Vous vous apprêtez à sortir un single, un EP, votre premier album ? Et vous aimeriez être accompagné par une grande maison de disque comme Warner Music, Sony Music ou Universal Music ? Alors oui, les grandes majors fascinent, mais sachez qu’elles ne sont pas faites pour tous les artistes et tous les projets musicaux. Une signature en maison de disque ne doit pas être une finalité en soit, c’est un moyen qui peut être intéressant pour aller loin et avoir une plus grande force de frappe ! À condition qu’elle mette votre projet en priorité… Ceci étant dit, rentrons dans le vif du sujet :
1. Qu’est-ce qu’une maison de disque ?
Une maison de disque est une entreprise qui fait partie du secteur de la musique. Elle a pour principales activités la production et la promotion d’albums pour les artistes qu’elle représente. Elle est impliquée dès les étapes de composition, l’enregistrement, le mixage et la mastering des morceaux, ainsi que la fabrication physique des disques et la distribution de ces derniers. Une maison de disque peut également s’occuper de la promotion des artistes qu’elle représente, en organisant des concerts et en gérant les relations presse.
Les grandes maisons de disques sont souvent appelées les majors de l’industrie musicale. Ces dernières peuvent avoir des filiales spécialisées dans des genres musicaux précis, et ont souvent des labels de musique qui ont leur propre identité et leur propre catalogue d’artistes. Les labels de musique sont des divisions d’une maison de disque qui ont leur propre direction artistique et leur propre catalogue d’artistes. Ça va vous suivez ?
Enfin, il est important de noter que les maisons de disques sont souvent les négociateurs entre les artistes et les plateformes de streaming ou les diffuseurs de musique. Les maisons de disques sont donc des acteurs clés de l’industrie musicale et jouent un rôle important dans la production, la promotion et la distribution de la musique.
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2. Qui sont les maisons de disque ?
Les grandes maisons de disque sont Warner, Sony et Universal Music. Et pour répondre à cette question, discutons des différents rôles au sein d’une maison de disque : les directeurs artistiques, les producteurs et les employés dédiés à la promotion, aux relations presse, aux contrats et aux finances. Chacun de ces rôles est essentiel dans la production et la promotion des projets musicaux des artistes.
Les directeurs artistiques jouent un rôle clé au sein d’une maison de disque. Ils sont responsables de la direction artistique de la maison de disque et travaillent avec les artistes pour développer leur image de marque et leur style musical. Ils peuvent également jouer un rôle dans la recherche de nouveaux talents pour la maison de disque. Les directeurs artistiques peuvent également être impliqués dans les négociations contractuelles avec les artistes et les plateformes de streaming dans le secteur musical.
Le producteur de disques c’est un peu plus compliqué en fait, il existe deux définitions. Ou en tout cas, deux niveaux d’implication différents dans le projet. Il peut simplement financer le projet, et récupérer un pourcentage de vos revenus. Mais il peut aussi s’impliquer directement, superviser la production des projets musicaux et travailler avec les artistes et les ingénieurs du son pour créer le meilleur résultat possible. Il peut être impliqué dans la sélection des morceaux pour un album, donner son avis sur l’enregistrement et la production des morceaux, et jouer un rôle important dans la promotion et la distribution des projets musicaux. C’est revenir au sens premier de produire finalement, qui est “faire”.
Enfin, une maison de disque a des employés dédiés à la promotion, à la gestion des relations presse, à la gestion des contrats, et à la gestion des finances. Ces employés jouent un rôle important dans la réussite des projets musicaux et la promotion des artistes auprès de nouveaux auditeurs, d’un public plus large.
Les employés d’une maison de disque travaillent ensemble, main dans la main, pour produire et promouvoir le projet musical des artistes qu’elle représente, afin d’atteindre les objectifs commerciaux fixés en amont.
3. À quoi sert une maison de disque ?
À quoi servent les maisons de disques ? D’abord elles vont t’attribuer un budget. Et oui, produire un disque c’est pas gratos. Il faut une certaine somme pour financer le studio d’enregistrement, payer les ingés sons, payer tout ce qui touche à la promotion, comme la réalisation d’une pochette d’album ou même des clips. Des enregistrements au produit final, une tonne de gens vont taffer sur le projet, et eux ne vont pas attendre que tu touches tes premiers sous sur les ventes, ils ne font aucun pari sur votre musique. Les maisons de disque sont là pour prendre en charge ces coûts, mettre en place les rémunérations nécessaires pour que tout se déroule dans le cadre de la loi.
Des studios au streaming musical, pour créer des albums on le disait juste au dessus, il faut impliquer des gens compétents dans le processus créatif. Vous avez les contacts vous ? Les maisons de disque comme Sony, Warner ou Universal, oui. Dans l’industrie musicale il y du monde, pour rencontrer les bonnes personnes il faut du temps. Alors pendant que vous êtes focus sur votre art, votre maison de disque va s’occuper de générer ce réseau pour vous. Pratique.
Elle va vous apporter une forte crédibilité face à différents acteurs de l’industrie musicale. Pensez par exemple à toutes ces fois où vous rêviez d’entrer dans vos playlists préférées, et n’avez jamais reçu de réponse, ça n’arrivera plus. Pareil pour distribuer un son quand on est seul, c’est la croix et la bannière, il faut comprendre le fonctionnement des distributeurs digitaux et le résultat peut être aléatoire. Et bien terminé avec la maison de disque, vous ne vous en occuperez plus.
Oui et “petit truc” non négligeable, l’accompagnement artistique. L’accompagnement artistique en musique est un processus qui consiste à aider les musiciens à développer leur créativité, leur technique et leur professionnalisme. Ça peut inclure des séances d’entraînement, des ateliers de composition, des conseils sur les opportunités professionnelles et des orientations sur les stratégies de carrière. L’accompagnement artistique peut être donné par des coachs de musique expérimentés, des producteurs de disques, des managers de talents ou même des artistes eux-mêmes. Il est important pour les musiciens de choisir un accompagnement artistique adapté à leurs besoins et à leur style pour maximiser leur potentiel et réaliser leurs objectifs professionnels, alors quand c’est votre maison de disque qui s’en occupe pour vous, c’est l’idéal.
4. Maison de disque vs label de musique : quelle est la différence ?
Un label de musique et une maison de disques sont deux termes qui peuvent être utilisés pour décrire une même structure. Cependant, il existe des différences subtiles entre les deux termes.
Les grandes maisons de disques, aussi appelées majors de la musique ou Majors de l’industrie, sont généralement considérées comme des entreprises qui se concentrent sur la production et la distribution de disques. Elles achètent les droits d’enregistrement des artistes, produisent et distribuent leurs disques, et gèrent les aspects financiers et commerciaux de leur carrière.
Les labels de musique, quant à eux, sont généralement considérés comme des entreprises qui se concentrent sur la promotion et le développement des artistes. Ils ont généralement des contrats d’enregistrement avec des artistes et ils les soutiennent en les aidant à développer leur carrière en les accompagnant pour les concerts, les relations média et en les aidant à développer leur image artistique. Les labels de musique peuvent également avoir des accords de distribution avec des maisons de disques pour distribuer les disques des artistes qu’ils représentent.
Il existe également des labels indépendants qui sont souvent des petites entreprises qui combinent les fonctions de production, distribution, promotion et management artistique. Un label indépendant fait tout, il a juste une portée moins big qu’une maison de disque en gros.
5. À qui faire écouter votre musique en maison de disque ?
On va répondre à cette question, mais avant de trouver le bon interlocuteur, c’est bien de trouver la bonne maison de disque aussi ! Même si on ne va pas se mentir, une maison de disque est capable d’englober un grand nombre de genres : pop-rock, Blues, Soul, Folk, Électro, Punk, Hip-hop, Rap, Chanson française, etc. En fait ce qu’il faut check c’est les sous-divisions de la maison de disque a.k.a les labels. Checkez ceux qui vont vous correspondre le mieux ça va rétrécir votre champ de recherche.
Allez on prend un exemple. Vous êtes rappeur ? Pourquoi pas tenter Def Jam France, et donc par extension Universal. Stalkez linkedin, et cherchez les gens qui bossent là bas. On vous laisse aller voir, mais il y un gars qui dit être directeur artistique chez eux. Et hop vous avez un contact. Tentez un petit DM sympa, l’envoie d’une demo, et qui sait ? Vous serez peut-être le prochain à rejoindre Kendji Girac, Louane, The Doug ou Mimaa.
Pnl, Elvis, Niro quel est leur point commun ? À un moment ils ont été au même stade que le votre. À un moment, il a fallu qu’ils trouvent le bon interlocuteur au bon endroit. Donc ne vous découragez pas, vous trouverez.
6. À quel.le.s artistes s’adressent les maisons de disque ?
Entrer dans une maison de disques est souvent un objectif clé pour les artistes émergents. Cependant, il peut être difficile pour un interprète et compositeur de musiques actuelles de se faire repérer, surtout au début. Les nouveaux artistes, chanteurs et compositeurs peuvent avoir du mal à attirer l’attention des maisons de disques. Alors en attendant ils peuvent commencer à se construire une base de fans en étant actif sur les réseaux sociaux, en faisant des premières scènes et en diffusant leur musique en ligne. Ils peuvent également être repérés par des managers pour les aider à développer leur carrière d’artiste.
Au fur et à mesure que l’artiste développe sa notoriété et sa fanbase, il commencera naturellement à recevoir des offres de contrats. Les artistes ayant un large public pourront négocier des contrats plus avantageux bien sûr. Business is business.
7. Quels sont les différents contrats proposés par les maisons de disque ?
Les maisons de disque sont évidemment là pour emmener vos œuvres musicales le plus loin possible, mais il y a différentes façon de le faire, donc différents contrats :
- Contrat de licence
- Contrat de distribution
- Contrat d’artiste
- Contrat d’édition
Bon alors là c’est dense comme sujet, ça mériterait un article entier – ha ba ça tombe bien, il existe cet article 👈
8. Les avances en maison de disque
Lorsqu’un artiste signe avec une maison de disque, il a généralement un contrat qui détermine comment les royalties seront réparties entre lui et le label. Il va recevoir une avance sur les royalties pour aider à financer la production d’un nouvel album.
Alors avant de devenir le nouveau Hallyday du moment, il va falloir produire un album. L’avance sert à ça. Dans le cas où vous avez signé un contrat d’artiste, c’est 12 % et c’est pour vous rémunérer directement. Quand vous êtes en contrat de licence c’est 30 % pour vous rémunérer et financer une partie du projet, et enfin en distribution, c’est 70 % mais pour TOUT financer donc attention à pas tout cramer dans les boutiques des champs Elysées.
Conclusion
Les maisons de disques jouent un rôle crucial dans l’industrie de la musique en aidant les artistes à produire, promouvoir et distribuer leur musique. Elles ont évolué au fil des ans pour s’adapter aux changements technologiques et aux tendances du marché, passant de la vente de disques physiques à la vente de musique en ligne. Cependant, elles ont également été confrontées à des défis tels que la piraterie et la concurrence accrue de la musique en streaming. Malgré ces défis, les maisons de disques continuent d’être un moteur important pour l’industrie de la musique et continueront à jouer un rôle clé dans la découverte et la promotion de talents musicaux à travers le monde.
Les artistes, peu importe leurs ambitions, ont tout intérêt à regarder ce que font les maisons de disques, que ce soit pour s’en inspirer ou pour les intégrer. Et gardez à l’esprit qu’une structure indépendante sera parfois un meilleur allié qu’une grosse maison de disque pour vous accompagner dans le développement de votre projet musical.
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