Aujourd’hui, on rencontre l’équipe d’iMusician, une société de distribution digitale conçue pour aider les artistes indépendants et les labels à vendre, gérer et monétiser leur musique. Ils nous en disent plus sur les services qu’ils proposent, adaptés aux artistes de tous genres et à toutes les étapes de leur carrière.
Nous sommes en contact quotidien avec des artistes et des labels indépendants et nous pouvons vous assurer que Groover répond à un réel besoin.
– iMusician –
Pouvez-vous nous présenter iMusician et ce que vous proposez aux artistes indépendants aujourd’hui ?
Fondée à l’origine en Suisse, iMusician a pour objectif principal d’aider les musiciens indépendants à vendre, gérer et monétiser leur musique sur un large éventail de plateformes de streaming et de boutiques de téléchargement dans le monde entier. En résumé, nous nous efforçons de permettre à tous les artistes du monde entier de créer, publier et partager leur musique, en touchant leurs fans où qu’ils se trouvent.
Bien que nous soyons surtout connus en tant que distributeur, nous proposons également des outils et services supplémentaires qui accompagnent les artistes au-delà de la distribution. Cela inclut des outils de promotion musicale, le pitching de playlists, le mastering instantané et l’analyse musicale.
Nous savons que le travail ne s’arrête pas une fois la musique publiée, c’est pourquoi nous cherchons à fournir des outils qui aident les artistes à gérer la suite de manière plus efficace.
Par ailleurs, nous mettons nos membres en relation avec des services partenaires, comme la fabrication de CDs et de vinyles, la création de merch et des plateformes promo comme Groover.
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Comment est née l’idée d’iMusician ?
Il y a plus de vingt ans, nos deux co-fondateurs, Shigs et Tobi, produisaient de la musique électronique avec leur propre label. Au début des années 2000, avec l’émergence des premières plateformes légales de téléchargement et de streaming musical, ils ont vu une opportunité, et aussi une responsabilité, d’offrir à leurs pairs un accès équitable à l’industrie musicale.
C’est ainsi qu’iMusician a été créée en 2010. Aujourd’hui, nous travaillons avec plus de 500 000 artistes et labels indépendants, et notre vision d’origine, rendre la distribution musicale plus accessible, reste inchangée.
| Voir aussi : Comment entrer en label quand on est artiste indépendant ?
Quelles sont les principales fonctionnalités et les avantages qu’iMusician offre aux artistes indépendants ?
Tout d’abord, nous offrons aux musiciens une distribution musicale en ligne illimitée et permanente. Cela signifie que, contrairement à d’autres distributeurs, nous ne facturons pas de frais annuels pour maintenir leur musique sur les plateformes de streaming, quel que soit l’abonnement choisi ou en cas de changement ou d’annulation. Les artistes n’ont à payer qu’une seule fois, et leur musique reste accessible pour toujours, générant en continu des écoutes et des royalties, et leur permettant de laisser leur empreinte.
Nous proposons également des sorties illimitées dans tous nos abonnements. Cela donne aux artistes la flexibilité de sortir de la musique quand ils le souhaitent, sans se soucier de coûts supplémentaires par sortie ou de limites.
Un autre aspect clé est l’accès à une large variété de plateformes couvrant différents genres. En travaillant avec des milliers d’artistes au fil des années, nous avons constaté à quel point il est important pour eux de publier leur musique là où se trouve leur audience. C’est pourquoi, en plus des grands services comme Spotify, Apple Music et Deezer, nous distribuons également sur des plateformes de niche comme Beatport et Traxsource pour la musique électronique, ainsi qu’Apple Music Classical, Idagio et Vialma pour les artistes de musique classique.
La monétisation est également un sujet important. Tous nos abonnements incluent l’accès à YouTube Content ID pour un nombre illimité de titres. Cela permet aux artistes de suivre où leur musique est utilisée sur YouTube et de choisir d’en demander le retrait ou de monétiser ces vidéos.
L’une de nos grandes forces réside dans notre équipe Artist & Label Relations. Experts en musique en ligne, ils s’engagent à offrir aux artistes le meilleur support personnalisé en six langues : anglais, français, allemand, espagnol, italien et portugais. Que tu aies besoin d’aide pour la distribution ou d’autres questions, ils seront ravis de te guider.
Enfin, nous cherchons à être totalement transparents avec les artistes. Il arrive souvent que les distributeurs facturent des frais cachés, comme des retenues à la source prélevant 30% des revenus musicaux. En tant qu’entreprise suisse, nous ne faisons tout simplement pas cela. Notre objectif est de nous assurer que les titres des musiciens sont publiés correctement dès le départ, sans mauvaises surprises par la suite.
Comment fonctionne le modèle tarifaire d’iMusician, et comment est-il adapté aux différents types d’artistes ?
Notre structure tarifaire est conçue pour s’adapter aux différents besoins et stratégies de sortie de nos artistes et labels. Les artistes peuvent choisir entre des options à la sortie ou l’un de nos trois abonnements, selon la fréquence à laquelle ils publient de la musique et les fonctionnalités dont ils ont besoin.
Nous cherchons également en permanence de nouvelles solutions pour aider les musiciens indépendants à rendre la distribution musicale plus facile, plus abordable et plus puissante que jamais, tout en leur permettant de personnaliser leur parcours sans contraintes restrictives.
Tous nos abonnements incluent 0% de commission, des sorties illimitées et YouTube Content ID illimité. Nous avons également introduit des options plus modulaires pour plus de flexibilité. Par exemple, les labels et collectifs peuvent ajouter des artistes individuels à leur abonnement un par un, plutôt que de passer à un niveau supérieur. Notre objectif est de permettre aux artistes et aux labels de choisir une configuration adaptée à leurs besoins, sans payer pour des fonctionnalités dont ils n’ont pas l’utilité.
À quoi ressemble le quotidien chez iMusician aujourd’hui ?
Bien que notre façon de fonctionner en tant qu’entreprise ait considérablement évolué ces dernières années — le télétravail étant désormais la norme pour nos équipes à Berlin et à Zurich, nous sommes toujours unis par notre passion pour la musique. Aussi banal que cela puisse paraître ! Nous adorons soutenir les artistes, créer de nouvelles fonctionnalités pour eux, améliorer les services existants et célébrer leurs succès. Quand ils percent et gagnent en reconnaissance dans l’industrie musicale, on a vraiment l’impression d’être gagnants nous aussi.
Si la musique nous unit, c’est l’effort collectif que nous fournissons ensemble qui nous maintient connectés en tant qu’individus. Pas un jour ne passe sans que nous réfléchissions à de nouvelles idées, partagions nos avancées et nos difficultés, nous inspirions mutuellement et nous encouragions. En tant qu’équipe de plus de 30 membres représentant une quinzaine de nationalités, nous aimons aussi apprendre à nous connaître et célébrer nos cultures.
Pour finir, comment percevez-vous le rôle de plateformes comme Groover dans le paysage actuel de la promotion musicale ?
Nous pensons sincèrement que des plateformes comme Groover répondent à un vrai besoin dans le paysage musical actuel, et c’est ce qui fait de leur modèle une si bonne idée. De nombreux membres de l’équipe iMusician sont eux-mêmes artistes ou gèrent leurs propres labels, et tous ceux qui ont essayé Groover en ont été très satisfaits.
Aujourd’hui, rendre sa musique disponible en ligne n’est qu’une partie du processus. Avec des milliers de titres publiés chaque jour, se démarquer est devenu un défi croissant pour les artistes indépendants.
La promotion et le feedback sont donc essentiels, mais entrer en contact avec les médias et les professionnels de l’industrie peut être chronophage et mène souvent à l’absence de réponse, ce qui peut être décourageant.
C’est aussi pour cela que le feedback garanti de Groover peut être particulièrement précieux, en aidant les artistes à mieux comprendre leur positionnement, leurs points forts et leurs axes d’amélioration.
