Parmi les nombreuses options à disposition des artistes émergeants pour faire promotion de leur musique, il est difficile de trouver la méthode adaptée à ses ambitions, ses besoins et ses moyens. Passer en radio a longtemps été un luxe, un service réservé aux artistes signés sur les grosses majors ou bénéficiant d’un énorme réseau d’influence.
Cependant, depuis quelques années, les choses bougent et de nouvelles alternatives se mettent en place afin de favoriser la découverte de nouveaux artistes. Car passer en radio, diffuser ses morceaux sur les ondes FM, reste un levier indispensable pour propulser votre carrière.
Pourquoi passer en radio est-il toujours aussi important ?
Face à l’essor des réseaux sociaux et des nouveaux canaux de diffusion (Instagram, Facebook, Youtube et autres plateformes de streaming), faire la promotion de sa musique n’a jamais été aussi facile et complexe à la fois. En effet, facile car ces options sont accessibles à tous. Aujourd’hui il est possible de distribuer sa musique à moindre prix sur les principales plateformes de streaming. Et d’une autre part complexe tant il est difficile de mettre en place une stratégie efficace qui ne soit pas aventureuse et chronophage… À l’heure actuelle, plus de 20,000 nouveaux morceaux sortent tous les jours sur Spotify et il est difficile de sortir de la masse sans dépenser un argent monstre ou perdre beaucoup de temps.
62% des découvertes de nouveaux morceaux passent par le radio, contre 20% par le streaming
Les médias traditionnels comme la presse écrite ou la télévision ont perdu de l’allure au cours des années et il n’est plus aussi nécessaire qu’avant de passer par eux pour faire connaître sa musique. En revanche, face à la concurrence des plateformes de streaming, la radio reste le principal moteur de découverte musicale. 62% des découvertes de nouveaux morceaux passent par la radio, contre 20% par le streaming, en particulier auprès des non-abonnés à une plateforme de streaming. Les applications comme Shazam permettent ensuite aux auditeurs d’aller écouter votre morceau en boucle… sur Spotify par exemple !
On vous donne 5 conseils pour faire diffuser vos morceaux à la radio et ainsi les faire découvrir à de toutes nouvelles audiences.
1. Avoir un projet solide
Avant de démarcher tout professionnel de la musique, vous devez impérativement avoir un minimum de bouteille afin de vous démarquer et, surtout, paraître crédible dans votre démarche. Cela passe par les critères suivants :
- Construire une identité visuelle forte et singulière afin d’appuyer votre projet musical.
- Avoir à disposition un dossier de presse ou une bonne biographie présentant votre projet et votre parcours.
- Être actif et avoir une certaine visibilité sur les réseaux sociaux (Facebook, Instagram etc.)
- Avoir des enregistrements de qualité irréprochable (.wav, 16bits, 44100htz).
- Renseigner les métadonnées de vos morceaux (informations digitales de la musique : titre, interprète, auteur, compositeur, producteur, code ISRC…)
| Voir aussi : Comment écrire une bonne biographie d’artiste pour promouvoir sa musique
| Voir aussi : Comment gérer un compte Instagram pour promouvoir sa musique
2. Choisir le bon single
C’est l’étape la plus déterminante de tout le processus. Vous devez absolument soumettre un morceau de bonne qualité sonore. Ce qui signifie qu’il doit être passé par toutes les étapes de la création musicale, du choix du titre à la composition à l’arrangement en passant par les prises de voix, le mixage et le mastering. L’enjeu ici est de sélectionner un « single », un titre qui soit à la fois représentatif de votre univers musical et qui soit également muni d’un fort potentiel d’écoute, et donc d’audience. Plus simplement, il s’agit de votre « tube en puissance ».
| Voir aussi : Comment réussir ton mixage audio
3. Respecter les formats radiophoniques
Autre élément indispensable pour maximiser vos chances de pouvoir passer en radio est la durée de votre morceau. Pour cela, votre titre doit durer globalement entre 2min30 et 4min. Au-delà, vos chances de passer sur les ondes sont souvent limitées. Bien évidemment, nous ne vous conseillons pas de restreindre votre création artistique. Au contraire, vous devez étendre et exprimer votre potentiel créatif au maximum en fonction de vos désirs et selon vos propres règles.
Prendre des risques et expérimenter, ce sont ces démarches-là qui vous permettront de vous affirmer en tant qu’artiste. En revanche, nous vous préconisons si besoin est, de produire une version « radio edit » de votre single. Cela signifie que c’est une version spécialement adaptée pour la diffusion radio, respectant le format de durée et excluant tout caractère obscène et choquant. Cette version est également très souvent utilisée pour les clips vidéos. L’un des exemples les plus célèbres est le titre One More Time de Daft Punk, dont la version « radio edit » est composée d’une structure radicalement différente de la version album.
4. Prendre en considération les quotas
Pensez au quotas, si vous avez un titre en français, vous aurez plus de chances de pouvoir passer en radio ! Oui, c’est une vérité. Un critère à sérieusement prendre en compte si vous souhaitez que votre morceau passe en radio. Il existe un quota imposé par le CSA qui a pour objectif de protéger la chanson francophone face à l’invasion des chansons pop anglo-saxonne qui irriguent les ondes hertziennes.
La loi du 1er février 1994 impose aux radios privées de diffuser, depuis le 1er janvier 1996, aux heures d’écoute significatives, 40% de chansons d’expression française, dont la moitié au moins provenant de nouveaux talents ou de nouvelles productions […].
Par chanson d’expression française, le CSA entend toute œuvre comportant un texte interprété ou récité majoritairement en français ou dans une langue régionale française. Et par nouveau talent, tout artiste qui n’a pas encore obtenu deux albums distincts certifiés disque d’or.
Certaines radios s’engagent à diffuser encore plus de morceaux en français. C’est le cas notamment de Radio NEO qui diffuse plus de 60% de morceaux francophones. N’hésitez pas à envoyer vos morceaux à Radio NEO directement via Groover, avec garantie de réponse :
5. Choisir la bonne radio et opter pour les nouveaux réseaux d’influences
Chaque radio a son public et possède donc un genre musical de référence. La radio à laquelle vous voulez présenter votre titre représente donc aussi un choix important. Par exemple, il est inutile d’aller proposer un titre reggae à une radio spécialisée dans le métal. Préférez des radios qui diffusent des titres dans le même style que votre musique et ciblez de manière pertinente les radios que vous allez démarcher afin de maximiser vos chances de diffusion.
De moins en moins de personnes écoutent la radio sous sa forme traditionnelle (hertzienne) et une toute nouvelle de forme de radios en ligne prend de l’ampleur et constitue une nouvelle issue pour les artistes émergents. Grâce à un concept efficace et particulièrement abordable, Groover vous propose de contacter les meilleurs radios, médias et labels de votre choix en étant assurés d’être écoutés, de recevoir des retours, ainsi que de la visibilité !
En plus de ce contact direct via la plateforme, Groover dispose depuis plusieurs mois d’un partenariat officiel avec Radio France pour simplifier la découverte des talents les plus prometteurs sur Groover et se place en tant véritable que tremplin pour votre carrière musicale.
| Voir aussi : Youtube : Le top 5 des concepts uniques de sessions live
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