Internet ha cambiado el modelo tradicional de la industria musical. En la era digital actual, es bastante posible distribuir tu música y llegar a muchos fans potenciales sin la ayuda de una compañía discográfica, pero eso no significa que aprender los secretos de cómo tener éxito en la música haya sido más fácil. Muchos artistas independientes caen en trampas que pueden ser perjudiciales para sus carreras y evitar que tengan éxito en la música.
Sin embargo, estas trampas son casi siempre evitables en la mayoría de los casos. Así que estamos aquí para ayudarte a alcanzar el éxito en la industria musical y en este artículo hemos decidido compartir 7 errores a evitar si quieres tener éxito en la música.
1. ¿Cómo tener éxito en la música subiendo canciones a plataformas y solo esperando?
Si quieres lograr el éxito en el negocio de la música, tendrás que involucrarte en trabajo duro mucho más allá de simplemente colocar tu sencillo en servicios de streaming como Apple Music o Spotify, donde se lanzan más de 100,000 canciones nuevas diariamente. Sin esfuerzos adicionales, tus grabaciones, aunque estén magistralmente elaboradas, corren el riesgo de perderse en el vasto océano de contenido. Para lograr un gran éxito y no ser solo otro artista que no ha tenido éxito, abrazar la etapa de promoción musical es vital.
No caigas en la trampa de pensar que tu trabajo termina una vez que tus canciones están masterizadas y listas para su lanzamiento. Muchos artistas independientes cometen el error de asignar todo su presupuesto a producción musical, descuidando el aspecto esencial del marketing. Sin embargo, para tener éxito en la música, una parte significativa de tus recursos debería dirigirse a estrategias de marketing.
Utilizar herramientas como Groover, participar en redes sociales para aumentar la visibilidad y contactar a curadores de listas de reproducción son pasos imperativos. Los errores son inevitables, pero también son lecciones valiosas que te ayudan a alcanzar el éxito en tu carrera musical. A través de estas experiencias, aprenderás las formas más efectivas de promocionar tu proyecto musical, lo que eventualmente te llevará a encontrar el socio adecuado o incluso asegurar un contrato discográfico.
Adoptar una mentalidad centrada en la perseverancia, aprender cómo navegar en la industria y posiblemente encontrar un mentor puede marcar la diferencia entre el éxito y la oscuridad. Establecer metas, establecer redes con otros en la industria y mejorar constantemente tus habilidades de composición y escritura de canciones también son claves para una carrera musical exitosa. Además, abrazar el desarrollo personal, superar la autoduda y tomar acción hacia tu visión a largo plazo te ayudará a tener más éxito.
| Echa un vistazo: ¿Cómo obtener más reproducciones en Spotify?
2. ¿Cómo tener éxito en la música haciendo todo por ti mismo?
Aunque sumergirte en todos los aspectos de tu trabajo es crucial para tener éxito, recuerda que embarcarte en un proyecto autoproducido no significa que tengas que hacerlo solo.
Es fácil perder perspectiva sobre tu propio trabajo, así que no dudes en buscar consejo y ayuda. Este enfoque no solo amplía tu perspectiva, sino que también te dota de conocimientos valiosos necesarios para navegar efectivamente en la industria musical. Más allá de tu entorno personal y tus fans, busca consejos de personas que trabajen en la industria musical.
En Groover, los profesionales a quienes envías tu música te brindan comentarios por escrito sobre tu canción dentro de los 7 días.
Si les gusta, incluso podría llevar a algunas oportunidades interesantes, aumentando tus posibilidades de tener éxito en la música. En la plataforma, puedes enviar tu música a mentores (gerentes de negocios, entrenadores, ingenieros de sonido u otros profesionales en el campo) que han sido cuidadosamente seleccionados por su capacidad para dar consejos a artistas, ya sea sobre la producción del proyecto o el proyecto en su conjunto.
Finalmente, si no sabes cómo hacer algo o si no tienes suficiente tiempo para aprender a hacerlo, no dudes en pagar a alguien para que lo haga por ti. ¡No dejes que el conocimiento y las habilidades que te faltan te impidan tener éxito en la música!
3. No ser consistente
Un post en las redes sociales el día en que se lanza tu título no es suficiente para promocionarlo.
Las redes sociales juegan un papel importante en la carrera de un músico que espera tener éxito. Te permite hacer crecer tu base de fans al tener acceso a millones de personas que buscan nuevos artistas.
Las personas exitosas en la música a menudo comparten rasgos como humildad, pasión por la música y perseverancia contra obstáculos. Entienden que el éxito en la vida, y específicamente en una carrera musical, requiere más que solo talento; requiere un esfuerzo concertado para comercializar y crear música que resuene con el público. Así que, para tener éxito en la vida y en la música, uno debe trabajar duro, abrazar los fracasos como oportunidades de aprendizaje y nunca dejar de perseguir sus sueños, sin importar los obstáculos que enfrenten.
Para ganar fans reales que te apoyarán durante muchos años, es esencial publicar contenido verdaderamente atractivo de manera regular. De lo contrario, tus suscriptores terminarán aburriéndose y cancelando su suscripción.
Publica varias veces a la semana para hacer crecer tu número de suscriptores con el tiempo y mantener comprometidos a tus seguidores. Puede ser útil anticipar tus publicaciones estableciendo un horario alrededor de tu próximo lanzamiento.
Bien utilizadas, las redes sociales son una gran herramienta para conectar a bandas y artistas con sus fans, y así aumentar las posibilidades de éxito en la industria musical.
| Consulta: ¿Cómo ganar nuevos seguidores en Instagram?
4. Pensar que tienes que ser famoso para aparecer en los medios de comunicación
¿Tienes que ser famoso o estar firmado por un sello discográfico para aparecer en los medios de comunicación? Bueno, ¡no, excepto, por supuesto, si solo quieres apuntar a los medios más grandes! Más vale que te advierta, ¡probablemente no estarás en MTV si no tienes ya cierta notoriedad! También tendrás que esperar un poco para obtener entrevistas en revistas icónicas.
Por otro lado, muchos blogs están constantemente buscando nuevos artistas para descubrir. ¡La prensa regional también suele hablar de talentos locales emergentes! Y cuando llegue la hora del éxito para ti, ¡estarán felices de decir que fueron los primeros en detectar tu talento!
Del mismo modo, si las listas de reproducción editoriales de Spotify son difíciles de alcanzar, contacta a curadores independientes. Con solo unos pocos euros, lanza una campaña en Groover y acércate a revistas, radios, blogs y creadores de listas de reproducción en busca de músicos emergentes.
Poco a poco, desarrollarás una base de fans y te darás a conocer en los medios de comunicación más grandes. Abre tu propio camino hacia el éxito creando estas oportunidades para ti mismo.
| Consulta: ¿Cómo usar Groover para promocionar tu música con éxito?
5. Comprar reproducciones falsas, seguidores o me gusta
Muchos sitios ahora te ofrecen la oportunidad de comprar reproducciones en Spotify, seguidores de Instagram o me gusta. ¡Incluso si esta oferta parece tentadora a primera vista, podría impedirte tener éxito en la música!
Las diversas plataformas rastrean a quienes usan esta técnica. ¡Corres el riesgo de ser descubierto y que suspendan tu cuenta! En lugar de gastar dinero comprando muchos seguidores falsos, tómate el tiempo para hacer crecer tu audiencia. En su lugar, invierte ese dinero en publicidad para presentar tu música a personas reales nuevas.
Después de todo, es mejor tener una comunidad de unos pocos cientos de fans comprometidos que miles de seguidores falsos; con fans reales, te sentirás más legítimo en tu éxito.
6. No tener una lista de correo
No tener una lista de correo es una omisión crítica para cualquiera que aspire a tener éxito en la industria musical. Contrario a lo que algunos puedan creer, las listas de correo están lejos de estar obsoletas. Si bien tener una gran cantidad de seguidores en plataformas de redes sociales es genial, es esencial reconocer los riesgos asociados con la dependencia excesiva de estas plataformas. ¿Qué pasa si tu cuenta es hackeada, o si una plataforma de repente se vuelve irrelevante? A diferencia de Facebook, Instagram o Twitter, tienes control total sobre tu lista de correo, lo que la convierte en un activo crucial en tu carrera musical.
A mailing list is immune to the whims of social media algorithms and platform policy changes. Given that individuals seldom change their email addresses, a mailing list represents the most reliable method for maintaining long-term contact with your fans. Therefore, prioritizing the creation and expansion of your mailing list is a key to success in building a successful career in music. It ensures direct access to your audience, enabling you to share new music, touring updates, and exclusive content without fear of algorithmic suppression or platform instability.
A mailing list is an invaluable tool for achieving success in your music career by enhancing your ability to directly engage with fans, promote your work, and overcome the challenges of the ever-evolving digital landscape. It empowers you to define success on your terms, build your brand, and foster a community around your music. By taking action to establish a robust mailing list, you’re not just investing in a marketing tool; you’re securing a lifeline to your most dedicated fans that can lead you to success, regardless of changes in social media trends or platforms.
Thus, for aspiring musicians, composers, and music producers looking to make a living from their craft and achieve success in the recording industry, recognizing the value of a mailing list is crucial. It’s not just about having another communication channel; it’s about owning a direct line to your audience that can significantly enhance your ability to succeed. This key to a successful music career should not be overlooked by anyone serious about making music and wanting to be successful in the competitive world of music production and performance.
7. No analizar tus resultados
Dedicar mucho tiempo a promocionar tu propia música sin un enfoque estratégico es contraproducente. Muchos músicos se encuentran atrapados en un ciclo de repetición de las mismas estrategias de marketing, sin evaluar su efectividad o lograr un compromiso significativo. Para lograr el éxito en la industria musical actual, es esencial establecer metas, analizar resultados y estar dispuesto a adaptarse y superar métodos ineficaces.
El éxito en tu carrera requiere más que persistencia; exige disposición para aprender de los fracasos y abrazar nuevos enfoques. Identificar las claves del éxito a menudo implica experimentar con diferentes géneros, plataformas de música digital y técnicas de promoción para descubrir qué resuena realmente con tu audiencia. Tomar acción basándote en estos conocimientos puede transformar tus esfuerzos en una poderosa herramienta para lograr el éxito.
- Reclama tus perfiles en Spotify for Artists o Deezer Backstage
- Tómate un poco de tiempo para analizar tus estadísticas en plataformas de streaming, así como las de tus diferentes cuentas de redes sociales
- ¿Qué edad tienen quienes escuchan tu música?
- ¿Dónde viven?
Obtendrás la respuesta a estas preguntas, y muchas más, en tus estadísticas. ¿Y por qué no preguntarles a tus nuevos fans cómo te conocieron? Luego, ajusta tus estrategias de marketing en función de la información que hayas recopilado.
– Escrito por Fabienne Kervella, fundadora del blog Dream It Yourself Musician, en su versión original, traducido por Matias Campa –
– Traducción de Matías Campá Olivares –
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