Wenn du deine Musikkarriere ohne ein Team vorantreiben willst – was in der Anfangsphase deiner Karriere möglich ist – wirst du wahrscheinlich trotzdem die Unterstützung von mindestens einer Person benötigen: einem Künstlermanager. Ein Künstler ohne Manager ist wie MacGyver ohne Schweizer Armeemesser… das eine geht in der Regel nicht ohne das andere. In diesem Artikel erklären wir, was es mit dem Künstlermanagement auf sich hat: wozu ein Manager da ist, wie man einen Musikmanager findet und wann man einen braucht.
1. Warum braucht man einen Musikmanager?
Um als Künstler erfolgreich zu sein, ist es in der Regel notwendig, ein starkes Team für die Entwicklung des Künstlers zu haben. Aus finanziellen Gründen kann es jedoch schwierig sein, ein solches Team zu finden, vor allem am Anfang einer Musikkarriere. Als Musiker muss man viele Hüte tragen, und die Künstler müssen oft viel alleine machen. Das Musikgeschäft umfasst so viele verschiedene Bereiche: von Tourneen bis zum Verlagswesen, vom Songwriting bis zum Musikmarketing, zur Werbung und mehr. Viele aufstrebende Künstler müssen lernen, als ihr eigenes Musiklabel zu arbeiten.
Wie navigiert man also durch dieses komplexe Musik-Ökosystem? Wie lernt man die Ins und Outs von…
- wie man seine Musik über Streaming-Dienste vertreibt
- wie man einen Vertrag mit einem Label bekommt (einem Major-Label, wie Warner Music, Sony Music oder Universal Music Group, oder einem unabhängigen Plattenlabel)
- wie man sein neues Album bewirbt und seine Fangemeinde erweitert
- wie man die Lizenzierungskosten ermittelt
- wie man einen Booking-Agenten findet und Auftritte an Veranstaltungsorten bekommt, auf Tournee geht und unterwegs Geld verdient
Alles beginnt mit einem Treffen mit Künstlermanagern in der Musikbranche.
2. Wie man als unabhängiger Künstler einen Musikmanager findet
Zu Beginn deiner Karriere kennen dich diese Musikprofis vielleicht noch nicht. Es liegt in deiner Verantwortung als Künstler, rauszugehen und Leute zu treffen. Als unabhängiger Künstler musst du dafür sorgen, dass Fachleute aus der Musikbranche deine Musik leicht entdecken können. Musikmanager sind oft auf der Suche nach neuen Talenten! Es ist wichtig, dass du diese Kontakte schon früh in deiner Musikkarriere knüpfst, damit du die beste Entourage für die Promotion deiner Musik aufbauen kannst.
Lass uns gleich mit einem Vorurteil aufräumen: Um einen Manager zu finden, reicht es leider nicht aus, eine Anzeige aufzugeben und eine Reihe von Interviews zu führen. Meistens ist es nämlich der Manager, der den Künstler findet. Da Manager einen Prozentsatz der Einnahmen von Künstlern erhalten, muss auf beiden Seiten ein großes Interesse an einer Zusammenarbeit bestehen.
Daher ist es am besten, die Einstellung eines Managers nicht als „Vorstellungsgespräch“ zu betrachten. Es handelt sich nicht um eine einfache „Arbeitgeber-Arbeitnehmer“-Beziehung. Vielmehr handelt es sich um eine Partnerschaft, die ihr gemeinsam aufbaut, um deine Musikkarriere voranzutreiben.
Du musst dir einen Manager suchen, der glaubt, dass du das Zeug dazu hast, es in der Musikbranche zu schaffen. Im Wesentlichen sollte er bereit sein, für deinen Erfolg zu kämpfen. Dennoch darfst du nie vergessen: Er ist ein Partner, kein Angestellter.
—
Suchst du einen Musikmanager? ⬇️
—
3. Wie man einen Musikmanager findet: Aufbau eines Netzwerks
Es mag entmutigend erscheinen, ganz allein anzufangen, vor allem für neue Künstler, oder es kann sich aufregend anfühlen. Unabhängig davon, in welchem Stadium du dich mit deinem Projekt befindest, musst du immer noch andere in deine musikalische Reise einbeziehen. Als Künstler musst du in der Lage sein, um Hilfe zu bitten, Feedback einzuholen und die Meinung anderer zu berücksichtigen. All diese Fähigkeiten werden dir zum Erfolg verhelfen und dir dabei helfen, deine Vision zu festigen und dich als Künstler zu profilieren. Zu wissen, worin du ein Experte bist – und wo du von der Hilfe anderer profitieren könntest – ist in der Musik genauso wichtig wie in vielen anderen Bereichen des Lebens.
Aus diesem Grund ist es wichtig, so schnell wie möglich ein Netzwerk von Kontakten aufzubauen. Indem du ein Netzwerk aufbaust, erhöhst du deine Chancen, mit jemandem in Kontakt zu treten, der gut verhandeln kann, um ein Plattenlabel dazu zu bringen, dich unter Vertrag zu nehmen, deine Tracks auf Spotify zu vertreiben, deine Ästhetik und dein Branding abzustimmen und vieles mehr.
By expanding your network, not only can you find a manager, but you also increase the number of people whWenn du dein Netzwerk erweiterst, kannst du nicht nur einen Manager finden, sondern auch die Anzahl der Personen erhöhen, die dir nützliche Ratschläge geben können. Je mehr du einen Fuß in die Tür bekommst, desto mehr Kontakte wirst du haben. Und je mehr Kontakte du hast, desto mehr Argumente hast du, um andere davon zu überzeugen, dass es sich lohnt, in dich zu investieren. Der Aufbau eines Netzwerks von Fachleuten kann auf Plattformen wie Groover erfolgen, oder man findet sie auf Fachveranstaltungen wie Festivals (z. B. MaMA).
4. Wie man Musikmanager über soziale Netzwerke findet
Die Suche nach Musikmanagern über soziale Netzwerke ist ein guter Ausgangspunkt für deine Recherchen. Beginne damit, auf Instagram nach Künstlern zu suchen, die dir ähnlich sind: entweder in Bezug auf das Genre, den Ort oder den Stand ihrer Karriere. Gibt es in deiner Gegend Programme oder Sprungbretter, die aufstrebende Künstler unterstützen? Finde heraus, welche Künstler daran teilnehmen. Finde heraus, mit welchen Profis aus der Musikbranche diese Künstler zusammenarbeiten. Haben sie einen Plattenvertrag, einen Promoter oder Publizisten oder einen Bandmanager? Arbeitet der Manager für eine unabhängige Plattenfirma oder ein großes Label? Oder handelt es sich um einen freiberuflichen Manager mit einer eigenen Musikmanagementfirma? Manche Künstler bekommen zuerst einen Musikmanager, der ihnen dann ein Label vermittelt. Andere Künstler werden von einem Label gescoutet, und das Label weist ihnen dann einen Manager zu. Es gibt so viele verschiedene Wege, um in seiner Musikkarriere voranzukommen!
5. Kontaktaufnahme mit Musikmanagern: der Pitch
Sobald du eine erste Liste von potenziellen Musikmanagern erstellt hast, ist es an der Zeit, mit ihnen in Kontakt zu treten. Am besten recherchierst du für jeden einzelnen Manager und erstellst ein individuelles Angebot. Beginne damit, dich über den Hintergrund, die Leistungen und die aktuellen Projekte des Managers zu informieren. Erstelle dann ein persönliches Gespräch, in dem du aufzeigst, welchen Wert du hast und wie du dem Manager helfen kannst, seine Ziele zu erreichen. Füge alle relevanten Informationen über dich selbst hinzu, z. B. deinen Hintergrund, deine Erfahrung und deine Musikveröffentlichungen. Erkläre auch, warum du denkst, dass ihr beide gut zusammenpassen würdet. Traue dich auch, die Künstler zu erwähnen, mit denen sie zusammenarbeiten, und wie du ihr Repertoire bereichern könntest.
Abgesehen davon, dass du dich und deine Musik vorstellst, ist es wichtig, direkt zu sagen, wonach du suchst. Viele Indie-Künstler schicken ihre Musik an Labels, Manager oder Verlage und vergessen dabei, nach etwas Konkretem zu fragen. Wenn du dir nicht sicher bist, wonach du suchst, bitte um ein erstes Telefonat oder ein persönliches Treffen auf einen Kaffee. Ein Treffen von Angesicht zu Angesicht ist der beste Weg, um einen Musikmanager zu finden und weiter zu diskutieren. Wenn du weißt, dass du mit ihm zusammenarbeiten möchtest, solltest du dies in deiner ersten Nachricht klar zum Ausdruck bringen. Gib einen klaren Aktionsplan oder Zeitplan für deine aktuellen Ziele oder Musikveröffentlichungen an. Zum Schluss solltest du deine Kontaktinformationen angeben und dem Manager mitteilen, wie er sich mit dir in Verbindung setzen kann. Ein gut ausgearbeitetes Pitch kann den Unterschied zwischen einer erfolgreichen Verbindung und einer verpassten Gelegenheit ausmachen.
6. Wichtige Tipps für die Kontaktaufnahme mit potenziellen Managern
- Sei geschickt in deiner Kommunikation, um dein Talent zu demonstrieren und zu zeigen, dass du vielversprechend bist…
Wenn du mit Managern Kontakt aufnimmst, wird empfohlen, dass du…
🔸 Eine EP/Album herauszubringen oder bereit zu haben, um sie potenziellen Managern zu zeigen
🔸 Durch Audio-/Text-/Videoformate zeigen können, dass dein künstlerisches Projekt bereits interessante Wurzeln hat, die sich zu etwas wirklich Besonderem entwickeln können - Nimm in den sozialen Netzwerken oder auf Groover direkt Kontakt auf. Im Guten wie im Schlechten bedeutet das Dasein als Künstler, dass deine öffentliche Präsenz wichtig ist. Vor allem viele Künstler, Produzenten, Künstlermanager, Tourmanager, Managementfirmen usw. sind Twitter-Nutzer. Das bedeutet, dass sie direkt über Twitter erreichbar sind, wenn du dich mit einer speziellen Anfrage an sie wendest. Wir empfehlen dir, deine besten EPKs (Electronic Press Kits) an ausgewählte Personen zu schicken, die deinen Musikstil schätzen, mit denen du gut zusammenarbeiten könntest und die ähnliche Ziele verfolgen. Wir empfehlen dir auch, Groover zu nutzen, um deine Musik von Profis wie Künstlermanagern hören zu lassen, ohne den mühsamen Prozess des Versendens unbeantworteter DMs durchlaufen zu müssen.
Mit Groover kannst du die besten Medien- und Musikindustrie-Profis kontaktieren und bekommst garantiert in weniger als 7 Tagen eine Antwort. - Vergiss nicht deine „ersten Fans“ (das heißt… deine Liebsten). Wenn die wichtigste Eigenschaft, um als Manager erfolgreich zu sein, darin besteht, zu 100 % in das Projekt involviert zu sein, ist es vielleicht interessant, darüber nachzudenken, wer in Ihrem Umfeld als Ihr Manager in Frage kommen könnte. Wenn man dich bitten würde, deine größten Unterstützer zu nennen, würdest du wohl kaum jemanden nennen, den du noch nicht kennst. Deshalb ist es wichtig, sich Gedanken über die Menschen in deinem Umfeld zu machen. Gibt es jemanden, der dich zu 100 % unterstützt und bereit wäre, dir auf deinem Weg zu helfen? Möglicherweise hat diese Person keine Erfahrung im Management von Künstlern, so dass sie sich das erforderliche Wissen während deiner Entwicklung aneignen wird.
Es hat jedoch auch Nachteile, mit Personen zusammenzuarbeiten, die du bereits kennst. Der erste ist, dass sie möglicherweise nicht über das erforderliche Fachwissen verfügen – oder ihr Fachwissen ähnelt dem deinen in denselben Bereichen. Es ist auch möglich, dass sie zu ängstlich sind, die Beziehung zu gefährden, um dir zu helfen, neue Wege zu gehen und neue Dinge auszuprobieren. Da eine Führungskraft ein Partner ist, müst ihr beide damit leben können, dass es von Zeit zu Zeit zu Meinungsverschiedenheiten kommt. Du musst bereit sein, zusammenzuarbeiten, um herauszufinden, was für dich das Beste ist. Wenn du die Befürchtung hast, dass deine persönliche Beziehung darunter leidet, solltest du unbedingt darüber sprechen oder dich gegen eine Partnerschaft entscheiden. Nur du kannst sagen, ob die Vermischung von privaten und beruflichen Beziehungen funktionieren wird oder nicht.
7. Wie findet man einen Musikmanager, der zu einem passt?
Bevor du dir die verschiedenen Möglichkeiten ansiehst, die dir zur Verfügung stehen, erinnere dich an die wichtigsten Kriterien, um den richtigen zu finden: Ein Manager muss zu 1000% an dich glauben. Die persönliche Investition, die dieser Job erfordert, ist so groß, dass er absolut an deinen Erfolg glauben muss. Er muss dein Musikprojekt an viele verschiedene Personen „verkaufen“ und muss es daher in- und auswendig kennen.
Hast du das Gefühl, dass du an einem Wendepunkt in deiner Musikkarriere stehst und dass es an der Zeit ist, dir Hilfe zu holen? Es gibt verschiedene Arten von Musikmanagern, die dir helfen können. Wir haben zu Beginn dieses Artikels erklärt, dass du sehr vielseitige Fähigkeiten entwickeln musst, um ein guter Manager zu sein. Zunächst musst du dir einen Moment Zeit nehmen, um deine eigenen Stärken und Schwächen zu erkennen. Wenn du feststellst, wo du am meisten Hilfe brauchst, kannst du jemanden finden, der deine Fähigkeiten ergänzt (und umgekehrt). Wir empfehlen, die Aufgaben und Verantwortlichkeiten eines Künstlermanagers auszuprobieren, um herauszufinden, welche Fähigkeiten dein zukünftiger Manager mitbringen sollte.
Ein weiterer wichtiger Faktor ist die Größe des Netzwerks des Managers. Eine der Aufgaben, die du ihm anvertrauen wirst, ist der Aufbau deines beruflichen Netzwerks. Wenn er bereits über ein solides Netzwerk verfügt, spart das Zeit. Recherchiere in deinen sozialen Netzwerken, um zu sehen, wie weit ihr berufliches Netzwerk reicht. Wenn sie bereits ein aktiver Manager sind, ist das ein gutes Zeichen. Schaue dir die aktuelle Liste der Künstler an und versuche zu verstehen, wie sie diese unterstützen. Welche Möglichkeiten haben sich für ihre Künstler ergeben? Eine gründliche Recherche über künftige Manager hilft dir nicht nur bei der Auswahl des besten Managers, sondern auch dabei, ihn für dich zu gewinnen, wenn du seine bisherige Arbeit kennst und von ihr begeistert bist.
8. Was tut ein Musikmanager für einen Künstler?
Hast du als Kind jemals davon geträumt, in ausverkauften Stadien aufzutreten? In deinem Kopf bedeutete Musiker zu sein, Musik zu machen und Konzerte zu spielen, und nicht, herumzusitzen und andere kalt anzurufen. Natürlich ist es das, was viele immer noch denken, Musiker zu sein – der ganze Glanz eines „coolen“ Berufes, ohne die Arbeit, die ein Künstler tatsächlich zu leisten hat. In Wirklichkeit geht es beim Musikerdasein viel um Unternehmertum.
Die Realität ist weniger romantisch als es scheint: Tantiemen, Verhandlungen, juristischer Papierkram, Vertrieb, digitale Kommunikation, Bandmanagement, Konzertbuchung… Hilfe! Es ist sehr zeitaufwändig, ein Künstler zu sein! Man muss sich in sehr unterschiedlichen Bereichen auskennen und ein gutes Verständnis für viele verschiedene Berufe haben. Darüber hinaus muss man sich ein solides Netzwerk von Leuten aus der Branche aufbauen. Das kostet viel Zeit und Mühe.
Ein Manager hilft dir, diese verschiedenen Hindernisse zu bewältigen. Im Idealfall kümmert er sich um so viel wie möglich, damit du dich auf deine Kunst konzentrieren kannst. Du solltest deinen Manager als deinen wichtigsten Partner betrachten. Der ideale Partner, der dir hilft, die Strategie für deine Karriere festzulegen. Er ist derjenige, der dir bei der Entwicklung deines beruflichen Netzwerks hilft. Wenn er eine benötigte Fähigkeit nicht hat, ist er derjenige, der die richtige Person dafür findet. Sie kennen sich mit Musikpromotion aus, verhandeln mit potenziellen Labels oder Booking-Agenten und wissen, wie sie Streaming-Dienste wie Spotify, Apple Music und SoundCloud nutzen können, um deine Musik an die richtigen Leute zu bringen.
9. Wann sollte man einen Musikmanager in sein künstlerisches Projekt integrieren?
Darauf gibt es eigentlich keine genaue Antwort. Wir würden sagen, je früher, desto besser. Je früher man jemanden hat, der einem beim Management hilft, desto eher kann man sich auf das Musikmachen konzentrieren.
In der Praxis lohnt es sich, sich selbst ein wenig mit all diesen Aufgaben zu befassen. So kannst du dir ein besseres Bild von den erforderlichen Fähigkeiten machen und so den bestmöglichen Manager für dich und deine Musik finden.
Wir haben noch nicht über den finanziellen Aspekt gesprochen, aber das ist natürlich ein wichtiger Teil der Einstellung eines Künstlermanagers/eines zukünftigen Teams. Da ein Musikmanager einen Prozentsatz deiner Einnahmen kassiert (in der Regel 10-15 %), können die Dinge kompliziert werden, wenn du keine oder nur sehr geringe Einnahmen generierst. Suche daher – zumindest kurzfristig – nach persönlichen Beziehungen zu einem potenziellen ersten Manager, wenn du nicht in der Lage bist, im Vorfeld einen erheblichen finanziellen Anreiz zu bieten.
Wann du einen Manager einstellst, hängt davon ab, wen du letztendlich einstellst. Ein erfolgreicher Musikmanager sollte in der Lage sein, die verschiedenen Aspekte deiner Musikkarriere zu überwachen. Idealerweise sollte er über unternehmerische Qualitäten verfügen und sich mit Aufnahmeverträgen, der Koordination mit Labelmanagern, Talentagenten, Verlegern und allen anderen, die an deinem Projekt beteiligt sein könnten, gut auskennen. Wir empfehlen, mit jemandem zusammenzuarbeiten, der vielversprechend und professionell ist und der vor allem an dich und deine Musik glaubt!
10. Fazit: Wie man einen Musikmanager findet und in seiner Karriere vorankommt
Zusammenfassend lässt sich sagen: Um einen Musikmanager zu finden und beruflich voranzukommen, braucht man Konzentration, Hingabe und harte Arbeit. Du musst dich vernetzen und Beziehungen in der Branche aufbauen, um einen Manager zu finden, der sich für deine Arbeit begeistert. Es ist wichtig, eine professionelle Einstellung zu bewahren, organisiert zu bleiben und ein gutes Verständnis der Branche zu haben. Mit etwas Zeit und Mühe kannst du einen Musikmanager finden und deine Karriere auf die nächste Stufe heben.
Natürlich gibt es unabhängige Künstler, die ihre Karriere ohne einen Musikmanager vorantreiben. Diese Künstler sind jedoch in der Regel sehr gut organisiert oder verfügen bereits über professionelle Verbindungen oder erhebliche finanzielle Mittel. Es ist nicht unmöglich, keinen Manager zu haben, aber du wirst deine Zeit mit einer Menge lästiger Angelegenheiten verschwenden. Vergiss nicht, dass es nicht schlimm ist, um Hilfe zu bitten! Niemand ist allein erfolgreich. Das Musikgeschäft kann überwältigend sein, und aufstrebende Künstler können von der Unterstützung durch einen guten Manager wirklich profitieren. Viele aufstrebende Künstler bleiben genau das: aufstrebend. Wenn du mit dem richtigen Musikmanager zusammenarbeitest, kannst du aus diesem Kreislauf aussteigen und deine Karriere wirklich vorantreiben. Sei clever in deiner Recherche, selbstbewusst in deinem Auftreten, und der Rest wird folgen!
– Übersetzt von Benjamin Müller –
—
Nächste Artikel:
> Wie du dein Muzikpublikum vergrössern kannst
> Wie schickt man ein demo an eine plattenfirma?
—
