual en todos los sistemas y dispositivos, dándole un sonido más coherente. Algunos artistas independientes deciden encargarse ellos mismos del proceso de mezcla y masterización, pero la mayoría recurren a profesionales. Tómate tu tiempo para encontrar a las personas adecuadas para mezclar y masterizar tus canciones: a la larga, valdrá la pena.

Paso 3: Decide con quién quieres crear asociaciones profesionales para publicar tu música

A la hora de decidir con quién crear asociaciones profesionales para publicar tu música, es importante elegir socios que coincidan con tu visión y tus objetivos. Las asociaciones pueden incluir diversas estructuras presentes en el negocio de la música: sellos discográficos, managers, editores, agentes de prensa y distribuidores tradicionales. ¿Quién podría estar interesado en tu proyecto y qué recursos podrían ofrecerte? ¿Cuáles son las necesidades actuales de tu proyecto musical? ¿Lanzar tu música con un sello podría darte más difusión que la que puedes conseguir por tu cuenta? Establecer relaciones sólidas con los socios adecuados puede marcar una gran diferencia en el éxito de tu música y en tu desarrollo como artista. Asegúrate de encontrar socios que aporten algo y en los que puedas confiar. Consulta nuestro artículo sobre quién necesitas en tu equipo para acelerar tu carrera musical y cuándo.

Paso 4: Presenta tu música a posibles socios

Ya has decidido que quieres publicar tu música con una discográfica o contratar a un publicista para promocionarla. Si sabes que quieres atraer a más profesionales a tu proyecto, tienes que preparar una presentación convincente. Preséntate con una breve biografía para captar la atención del lector. Es importante ser claro y conciso al describir tu proyecto y por qué es único. Prepárese para compartir las metas y objetivos de su proyecto, así como un calendario de lanzamiento. Si el socio potencial está interesado, la planificación del lanzamiento será mucho más fácil con esta estructura y apoyo añadidos.

Paso 5: ¿Eres totalmente independiente? Encuentra el distribuidor adecuado

¿No te interesa vender tu música a sellos independientes y quieres lanzarla de forma totalmente independiente? Encuentra en la lista anterior el distribuidor que mejor se adapte a tus necesidades y presupuesto. No nos cansaremos de insistir en la importancia de difundir tu música en las plataformas de streaming. Claro que algunos artistas independientes se hacen grandes en Soundcloud o Bandcamp, pero si quieres legitimar tu condición de artista y aumentar tu visibilidad, es esencial que tu música esté en las plataformas de streaming. Por otro lado, si decides publicar tu música de forma independiente con uno de estos distribuidores digitales, te quedarás con todos los derechos de autor. Una vez que hayas encontrado el distribuidor independiente que se adapte a tus necesidades, no te apresures a subir tu música inmediatamente para su lanzamiento. Primero tienes que definir una estrategia de lanzamiento.

Paso 6: Definir una estrategia de lanzamiento: lanzamiento en cascada

Antes de lanzar un single, un EP o un álbum, es importante definir una estrategia de lanzamiento. No todos podemos ser Beyoncé y lanzar un nuevo álbum de la nada y hacerlo viral. Cada vez más músicos independientes utilizan la estrategia de la cascada para lanzar su música. La estrategia de la cascada consiste en lanzar primero una canción y luego, a medida que la escucha más gente, ir lanzando más canciones. Esto ayuda a crear impulso, aumentar los flujos y la visibilidad de la música. Es la estrategia que mejor funciona para llamar la atención del algoritmo de Spotify y conseguir más streams. Al planificar un lanzamiento en cascada, puedes planificar estratégicamente tu calendario de lanzamientos y promocionar cada single a medida que se publica. De este modo, puedes crear varias campañas de marketing en torno a cada nuevo sencillo y asegurarte de llegar al mayor público posible. Asegúrate también de enviar tu música a listas de reproducción en tu perfil de Spotify para artistas al menos 7 días antes del lanzamiento. Echa un vistazo a nuestro artículo sobre cómo lanzar singles utilizando la estrategia de cascada aquí.

Paso 7: Crea contenido para apoyar tu lanzamiento: visuales, vídeos musicales, entre bastidores…

Hoy en día, cuando los artistas independientes publican música, no se limitan a crear una gran canción. Ahora se espera que los artistas tengan una identidad visual además de la sonora. Esto significa crear contenidos como vídeos musicales, sesiones en directo y clips entre bastidores. Es importante tener un gran material visual para atraer a la gente a tu universo musical.

Los elementos visuales pueden incluir material gráfico para el lanzamiento, fotos promocionales del artista y/o elementos visuales que apoyen el tema del lanzamiento. Los vídeos musicales son una forma estupenda de aumentar la exposición de su lanzamiento musical. Puede tratarse de un clip de gran producción, un vídeo casero o incluso un simple vídeo de la letra de la canción. Los contenidos entre bastidores también pueden ofrecer a los fans una mirada al proceso de creación del lanzamiento. Lleva un diario visual de las imágenes de los ensayos o de los días en el estudio. Todos estos tipos de contenido ofrecen grandes oportunidades para promocionar el lanzamiento y crear expectación en torno a él. Si vas a publicar un vídeo musical, también te conviene saber qué hace Vevo por los artistas.

Paso 8: Organízate con un calendario promocional

Una vez preparada la música y los elementos visuales, organízate con un calendario promocional. Podrás programar las fechas de lanzamiento, así como los días previos al gran día, en los que compartirás imágenes para anunciar el lanzamiento. Crear un plan promocional para lanzar música como músico independiente es clave para garantizar el éxito. Consulta nuestro artículo sobre el mejor momento para publicar música y basa en él tu calendario de lanzamientos.

Como artista independiente, la mayor parte de la promoción de tus lanzamientos se realizará a través de tus comunidades en las redes sociales. Programa las publicaciones en los mejores momentos del día para interactuar con tus fans y pedirles que se suscriban a tu perfil en las plataformas de streaming. Lo más importante es planificar con tiempo. Asegúrate también de que transcurre el tiempo adecuado entre un lanzamiento y otro para mantener el impulso de tu proyecto.

Paso 9: Ponte en contacto con los medios: promoción musical con Groover

Ya has hecho todo lo posible para promocionar tu música en tu entorno, ahora es el momento de ponerte en contacto con los medios de comunicación. Promociona tu música con Groover: una plataforma innovadora que permite a los artistas independientes ponerse en contacto directamente con profesionales de la industria musical con respuesta garantizada. Por 2 Grooviz (o 2 euros), un artista puede enviar su música y un pitch a un influencer de su elección -medios de comunicación, radios, playlists, sellos, periodistas, etc.- y obtener respuesta garantizada en 7 días. Cuando promocionas tu música de forma independiente, Groover es una gran manera de conseguir exposición y potencial cobertura de prensa. Que los medios hablen de tu proyecto musical es crucial para exponer tu música a nuevas audiencias, pero también para legitimar tu lugar en la industria. Cuanta más gente hable de tu música, más oportunidades tendrás en el futuro.

| Lea también : ¿Cómo contactar con medios musicales, blogs y periodistas a través de Groover?

Paso 10: Concertar una presentación y tocar en directo

Además de publicar y promocionar tu música en Internet, también es importante tener presencia en el mundo real. Deberías planear algunos conciertos en torno a tus lanzamientos para promocionar tu música. Si tienes productos para vender, como CD, vinilos o camisetas, tocar en directo es una buena forma de hacerlo. Organizar un concierto de presentación de un álbum es una forma estupenda de celebrar tu duro trabajo. Tocar en directo es fundamental para hacerse un nombre y desarrollar contactos profesionales en la industria musical. ¿Quieres llevar tu música de gira y llegar a nuevos fans? Consulta nuestro artículo sobre cómo organizar tu propia gira como artista independiente.

6. Conclusión: Cómo publicar música como artista independiente

Con las herramientas y los recursos adecuados, es posible crear, promocionar y publicar música de forma independiente. Dedicar tiempo a investigar, establecer contactos y entablar relaciones con otros artistas y profesionales del sector puede ayudarte a maximizar tu potencial y a dar a conocer tu música. En última instancia, todo se reduce a ser creativo con las estrategias de promoción y publicación de tu música para conseguir que se escuche ¡Mucha suerte!

– Traducido por Matías Campa Olivares –

—

¡Promociona tu música! ⬇️

L’article Cómo Publicar Música De La Mejor Manera est apparu en premier sur Groover Blog.