Communiquer est un axe indispensable pour rendre votre projet visible, mais vous avez sûrement un temps limité pour gérer cet aspect. Il est également nécessaire d’innover, pour ne pas lasser votre audience et réussir à toucher de nouveaux auditeurs et professionnels de la musique.
Nous vous aidons à mettre en place de nouvelles idées pour vous démarquer et faire rayonner votre musique !
1. Partager des extraits vidéos à partir d’une vidéo existante
La production de vidéos peut être extrêmement chronophage et coûteuse, en particulier si vous voulez un résultat professionnel. Une fois que votre vidéo est créée, les efforts ne s’arrêtent pas là : pensez à sa diffusion et à comment la décliner pour maximiser son impact.
Les formats courts sur les réseaux sociaux sont une opportunité à saisir : vous pouvez découper une vidéo en différentes sections pour créer plusieurs posts.
Pour gagner du temps et éviter d’utiliser des outils de montage, pensez à utiliser l’IA. Des applications permettent de découper une vidéo en plusieurs parties et de les sous-titrer en quelques secondes.
Vous pouvez par exemple essayer OpusClip, qui permet de découper une vidéo à partir d’un lien YouTube ou d’un fichier. Vous pouvez choisir entre le format horizontal et vertical, personnaliser le design des sous-titres, ajouter un logo…
Comme tout outil d’IA, il vous permet de gagner un temps considérable, mais pensez à vérifier le contenu et à faire des ajustements si nécessaires. Des erreurs peuvent par exemple se glisser dans les sous-titres générés automatiquement.
2. Créer un post Instagram en collaboration
Instagram ajoute régulièrement de nouvelles fonctionnalités sur son application : nous vous recommandons de les tester pour renouveler votre communication et étendre votre portée. Les posts en collaboration sont une tendance que l’on voit de plus en plus et qui est bien adaptée aux projets musicaux.
Le principe est simple : une publication apparaît en simultané sur votre compte et sur celui d’autres personnes. Ainsi, le post est partagé avec les abonnés de chacun des collaborateurs, et les interactions (likes, commentaires) sont regroupées sur un seul post. C’est une excellente opportunité de miser sur les audiences complémentaires et d’être découvert par de nouvelles personnes.
Pour cela, la démarche est simple : avant de publier, cliquez sur “Identifier des personnes”. Sélectionnez ensuite “Inviter des collaborateurs”. Veillez à faire cette identification avant la publication, car vous ne pouvez pas l’ajouter une fois que le post est en ligne.
Les occasions de collaborer sont nombreuses :
- Mettre en avant un titre en featuring ou un remix, en collaboration avec un autre artiste.
- Annoncer une date de concert, en collaboration avec le lieu, le promoteur ou éventuellement les autres artistes jouant au même moment.
- Relayer un article média, une interview, une apparition sur une playlist ou une radio, en collaboration avec le média
- Partager une actualité autour de votre projet musical, en collaboration avec les personnes y contribuant : label ou éditeur de musique, équipe de management, vidéaste ou photographe, marque.
Pensez à prévenir la personne qui gère le compte avant de créer votre publication, pour maximiser les chances qu’elle accepte. Elle sera ainsi informée et pourra valider la demande sur son compte, afin de maximiser la visibilité du post.
3. Contacter de nouveaux professionnels de la musique
En plus de vos réseaux sociaux, un autre canal est indispensable pour promouvoir votre projet et atteindre une nouvelle cible : les médias. Contacter les journalistes musicaux peut être un exercice compliqué si vous n’y êtes pas habitués. Si vous avez déjà démarré une approche média, vous avez peut-être tendance à contacter les mêmes personnes et à manquer d’idées pour en trouver de nouvelles.
Les médias prennent de nombreuses formes différentes : sites web, blog, radios, playlists sur les plateformes de streaming… Intégrez toutes ces possibilités dans votre stratégie : les playlists peuvent par exemple booster votre visibilité sur les plateformes de streaming.
Pensez également aux autres professionnels de la musique qui vous aideront à booster votre carrière, tels que les labels.
Pour contacter facilement ces personnes et trouver des idées en fonction de votre style musical, vous pouvez utiliser la plateforme de promotion musicale Groover. Grâce à la fonction de recherche, vous trouverez facilement de nouveaux contacts pertinents selon des critères comme le style musical et le type de média.
4. Poster un extrait de votre morceau avec une vidéo animée
Si vous n’avez pas de clip vidéo, pas de problème : vous pouvez quand même créer une vidéo pour donner un aperçu de votre univers, avec votre titre comme musique de fond.
Plusieurs options existent :
- Animer votre artwork avec des outils de montage vidéo comme Capcut
- Reprendre votre Canvas Spotify pour le poster en tant vidéo
- Utiliser des vidéos de vous en studio ou sur scène
Privilégiez le format vertical, afin de pouvoir le publier comme Reel Instagram et sur TikTok. Sélectionnez également avec attention l’extrait de votre morceau pour capter l’attention des abonnés : vous pouvez par exemple le démarrer juste avant le début du refrain.
5. Créer un carrousel pour Instagram
Sur Instagram, les artistes ont tendance à privilégier les vidéos et les Reels, pour pouvoir inclure de la musique et bénéficier d’un effet viral. Utiliser la vidéo est bien sûr indispensable, mais vous pouvez également publier d’autres formats.
L’un des formats populaires est les carrousels, ou albums photos. Ils présentent plusieurs avantages :
- Ajout de musique : depuis quelques mois, il est possible d’ajouter un titre aux posts Instagram. Les utilisateurs peuvent ainsi écouter votre titre pendant qu’ils parcourent les images de votre carrousel.
- Engagement : l’algorithme d’Instagram ne prend pas uniquement en compte les interactions, mais aussi l’engagement. Lorsqu’un utilisateur passe du temps sur une vidéo ou un carrousel, cela indique au réseau que le sujet et le compte l’intéresse. En publiant des carrousels, vous renforcez donc le lien avec votre audience et favorisez votre apparition dans leur feed.
- Créativité : l’espace disponible sur les visuels et leur enchaînement vous donne des possibilités pour innover. Il est par exemple courant d’inclure des éléments visuels qui continuent à travers plusieurs visuels, pour encourager les utilisateurs à swiper.
Vous pouvez utiliser les carrousels pour plusieurs sujets de posts, comme par exemple :
- Un post sur votre storytelling : vous présenter, expliquer les raisons qui vous ont poussé à lancer votre projet, raconter une anecdote…
- Un album photo d’un live ou d’une session en studio.
- Du texte : l’histoire derrière un morceau ou une collaboration, les paroles de votre dernier titre.
- Des retombées dans les médias ou playlists.
- Vos coups de cœur et inspirations du moment.
Conclusion
Avec ces 5 stratégies pour votre promotion musicale, vous pourrez renforcer le lien avec vos abonnés, les professionnels de la musique, et atteindre de nouvelles personnes. Pour continuer cette approche, vous pouvez consulter nos 10 conseils pour booster votre projet musical !
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