Comment trouver des dates de concert ? 5 conseils pour jouer en live !

par Amy Cimpaye
Comment jouer en live et trouver des dates de concert ?

Pour trouver des dates de concert, vous avez besoin d’un public, mais pour obtenir un public, vous avez besoin d’un concert. Il faut bien commencer quelque part et souvent, les jeunes groupes de musique se retrouvent face à une impasse !
Pour dépasser ce paradoxe et faire jouer votre groupe devant une foule, il faut une planification minutieuse et une connaissance des différentes méthodes et outils pour y parvenir. L’obtention d’un seul concert est un point de départ important sur lequel vous pouvez vous appuyer pour réserver à votre groupe une tournée entière. Pour ce faire, vous devez savoir comment promouvoir votre groupe et comment démarcher les salles de concert potentielles.

En suivant ces quelques conseils, on ne vous garantit pas que vous atteindrez rapidement le niveau d’un Obispo, d’un Kendji Girac, des Rolling Stones ou de Matt Pokora. Mais l’idée de remplir un jour le Palais des sports, le Grand Rex, un Palais des Congrès ou même pourquoi pas un Zénith, devient envisageable. Il faut se fixer des objectifs et ne jamais lâcher l’affaire, même si vous cherchez à faire une première partie de Muse, ou de Metallica, rien n’est impossible si on se donne les moyens.

Tu es artiste indépendant.e, tu cherches à faire des concerts, et tu aimerais que quelqu’un s’occupe de te trouver des dates ?
Groover te permet de contacter les meilleurs bookers/tourneurs, avec une garantie d’écoute et de réponse sous 7 jours ⬇️

Essayer Groover

Voici 5 conseils pour vous aider à décrocher des dates :

1. Soyez prêts à vous produire en concert

Inutile d’essayer de trouver des dates de concert si votre prestation frôle la catastrophe. Concentrez-vous sur la pratique jusqu’à ce que vous soyez sûr de pouvoir monter sur scène et mettre en avant la plus belle facette de votre projet de musique. Prenez en considération que les gens paieront pour vous voir sur scène. Vous devez donc vous armer de patience et prendre le temps de maîtriser vos instruments et votre jeu en groupe.

Il ne faut pas oublier que les performances lives ajoutent de nouvelles couches à l’expérience musicale. Tandis que l’écoute d’un album est une expérience essentiellement auditive, vos fans auront la possibilité de voir, sentir, toucher et savourer votre musique lorsqu’ils assisteront à vos concerts. Alors pensez à vos tenues, à votre scénographie et n’hésitez pas à proposer de nouvelles versions de vos chansons, des interactions avec le public, des invités spéciaux, des covers/medleys et autres surprises inattendues. Toute l’attention sera rivée sur vous, c’est le moment ultime pour lancer votre carrière d’artiste.

Un petit conseil pour quand vous aurez dégoté votre première date.  Dans la limite des places disponibles, réservez les meilleures places, le soir du concert, pour des pros du monde de la musique. Ça vous permettra de créer un réseau qui pourrait vous servir pour plus tard. Les détenteurs de ces places incontournables, seront plus à même de dire du bien de votre nouveau spectacle autour d’elles et qui sait, c’est ce qui vous permettra d’atteindre le Trianon ou la salle Pleyel. 

IMPORTANT : Pour les jeunes musiciens, ne jamais payer pour jouer. Les musiciens fournissent un service, ne laissez pas les salles de concert profiter de vous. À moins que vous ne fassiez quelque chose comme un spectacle de charité pour une cause qui vous tient à cœur, assurez-vous d’être toujours payé. Cela signifie également que vous devez être au point et assurer un show de qualité.

2. Y aller progressivement : penser à la scène locale

Alors évidemment, vous ne pourrez pas remplir l’Olympia du premier coup. En attendant regardez déjà ce qu’il se passe autour de vous. Quelque soit votre style de musique : Pop, Folk, Électro, Rap, Soul, Hip-hop, Jazz, Blues, etc. il existe de nombreux endroits destinés aux artistes qui souhaitent se lancer : dans la rue, en open mics, scènes ouvertes ou encore en participant à des tremplins musicaux. Commencez par de petites scènes et examinez les réactions et l’enthousiasme du public. C’est l’occasion de tester vos morceaux, votre présence scénique et d’évaluer votre jeu. C’est avec de l’expérience que vous vous sentirez de plus en plus à l’aise et pourrez prétendre à de plus grosses salles. Commencez donc à démarcher les bars, petites salles de concerts, associations musicales locales et SMAC (Scène de Musiques Actuelles) qui se trouvent autour de vous.

| Voir aussi : Guide des tremplins musicaux 2022

Comment jouer en live et trouver des dates de concerts ?

La rue : un lieu parfait pour se tester musicalement et trouver de nouvelles opportunités !

De même, pensez aussi à démarcher les autres artistes de votre scène locale. L’union fait la force ! N’hésitez pas à leur demander des conseils, voire de proposer de jouer en première partie de leur prochain concert. Internet et surtout Facebook et Instagram sont à considérer pour faciliter vos recherches. Informez-vous sur les artistes programmés autour de vous et gardez en tête que c’est en échangeant avec d’autres passionnés que vous pourrez constituer votre réseau.

3. Forgez votre présence sur les réseaux sociaux

C’est un élément primordial à prendre en compte. Aujourd’hui, pour exister en tant qu’artiste, vous devez d’ores et déjà être présents sur les réseaux sociaux et commencer à façonner votre fan base et de fait, générer du trafic sur vos vidéos clips et plateformes de streaming. Ce qu’il faut savoir, c’est que les promoteurs aiment les groupes qui ont des fans. Utilisez votre influence sur les réseaux sociaux comme un argument de vente lorsque vous présenterez votre projet dans des salles de concert.  Voici quelques mesures que vous pouvez prendre pour attirer plus de fans en ligne : 

  • Créez une page d’artiste sur Facebook, Instagram, Twitter (voire un site internet) pour votre groupe. 
  • Demandez à tous les membres du groupe d’inviter leurs amis à aimer vos pages. Cela vous permettra de débuter avec une base solide et fidèle.
  • Partagez vos actualités, prochaines dates de concerts et nouveaux morceaux, et répondez aux personnes qui interagissent avec vous. Et n’oubliez pas d’optimiser au maximum votre profil Spotify for Artists !
  • Entrez en contact avec des artistes locaux similaires. Partagez leurs messages et commentez les publications. N’hésitez pas à partager leurs concerts à venir. Établir des relations avec d’autres groupes similaires peut vous aider à élargir votre fan base et vous construire en tant qu’artiste.

Un concert va vous permettre de défendre votre nouvel album. Et même si pour commencer vous ne serez pas à la Cigale ou la Villette, à guichet fermé, vous devez montrer votre enthousiasme à faire cette date. Faites monter la sauce en faisant gagner des invitations, créez un sentiment d’urgence autour de la vente de prévente. Profitez-en aussi pour donner les infos pratiques, concernant la billetterie par exemple, les points de vente où trouver des places, parlez de la programmation musicale du reste de la soirée si vous ne jouez pas seul.e.

Vous avez un chœur ? Montrez le. Des danseurs ? Parlez-en. Le fait de montrer les coulisses peut donner envie ! Et surtout ça vous donne de la matière pour continuer à être présent en ligne. Vous prévoyez plusieurs spectacles sur plusieurs soirs tel un Johnny Hallyday de la grande époque ? Dévoilez quelques exclusivités, quelques surprises, et même pourquoi le programme du concert quitte à spoiler un peu pour donner envie.

En plein air, dans des théâtres, ou ailleurs peu importe, quand vous allez voir des concerts vous vous attendez à entendre la pépite de l’artiste, votre titre préféré. Alors pourquoi pas demander à vos followers ce qu’ils veulent entendre pendant le concert, afin de les engager dans le concert ! Si vous parlez à un jeune public comme celui de Soprano par exemple, ça peut très bien fonctionner.

| Voir aussi : Comment trouver une audience pour son projet musical ?

4. Le moment crucial : démarcher les salles de concert

Vous êtes maintenant bien rodés et vous n’attendez plus qu’une chose : vous produire sur scène. Dans un premier temps, faites le repérage des salles de concert autour de vous qui correspondent à votre style musical et qui sont ouvertes aux propositions de jeunes talents. Pour ce faire, soyez stratégiques et utilisez internet, les réseaux pour trouver le bon contact. L’idéal serait de se déplacer en personne sur place et échanger avec les programmateurs de la salle mais cela ne vous empêche pas d’envoyer un mail pour les solliciter en amont.

Pour éviter que cela ne devienne trop chronophage, organisez vous en répertoriant toutes vos démarches avec le nom de la salle, les coordonnées de la personne contactée et la date d’envoi. Cela vous permettra d’avoir un aperçu clair de l’avancement de vos démarches et de mieux gérer vos relances. 

Voici des éléments clés qui vous permettront d’obtenir une réponse positive : 

  • Soyez concis et professionnel. Rien ne sert de raconter votre vie. L’enjeu ici est de vendre votre projet. C’est à vous de trouver les bons mots et marquer les esprits par votre authenticité
  • Informations précises : durée de votre set, votre configuration de scène (matériel et instruments) et vos disponibilités
  • Personnalisez vos messages : montrez que cela vous tient particulièrement à coeur de vous produire dans la salle que vous démarchez
  • Constituez un bon dossier de presse
  • Incluez une vidéo promotionnelle (live session) de votre groupe en live

N’hésitez pas également à candidater aux tremplins des festivals de musique ! C’est un excellent moyen de gagner en visibilité sans avoir à vous préoccuper des questions de billetteries ou de communication.

| Voir aussi : Comment écrire une bonne biographie d’artiste pour promouvoir sa musique ?

5. Utilisez les plateformes de mise en relation dédiées aux musiciens et événements

En parallèle de vos démarchages personnels, n’hésitez pas à poster votre annonce sur les plateformes de mises en relation dédiées aux musiciens et événements. Elles sont accessibles à tous, que vous  fassiez de la dance, de la musique électronique, de la techno, du groove, du punk, du gospel, du reggae, du funk, du swing, du pop-rock, du rock. Celles-ci vous permettent de créer gratuitement votre propre annonce musicale en fonction de votre localisation. La plupart du temps, les opportunités proposées sont des prestations privées moins que des concerts ouverts au public. Mais celles-ci étant souvent plutôt bien rémunérées, elles peuvent vous permettre de financer le développement de votre projet musical. Parmi les sites de référence, on trouve : 

  • Linkaband
    Linkaband est avant tout une équipe de passionnés de musique live. Bien entourée, elle compte déjà plus de 30 000 artistes inscrits sur sa plateforme, tous aussi talentueux les uns que les autres. Ils garantissent des concerts sur mesure et 100% réussis ! Que vous soyez à Marseille, Paris, Strasbourg ou n’importe où en France, vous êtes dans leur périmètre. Devenez ou trouvez des artistes qui se déplacent pour vous proposer les meilleures prestations musicales de votre vie. Découvrez des Musiciens !
  • LiveTonight
  • Zikri

Pour lancer votre carrière, Groover vous permet d’envoyer directement vos morceaux à des médias, radios, labels et tourneurs, etc. en étant assuré d’être écouté, de recevoir des retours et de gagner en visibilité !

De même, la plateforme propose de nombreux tremplins musicaux et appels à candidatures gratuits, et organise régulièrement des showcases et concerts dans le but de vous mettre en valeur ! 

| Voir aussi : Comment intégrer la programmation des festivals de musique ?

Pour obtenir articles et ajouts en playlist à partager sur vos réseaux sociaux, c’est par là 🚀blank

You may also like