Chacun a son propre avis concernant la promo musique, mais chez Groover, on pense que l’impact sur le développement des musiciens et musiciennes émergentes est trop important pour être négligé. Les différentes strates d’une carrière artistique peuvent être presque toutes débloquées grâce à une bonne stratégie de promo musique. Alors avis à tous les réfractaires de la communication, laissez-nous vous convaincre des bienfaits de la promotion musicale sur votre projet artistique. 

On le sait, la communication a mauvaise presse. Nous en sommes inondés dans nos vies en permanence, et elle est souvent rapportée à de la tromperie : on veut écouter de la musique, pas suivre un panneau publicitaire. Certains vont même jusqu’à dire qu’une œuvre musicale doit parler d’elle-même, et qu’elle n’a pas besoin d’un appui promotionnel. Pourtant, il ne suffit pas de mettre de la musique sur Youtube pour percer, alors voici quelques idées reçues à s’enlever de la tête.

Avis erroné n°1 : la promo musique ne sert qu’à cacher ses lacunes artistiques 

Et si la communication était un écran de fumée pour cacher son manque de créativité ? Pourquoi pas, c’est sûrement vrai pour certaines personnes. Mais pas pour vous. Les nouveaux artistes qui font de la bonne musique doivent la faire entendre au plus grand nombre. Malheureusement, les radios sont difficiles d’accès, et vous n’êtes pas Jay Z n’avez pas encore des millions d’abonnés, il faut trouver autre chose. 

Si je distribue ma musique sur les services de streaming, je me dois de communiquer. C’est un moyen de mettre un coup de projecteur dessus. C’est complémentaire, l’un ne va pas sans l’autre. Les compositeurs et compositrices doivent se faire remarquer parmi des millions de titres ou d’albums qui sortent chaque jour sur les plateformes de streaming. Créer et ne pas partager ses contenus musicaux revient presque à la laisser végéter sur un disque dur, quel dommage ! Durant toute la durée de votre carrière, la communication viendra apporter un petit coup de boost nécessaire à vos créations, il ne suffit pas de simplement de distribuer son travail sur une plateforme de streaming malheureusement. 

Retenez aussi une chose : un compositeur qui communique sur un projet musical présentant des faiblesses ne trompera pas le public. Un track nul avec beaucoup de promo fera peut-être de grosses statistiques, mais les auditeurs resteront de simples auditeurs. Ils ne deviendront jamais des fans car ils n’auront fait qu’écouter leur musique, sans s’engager. Et le titre qui sortira par la suite a de grandes chances de flopper – même si c’est un hit en puissance – s’il n’y a pas autant de communication. Et ne parlons pas de l’industrie musicale qui ne sera pas dupe face à des chiffres pipés.

Avis erroné n°2 : la promo musique c’est une perte de temps 

Ça serait des coups d’épée dans l’eau ? Du temps en moins pour perfectionner son art ? Alors effectivement la communication ça prend du temps. Mais c’est essentiel pour se démarquer de tous les titres disponibles en ligne.

Vous pourriez répliquer que les retours obtenus sont trop pauvres face au temps que vous avez passé à soigner votre communication ? Que les algorithmes des réseaux sociaux sont trop durs à amadouer. Dites-vous que même si vous atteignez une seule personne ça sera bénéfique à votre avancée. En tant que musicien ou musicienne émergente, un fan de gagné est une victoire, car il devient un nouveau porte-parole pour vos œuvres musicales, car un auditeur qui va écouter votre musique, puis l’apprécier, devient un fan qui va partager autour de lui.

En plus, il faut savoir que faire écouter vos musiques à beaucoup de monde n’est pas forcément bien. Il vaut mieux toucher peu de monde, mais des auditeurs qui seront plus susceptibles de s’engager dans votre musique sur internet. L’impact sur le long terme sera bien plus intéressant et ça les labels le savent bien, donc si vous cherchez à signer un contrat en maison de disque, concentrez-vous sur le fait d’avoir une fanbase solide, pas juste des stats.

Avis erroné n°3 : faire la promo de sa musique c’est trop dur 

Évidemment que c’est pas facile, sinon vous imaginez bien que ça ne serait pas drôle. Mais il y a des actions à la portée de tous. Une opération via Groover en est une par exemple, en quelques clics, vous pouvez mettre en plus une campagne de relation presse efficace, obtenir des feedbacks sur votre musique, gagner en visibilité en intégrant une playlist Spotify et devenir le boss du streaming audio. 

Vous pourriez aussi mettre en place une newsletter pour tenir facilement au courant une base de fans engagés. Ce n’est pas commun on vous l’accorde, mais il faut trouver des moyens différenciant pour faire écouter des musiques, car certains canaux de com sont surchargés. 

Les podcasts sont aussi, à notre avis, de bons moyens de faire la promo de votre musique ! Pour la plupart, ils laissent la place à de la promo soit pour les jingles, l’habillage sonore. Mais vous pourriez aussi trouver un podcast musique dont les abonnés sont de potentiels fans. C’est pas infaisable de se faire inviter !

Tout ce qu’il faut pour réussir sa communication, sans l’aide d’une équipe mise à disposition par un label, c’est simplement de penser ses actions en avance et de les coordonner entre elles pour garder une cohérence. Tant que vous avez ça en tête, plus rien n’est difficile. 

Quand vous voyez un concurrent percer, dites-vous qu’il n’y a aucune raison que ce ne soit pas vous le prochain. Un auditeur est disponible pour écouter votre musique quand il cherche à découvrir, il vous suffit de faire la promo nécessaire pour être présent à ce moment-là, comme par exemple intégrer des listes de lecture populaires sur les applications de musique. 

Avis erroné n°4 : la communication est trop coûteuse

L’idée reçue comme quoi il faut avoir du matos de zinzin pour produire du contenu ultra haute qualité doit être oubliée. C’est dans la contrainte que la créativité se réveille. Vous n’avez pas de sous ? Contournez le problème en ayant des idées. Quand vous écoutez des nouvelles musiques, vous ne vous fiez pas au nombre de likes sur la dernière publication insta de l’artiste pour l’ajouter à vos playlists de musique à écouter ? Tout ce qui compte c’est que vous en ayez entendu parler finalement.

Pareil pour la promo payante sur les plateformes de streaming musical comme Spotify music, ce n’est pas forcément le meilleur truc à faire. Regardez, les utilisateurs de Deezer premium ou de tout autre services de streaming par abonnement comme Apple music, YouTube Music n’entendent plus les pubs –  à moins d’écouter gratuitement sur un service de musique en streaming, mais bon qui ne va pas s’abonner de nos jours ?  – alors vous les loupez. Donc au début, gardez ce budget pour autre chose !

Imaginez, vous êtes un auditeur curieux. Vous profitez de votre musique sur Spotify premium ou sur Soundcloud et les sons que vous entendez vous plaisent au point de les ajouter à votre bibliothèque musicale. Qu’est-ce qui vous aura convaincu de le faire ? Le fait que des millions d’utilisateurs suivent l’artiste que vous venez d’entendre ? Ou simplement la qualité de sa musique ? La qualité bien sûr. Alors pensez d’abord à ça avant de mettre trop de sous dans les promos ou différentes actions de communication, comme par exemple le mix ou le mastering, parfois délaissés à tort. Plus tard dans votre carrière, vous aurez ce genre de moyens pour faire augmenter votre nombre d’écoutes. Mais à ce moment-là, vous aurez l’expérience nécessaire pour les utiliser correctement, allez-y étape par étape, et vous finirez par entendre vos musiques à la radio.

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Avis erroné n°5 :  ça va tuer mon image – c’est contre productif 

Le personnage que vous vous êtes créé est plein de mystère, vous préférez ne rien faire du tout, sinon ça va à l’encontre de votre direction artistique ? Stop. Même PNL communique via Instagram, même les Daft Punk utilisent Twitch, diffusent leur contenu musical sur un service de streaming comme Youtube. Musique classique, électro, folk, pop, rap, musiques acoustiques, hip-hop, blues, peu importe les genres musicaux dans lesquels vous vous inscrivez, si vous ne vous servez pas des outils de communication à votre disposition, personne ne saura à quel point votre projet artistique est cool.

Encore une fois, la clé c’est la stratégie que vous allez mettre en place et les maisons de disques comme Universal ou Warner seront à vos pieds. Tant qu’elle est bien faite, vous ne risquez pas de tuer votre image, au contraire, vous allez la mettre en avant. Les artistes qui passent sur Radio France ne font pas la promo de leur musique à votre avis ? Et pourtant, leur image n’est pas écornée.

Écouter un peu de musique, c’est aussi se laisser porter par la nouveauté, c’est comme ça que les fins diggers peuvent se vanter d’avoir entendu les hits de demain avant tout le monde. Sur n’importe quelle plateforme de musique, les morceaux les plus streamés ont bénéficié de promotion, à l’air du streaming illimité, c’est inévitable, car il faut pouvoir se démarquer sans un catalogue de musique littéralement démesuré. Certes, vos choix musicaux vont évidemment jouer dans les chances de succès de votre titre, mais impossible de ne pas se laisser avoir par les sirènes de la pub.

En tant qu’auditeur, vous allez écouter les musiques dispo sur les services musicaux habituels, et être submergé par l’offre musicale. Les auditeurs qui peuvent se targuer de n’avoir jamais rien découvert via n’importe quel type de promo sont peu nombreux, voire inexistants. Tous les artistes y ont recours, ça n’a jamais terni l’image de qui que ce soit, tant que c’est réalisé correctement, c’est normal de vouloir tirer son épingle du jeu parmi le large choix musical offert au public. 

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Allez, on est sûr que désormais vous n’êtes plus là à vous dire que seuls ceux qui font de la musique discount font de la pub, et que ça vous tente de vous lancer dans une campagne pour vos prochains morceaux et clips, et réussir à toucher une cible inconnue, on se trompe ?

Oui, les utilisateurs de Napster, du géant Suédois Spotify ou de toute autre plateforme ont leurs musiques préférées à portée de main, mais ils ne sont pas contre la découverte. Dans le milieu de la tech, la pub a une place importante, quand elle est bien faite, plus besoin d’espérer qu’un futur fan vous Shazam par hasard, vous allez le chercher directement. Vos sorties les plus exclusives trouveront enfin leur public.

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