En tant qu’artiste indépendant.e, diffuser sa musique peut être une tâche difficile. Comment vous assurer que votre musique touche les bonnes personnes ? En réalité, il n’y a pas une seule bonne façon de diffuser sa musique. Chaque artiste doit trouver la stratégie qui lui convient au mieux. Et justement, dans cet article nous vous expliquerons comment diffuser votre musique au mieux en tant qu’artiste indépendant.e. Nous verrons les différentes techniques disponibles et comment les utiliser au mieux pour que votre musique soit entendue. Nous verrons également comment maximiser l’impact de votre sortie et, enfin, comment promouvoir votre musique. Si vous êtes prêt.e à apprendre ou redécouvrir les meilleures techniques pour diffuser efficacement vos musiques, commençons par les bases :

1. Est-il difficile de diffuser sa musique sur Internet ?

Chercher à diffuser sa musique en indé peut être un défi, mais avec une bonne organisation, cela peut être fait de manière efficace. Après tout, de nombreux musiciens indépendants sortent de la musique chaque jour. Il est important d’établir un planning et de choisir la stratégie de sortie qui correspond le mieux à vos besoins. En outre, le fait de travailler avec une équipe de professionnels pour vous aider dans la distribution, la promotion et le marketing de votre projet musical peut améliorer considérablement l’impact de la sortie. Prenez le temps de comprendre les outils à votre disposition et les plateformes disponibles pour aider à promouvoir et à distribuer la musique afin de rendre votre sortie beaucoup plus facile.

2. Diffuser sa musique en ligne quand on est débutant.e

Vous êtes donc un artiste indépendant qui sort de la musique pour la première fois ? Vous n’avez pas de label de musique, de distributeur, d’éditeur, de manager… Comment faire pour diffuser votre musique en ligne ? Ne vous inquiétez pas, il existe plein de solutions et de techniques. Certains artistes indépendants choisissent de sortir leur musique de manière totalement autonome en mettant leurs chansons sur des sites comme Bandcamp et Soundcloud. Cependant, la plupart des musiciens indépendants savent qu’il est important de diffuser leur musique sur des plateformes de streaming comme Spotify, Deezer et Apple Music. Pour ce faire, vous pourrez faire appel à un distributeur digital.

L’un des meilleurs moyens pour un débutant de sortir de la musique et de se retrouver sur ces plateformes de streaming est d’utiliser un agrégateur. Ces services de distribution numérique ont été conçus pour les musiciens indépendants. Pour un prix fixe, ils permettent de diffuser votre musique sur les grands services de streaming tels que Spotify, Apple Music, Amazon Music, Deezer et bien d’autres. Ils s’occupent également des aspects juridiques et techniques de la distribution de votre musique, tels que les métadonnées, afin que vous puissiez vous concentrer sur l’aspect créatif de la diffusion de votre musique. En plus, ils fournissent généralement des données analytiques afin que vous puissiez suivre les performances de votre musique. Voici une liste des services de distribution numérique les plus populaires que les musiciens indépendants utilisent aujourd’hui :

• DistroKid
• CD Baby
• Tunecore
• Ditto Music

3. Combien ça coûte de sortir sa musique sur les plateformes de streaming ?

Selon le service de distribution que vous choisissez, le prix pour rendre disponible sa musique sur les plateformes de streaming varie d’un site internet à l’autre. Le coût peut également varier en fonction de ce que vous sortez : un single, un EP ou un album. Certaines de ces plateformes fonctionnent avec des tarifs fixes par chanson ou par projet musical et d’autres sont basées sur des abonnements. Passons en revue chacune des plateformes de distribution numérique énumérées ci-dessus pour voir combien il en coûte de diffuser sa musique.

DistroKid

DistroKid fonctionne sur la base d’un abonnement, offrant aux musiciens indépendants la possibilité d’uploader des albums et des singles illimités pour 19,99 dollars par an. DistroKid est connu pour être l’un des services de distribution numérique les plus rapides. Une fois que vous avez envoyé votre musique, il faut compter environ 1 à 7 jours pour que votre sortie apparaisse sur les plateformes de streaming.

CD Baby

CD Baby propose différents tarifs fixes par sortie musicale, ainsi que des tarifs standard et pro. Ils ont souvent des promotions pour payer moins, mais leurs prix habituels sont les suivants : 9,95 $ pour un single standard, 29,95 $ pour un single pro, 29 $ pour un album standard et 69 $ pour un album pro. Avec ce prix fixe, il n’y a pas de frais annuels ou d’abonnements. Vous pouvez consulter le tableau sur leur page de tarifs pour voir les avantages d’une version pro par rapport à une version standard.

Tunecore

Tunecore propose à la fois des abonnements et des plans de paiement à la sortie. Ils ont des plans illimités qui varient selon l’étape de votre carrière et offrent plus d’avantages en fonction de ce que vous payez. Parmi ces formules, on retrouve l’abonnement gratuit pour les nouveaux artistes, l’abonnement pour les artistes émergents à 14,99 $/an, l’abonnement pour les artistes prometteurs à 29,99 $/an et l’abonnement pour les artistes professionnels à 49,99 $/an. Pendant la première année de distribution, les tarifs sont de 9,99 dollars pour un single, 29,99 dollars pour un album et 19,99 dollars pour une sonnerie. Après la première année de distribution, le prix de l’album passe à 49,99 $ chaque année suivante.

Ditto Music

Ditto Music propose une formule d’abonnement par artiste et par an. Pour 19 dollars par an, un artiste peut diffuser autant de musique qu’il souhaite. Pour 29 $ par an, vous pouvez diffuser de la musique de manière illimitée pour deux artistes. En fait, vous pouvez augmenter votre abonnement en fonction du nombre d’artistes pour lesquels vous souhaitez sortir de la musique.

| Lire aussi : Comment réussir la sortie de votre musique grâce à une distribution digitale efficace ?

4. Comment sortir sa musique gratuitement ?

Si vous ne voulez rien payer pour sortir votre musique, vous pouvez certainement sortir une chanson gratuitement. Cependant, vous n’aurez pas l’avantage d’être présent sur les plateformes de streaming. Certains des distributeurs numériques énumérés ci-dessus offrent des promotions aux nouveaux artistes pour qu’ils publient leur premier single gratuitement, mais vous devrez éventuellement payer quelque chose pour être présent sur les services de streaming.

Si vous souhaitez sortir votre musique gratuitement, vous pouvez le faire en la mettant en ligne sur des sites comme SoundCloud, Bandcamp ou YouTube. Vous pouvez également être imaginatif et la rendre disponible au téléchargement sur une plateforme comme Dropbox ou Google Drive et la partager avec vos fans. Cependant, si vous cherchez vraiment à démarrer votre carrière musicale indépendante, nous vous conseillons vivement d’être présent sur les services de streaming. Cela ne coûte pas cher de passer par les plateformes de distribution numérique énumérées ci-dessus, et cela peut faire toute la différence pour booster votre visibilité !

5. Stratégie étape par étape : comment sortir sa musique et avoir de l’impact ?

Maintenant que nous avons répondu aux questions fondamentales, voici comment sortir sa musique, étape par étape. En suivant ce schéma, vous pouvez vous assurer que votre musique sera entendue et appréciée par le plus grand nombre de personnes possible. Cela vous aidera également à rester organisé et à ne pas vous laisser déborder !

Étape 1 : Commencer par se créer une fanbase sur les réseaux sociaux

En tant qu’artiste indépendant, il est essentiel de se constituer une fanbase sur les réseaux avant de sortir sa propre musique. Tout d’abord, vous devez créer une forte présence en ligne en créant des comptes sur des plateformes comme Instagram, TikTok, Twitter, Facebook et YouTube. Si vous souhaitez vous concentrer sur une ou deux plateformes, et nous le recommandons pour commencer, Instagram et TikTok sont probablement les meilleures pour les musiciens indépendants.

Ensuite, contactez vos amis et votre famille et demandez-leur de suivre et de partager vos comptes. Recherchez également d’autres artistes indépendants du même genre que vous et suivez-les. Cela contribuera à vous faire connaître et à augmenter le nombre de vos followers. Enfin, créez du contenu intéressant qui attirera et fidélisera vos fans. Publiez des covers, teasers de votre musique à venir, des photos et des vidéos de concerts, et des extraits des coulisses de votre parcours musical. Ces éléments contribueront à créer une attente et à maintenir l’intérêt de vos fans.

Étape 2 : Vérifier que votre musique est correctement produite, mixée et masterisée

La plus grande erreur que font parfois les artistes indépendants est de sortir leur musique avant qu’elle ne soit complètement terminée. Vous avez passé tout ce temps à écrire de nouvelles paroles, à composer des mélodies accrocheuses et à enregistrer vos morceaux. Assurez-vous de passer autant de temps à mixer et à masteriser correctement votre musique. Le mixage et le mastering de votre musique avant sa sortie sont essentiels pour obtenir des résultats de qualité professionnelle.

Le mixage consiste à ajuster les niveaux des instruments individuels et des voix afin d’obtenir l’équilibre souhaité. Le mastering applique des traitements supplémentaires tels que l’égalisation, la compression et la limitation afin d’optimiser le son de la piste. Lorsqu’ils sont effectués correctement, le mixage et le mastering permettent de s’assurer que la piste a le même son sur tous les systèmes et appareils, ce qui lui donne un son plus cohérent. Certains artistes indépendants choisissent de s’occuper eux-mêmes du processus de mixage et de mastering, mais la plupart font appel à des professionnels. Prenez le temps de trouver les bonnes personnes pour le mixage et le mastering de vos morceaux – ce sera avantageux à long terme.

Étape 3 : Rester indépendant ou trouver un entourage professionnel pour diffuser sa musique

Si vous décidez de vous entourer pour diffuser votre musique, il est important de choisir des partenaires qui correspondent à votre vision et à vos objectifs. L’entourage pro peut regrouper diverses structures présentes dans l’industrie musicale : labels de musique, managers, éditeurs, attachés de presse et distributeurs traditionnels. Qui pourrait être intéressé par votre projet musical et quelles ressources pourraient-elles vous offrir ? Quels sont les besoins actuels de votre projet musical ? La sortie de votre musique avec un label pourrait-elle vous donner plus de visibilité ? Établir des relations solides avec les bons partenaires peut faire une énorme différence dans le succès de votre musique. Veillez à trouver des partenaires qui vous apportent quelque chose et en qui vous pouvez avoir confiance.

Étape 4 : Pitcher sa musique à des partenaires potentiels

Vous avez donc décidé de sortir votre musique avec un label ou d’engager un attaché de presse pour promouvoir votre musique ? Si vous savez que vous voulez faire appel à des professionnels pour votre projet, vous devez écrire un pitch convaincant. Présentez-vous avec une courte biographie pour attirer l’attention de votre lecteur. Il est important d’être clair et concis dans la description de votre projet et de préciser pourquoi il est unique. Soyez prêt à partager vos buts et objectifs pour votre projet, ainsi qu’un planning de sortie. Si le partenaire potentiel est intéressé, la préparation de votre sortie sera d’autant plus facile avec cette structure et soutien.

Étape 5 : Vous souhaitez devenir totalement indépendant ? Trouver le bon distributeur digital

Vous souhaitez sortir votre musique de manière totalement indépendante ? Trouvez le distributeur tiers qui correspond à vos besoins et à votre budget parmi la liste ci-dessus. Nous ne saurions trop insister sur l’importance de diffuser sa musique sur les plateformes de streaming. Bien sûr, certains artistes indépendants réussissent sur Soundcloud ou Bandcamp. Mais si vous voulez légitimer votre statut d’artiste et augmenter votre notoriété, il est essentiel de diffuser votre musique sur des plateformes de streaming. Une fois que vous avez trouvé le distributeur indépendant qui répond à vos besoins, ne mettez pas votre musique en ligne tout de suite. Vous devez d’abord définir une stratégie de sortie :

Étape 6 : Définir une stratégie de sortie – waterfall strategy

Nous ne pouvons pas tous être Beyoncé et sortir un album soudainement et devenir un phénomène viral. De plus en plus de musiciens indépendants utilisent la stratégie de la cascade pour sortir leur musique aujourd’hui. La stratégie de la cascade (waterfall strategy) consiste à publier d’abord un seul titre, puis, à mesure que de plus en plus de personnes l’entendent, à publier d’autres titres au fil du temps. Cela permet de créer une dynamique, d’augmenter vos streams et de renforcer la visibilité de votre musique. C’est la stratégie qui fonctionne le mieux pour attirer l’attention de l’algorithme de Spotify et obtenir plus de streams. En planifiant une sortie en cascade, vous pouvez planifier stratégiquement votre calendrier de sortie et promouvoir chaque single au fur et à mesure. Ce faisant, vous pouvez créer plusieurs campagnes de marketing autour de chaque single et vous assurer de toucher un public aussi large que possible.

Étape 7 : Créer du contenu pour soutenir votre sortie – visuels, clips musicaux, coulisses…

Aujourd’hui, lorsque des artistes indépendants sortent de la musique, il ne s’agit pas seulement de faire une bonne chanson. On attend désormais des artistes qu’ils aient une identité visuelle en plus de leur identité sonore. Cela signifie qu’ils doivent créer du contenu tel que des clips vidéo, des sessions live et des extraits des coulisses. Il est important d’avoir de bons visuels pour attirer les gens dans votre univers musical.

Il peut s’agir de la pochette de l’album, de photos promotionnelles de l’artiste et/ou d’éléments visuels qui soutiennent le thème du projet. Les clips sont un excellent moyen de booster la visibilité de votre musique. Il peut s’agir d’un clip très produit, d’une vidéo faite maison ou même d’une simple lyrics vidéo. Le contenu des coulisses peut également donner aux fans un aperçu du processus de création de l’album. Tenez un journal visuel des images des répétitions ou des journées en studio. Tous ces types de contenu sont autant d’occasions de promouvoir votre sortie et de générer de l’enthousiasme autour de celle-ci.

Étape 8 : Planifier votre agenda de promotion musicale

Une fois que vous avez préparé votre musique et vos visuels, soyez organisé avec un agenda promotionnel. Vous pourrez programmer vos dates de sortie ainsi que les jours précédant le grand jour où vous partagerez des visuels pour annoncer la sortie. La création d’un plan promotionnel pour sortir de la musique en tant que musicien indépendant est essentielle pour garantir le succès. Consultez notre article sur le meilleur moment pour sortir de la musique en tant qu’artiste indépendant et basez votre calendrier de sortie sur celui-ci. En tant qu’artiste indépendant, la promotion de vos sorties se fera principalement par les réseaux sociaux. Planifiez vos publications aux meilleurs moments de la journée pour engager un dialogue avec vos fans. La chose la plus importante à retenir est de vous donner suffisamment de temps pour planifier. Veillez également à ce qu’il y ait suffisamment de temps entre les sorties pour maintenir l’élan de votre projet !

Étape 9 : Entrer en contact avec les médias, radios, playlists via Groover

Vous avez fait tout ce que vous pouviez pour diffuser votre musique au mieux grâce aux services de distribution, aux réseaux sociaux et votre cercle proche ? Il est maintenant temps d’entrer en contact avec les médias, radios, playlists… Faites la promotion de votre musique avec Groover : une plateforme innovante qui permet aux artistes indépendants d’entrer en contact directement avec les professionnels de l’industrie musicale avec une réponse garantie. Pour 2 Grooviz (ou 2 euros), un artiste peut envoyer sa musique et un pitch à un influenceur de son choix – médias, radios, playlists, labels, journalistes, etc. – et obtenir un retour garanti dans les 7 jours. Lorsque vous faites la promotion de votre musique de manière indépendante, Groover est un excellent moyen d’obtenir une visibilité et une couverture médiatique potentielle. Le fait que les médias parlent de votre projet musical est essentiel pour présenter votre musique à de nouveaux publics, mais aussi pour légitimer votre place dans l’industrie musicale. Plus les gens parlent de votre musique, plus vous aurez d’opportunités à saisir.

Étape 10 : Organiser un concert de sortie et faire des live

Outre la promotion de votre musique en ligne, il est important d’avoir une présence dans le monde réel également ! Organiser un concert de sortie est un excellent moyen de fêter votre musique et de la promouvoir. Faire des concerts dans votre région ou dans les villes alentour pour vous faire un nom et développer des relations professionnelles dans l’industrie musicale. Vous voulez emmener votre musique sur la route et toucher de nouveaux fans ? Consultez notre article sur la façon d’organiser votre propre tournée en tant qu’artiste indépendant.

Conclusion : Comment sortir de la musique en tant qu’artiste indé

Avec les bons outils et les bonnes ressources, il est possible de créer, promouvoir et diffuser sa musique de manière indépendante. En prenant le temps de faire des recherches et d’établir des relations avec des professionnels du secteur de l’industrie de la musique, vous pourrez maximiser votre potentiel. En fin de compte, il s’agit de faire preuve de créativité dans vos stratégies de promotion et de diffusion afin de faire connaître votre musique au plus grand nombre. Bonne chance !