Cet article a été écrit en collaboration avec des médias afin de vous donner des informations précises sur la meilleure façon de les contacter, et d’éviter autant que possible l’absence de réponse ou le fameux « ce titre ne correspond pas à notre ligne éditoriale ». Pour les artistes et musiciens indépendants, obtenir une couverture médiatique est essentiel pour se faire connaître et élargir leur audience. Il existe plusieurs manières d’entrer en contact avec des médias ou des pros (mail, DM Instagram, Groover), mais pour que les médias s’intéressent vraiment à votre musique, vous devez savoir comment vous présenter de manière efficace. Dans cet article, nous vous donnerons des conseils pratiques sur la manière de contacter les médias et de mettre toutes les chances de votre côté pour obtenir des réponses favorables et des partages dans les médias.
1. Avant toute chose, assurez-vous que vous êtes dans la ligne éditoriale du média
Avant de contacter un média, il est essentiel de faire des recherches approfondies pour comprendre sa ligne éditoriale et son public cible ! Votre musique doit correspondre au style et aux intérêts de ce média spécifique. Si votre musique est du rock alternatif, par exemple, elle ne conviendra tout simplement pas à un média spécialisé dans la musique classique. Assurez-vous de cibler les médias qui ont un intérêt naturel pour votre genre musical, vous aurez plus de chances d’obtenir des retombées presse, ou vous leur ferez gagner un temps précieux 🙂
2. Courte bio
Une biographie concise est un élément essentiel de votre présentation. Elle doit raconter votre histoire en quelques phrases, en mettant en avant vos réalisations, votre style musical et ce qui vous rend unique en tant qu’artiste. Les médias aiment avoir un aperçu rapide de qui vous êtes et de ce que vous faites. Veillez à bien soigner votre biographie d’artiste car elle vous sera souvent utile : sur Spotify, dans votre dossier de presse, pour des annonces de concerts… et bien sûr pour vous présenter dans les médias !
👉 Plus de détails sur comment écrire une bonne biographie d’artiste
3. Court pitch du morceau
Lorsque vous présentez votre morceau aux médias, assurez-vous d’inclure les éléments suivants :
3.1 Style de musique
Décrivez brièvement le style musical de votre morceau. Par exemple, est-ce de la pop, du hip-hop, du rock, ou un mélange de plusieurs genres ?
3.2 Artistes similaires
Mentionnez quelques artistes similaires pour donner une idée encore plus précise du style de votre musique. Cela aidera les médias à situer votre son dans le paysage musical.
3.3 Émotion, mood du morceau
Exprimez l’émotion ou l’ambiance que votre morceau évoque. Les médias aiment comprendre comment votre musique peut résonner avec leur public.
3.4 Date de sortie du morceau
Indiquez la date de sortie de votre morceau. Cela permettra aux médias de savoir s’ils peuvent publier votre musique à un moment opportun.
👉 Check-list des choses à ne pas oublier avant le date de sortie de votre morceau
3.5 Est-ce que le morceau fait partie d’un projet ?
Si vous avez d’autres morceaux à venir ou si votre morceau fait partie d’un projet plus vaste, informez les médias à ce sujet. Cela pourrait susciter un intérêt plus poussé.
4. Pourquoi contactez-vous ce curateur spécifiquement ?
Expliquez pourquoi vous contactez ce média ou ce curateur spécifique. Montrez que vous avez fait des recherches sur leur travail et que vous pensez que votre musique correspond à leur audience et à leur intérêt. Les médias sont plus enclins à répondre positivement si vous personnalisez votre message.
5. Qu’espérez-vous de la part du média ?
Soyez clair sur ce que vous attendez du média ou du curateur. Est-ce que vous souhaitez un article, une interview ou une simple mention sur les réseaux sociaux ? Plus vous serez précis dans vos attentes, plus il sera facile pour les médias de répondre favorablement à votre demande.
Les 5 bonnes pratiques recommandées par Adopte Un Disque
Adopte Un Disque est un blog français de musique éclectique. Voici ses précieuses recommandations :
- La première bonne pratique est d’avoir conscience du style que l’on pratique et des éléments que l’on y met (traitement de la voix, qualité du texte) ; c’est certes assez subjectif parfois mais des grandes tendances peuvent toutefois être dégagées assez facilement
- La 2e bonne pratique est donc de bien lire le profil de l’influenceur visé et voir si on lui correspond
- La 3e bonne pratique est de mettre toutes les chances de son côté au niveau du partage : il m’arrive encore de ne pas pouvoir partager un titre sur ma playlist youtube parce que, tout simplement, l’artiste n’a pas rendu son morceau disponible sur cette plateforme ; c’est dommage !
- La 4e bonne pratique pourrait être d’indiquer clairement si le titre est un one shot, s’il appartient à un ep ou album, quand celui-ci est sorti ou va sortir.
- La 5e bonne pratique pourrait être de disposer d’une vidéo, même format images successives ; c’est plus sympa pour les usagers du blog.
- Enfin, mettre un lien vers les paroles pourrait être un plus !
Les 5 bonnes pratiques recommandées par Direct Actu
Un blogzine sur la diversité culturelle et du contenu de grande qualité. Voici les précieux conseils de Direct Actu pour vous aider à faire parler de vous dans les médias :
La chose la plus frustrante pour un média est de recevoir un e-mail générique qui ne correspond pas du tout à sa ligne éditoriale, en particulier les relances pour un projet totalement éloigné de son style musical et de son ADN. En portant la double casquette de Content Manager et de RP, j’ai appris à mieux comprendre les attentes des deux parties. Il est vrai que de nombreux RP ne peuvent pas personnaliser chaque e-mail pour chaque interlocuteur, mais l’approche idéale consiste véritablement à préparer sa campagne de manière stratégique.
- Définir les médias qu’on souhaite contacter et avoir un message court et clair :
L’idéal est d’adopter une approche concise et rapide, où vous fournissez un maximum d’informations sans toutefois perdre l’attention de votre interlocuteur. Il est essentiel d’attirer rapidement l’œil et de guider le regard vers un lien d’écoute, comme SoundCloud, ainsi qu’un lien pour télécharger le matériel promotionnel (MP3/WAV/PHOTO/BIO en PDF et en format brut TXT).
Préparez-vous également à devoir répondre à la question récurrente : « Pouvez-vous me fournir les fichiers son ? » En général, ils parcourent rapidement les messages, se focalisant sur l’essentiel. Ils ne lisent pas l’intégralité du texte, il est donc crucial que l’e-mail soit optimisé en incluant dès l’objet du message les informations clés. Évitez en particulier les longs blocs de texte, qui découragent la lecture. - Faire un listing de contact que l’on va contacter avec un message plus personnalisé :
Pourquoi ? Pour éviter la réponse «Le morceau n’est pas dans notre ligne éditoriale».
Cela évite de tomber à côté. Lorsque vous contactez des radios, cherchez à déterminer si une émission correspondant à la couleur musicale de votre projet, et identifiez la personne en charge de cette émission. Pour les radios locales, la démarche est généralement plus simple. Quant aux antennes locales telles que France Bleu, l’accès est facilité si vous avez une actualité à proposer, car elles ont pour mission de promouvoir l’information de proximité.
Renseignez-vous autant que possible sur le journaliste, le programmateur ou un curator. Idéalement, parcourez les groupes et les artistes similaires qui ont déjà été chroniqués. En prenant directement contact avec une intention claire, vous avez souvent de meilleures chances d’éviter les réponses négatives du type « Ce n’est pas dans notre ligne éditoriale » ou de ne pas recevoir de réponse du tout. Je vous conseille de commencer votre mail de la manière suivante :
«Bonjour [nom du contact], j’espère que vous allez bien. J’ai particulièrement apprécié votre sélection musicale, en particulier votre chronique du dernier album de [nom de l’artiste]. Je me permets de vous contacter pour vous présenter mon nouveau single extrait de mon EP/album…». N’hésitez pas à ajouter quelques lignes supplémentaires pour mettre en avant votre prochaine date de concert ou le nom d’une personnalité ayant collaboré sur la chanson que vous promouvez. Cela éveillera la curiosité de votre contact en montrant que vous avez travaillé avec un réalisateur/producteur ayant une certaine renommée. - Faire une veille quotidienne des médias existant dans notre « niche musicale. »
Utilisez les réseaux sociaux, Google, Facebook et les annuaires pour vous positionner dans une couleur musicale spécifique, et recherchez au maximum des artistes ou médias similaires afin de maximiser vos chances d’obtenir des retours positifs. Bien que les débuts puissent sembler compliqués, les algorithmes de Facebook, Instagram, voire même Twitter, vous proposeront progressivement des contenus similaires.
La veille est également essentielle pour éviter de manquer un changement de direction musicale d’une station de radio. Il est fréquent que la programmation évolue, par exemple en passant d’une orientation chanson française à une tonalité un peu plus pop. La veille vous permettra d’éviter de contacter des radios qui ne correspondent pas à votre projet, tout en vous aidant à découvrir d’autres médias potentiels. - Bonus : N’hésitez pas à proposer un sujet
Un grand nombre de médias vous diront non, simplement parce que vous n’avez pas réussi à adopter la bonne approche. La plupart des professionnels des relations publiques proposent diverses stratégies d’approche. Par exemple, si vous contactez des magazines tels que Jack ou Sortir à Paris, il est judicieux de présenter un sujet spécifique, comme « Une sélection de concerts incontournables à Paris prouvant que le Rock est bel et bien vivant. » Si vous ciblez un média orienté vers la culture populaire, mettez en avant votre single, surtout s’il s’accompagne d’un clip aux influences de l’animation japonaise. De plus, si votre morceau a été synchronisé dans une série, n’hésitez pas à contacter des médias qui couvrent l’actualité télévisuelle et sérielle. Vous allez être surpris des retours ! - Apprendre à écouter et à lire la presse et les média spé:
Avant de contacter un média (radio, chaîne YouTube, webzine, blog, etc.), il est conseillé d’écouter et de lire attentivement ce qui y est diffusé pour mieux comprendre la ligne éditoriale défendue. Par exemple, en radio, à l’époque où Le Mouv’ diffusait encore du rock et de la pop, son identité musicale différait de celle d’OUI FM, qui elle-même était distincte de RTL2 ou encore d’EUROPE 2. Chaque média a sa propre couleur, son propre son, et son âme. Contacter un média en mettant en avant la correspondance de votre projet avec sa programmation aura un impact plus important. De plus, le programmateur ou le blogueur/curateur saura que vous appréciez réellement son travail et que vous ne faites pas simplement un copier-coller.Il m’arrive régulièrement de recevoir des communiqués de presse de rap ou de musique urbaine, alors que mon média est orienté folk et rock. Cependant, je peux parfois chroniquer des morceaux de rap, de variété française, Adult contemporary, ou encore d’alt-pop, mais uniquement au cas par cas, lorsque le projet m’a véritablement touché. Dans ces cas particuliers, ce sont souvent des attachés de presse américains ayant compris ma ligne éditoriale et me ciblant avec un message spécifique. L’un d’entre eux avait même pris le temps de lire mes articles en développement personnels et m’a approché en me disant : « J’ai remarqué que tu écris beaucoup sur les jeux malsains et pervers de la séduction actuelle. Je pense que tu vas aimer ‘Game‘ de Tessa Violet ! ». Son approche a été efficace, je suis même devenu un vrai supporter de cette artiste qui selon moi est une véritable proposition ALT POP. Donc un seul mot, n’ayez pas peur d’écrire un court mail, percutant et utilisant le background de votre interlocuteur. Certes, vous allez envoyer peut-être 20 mails, mais 20 mails avec un impact plus pertinent.
Comme tout le monde dans ce métier, nous recevons beaucoup de musique chaque jour. Parce qu’une grande partie est produite chaque jour et qu’aujourd’hui chacun peut contacter qui il veut. Il y a des aspects positifs et d’autres moins, une constante depuis la révolution numérique.
La suppression de nombreuses barrières dans la production, la publication et la distribution de la musique est évidemment une belle chose, qui permet à chacun de s’exprimer et libère les talents. Mais en même temps, cette surproduction de contenus rend tout assez dispersif et finit par créer des homologations, des groupes d’écoute fermés ou, pire encore, l’impossibilité de trier la valeur réelle, assourdis que nous sommes par le bruit de fond. Le rôle des journalistes, des magazines musicaux et des vulgarisateurs est plus fondamental que jamais pour garantir que cela n’arrive pas et que ceux qui le méritent atteignent les objectifs qu’ils méritent.
👉 Découvrir le média Direct-Actu.Fr
Les 5 bonnes pratiques recommandées par Rockit
Avec +25 000 critiques musicales à son actif, des succès du box-office aux groupes provinciaux qui jouent par passion, le magazine Rockit vous délivre aujourd’hui ses conseils pour contacter les médias de la meilleure manière en tant qu’artiste indépendant :
- Étudiez qui est devant vous
Lorsque vous demandez à un média d’investir la ressource la plus précieuse dont il dispose et son temps pour écouter et se faire une idée sur votre musique, cela devrait être parce que vous pensez que votre musique l’intéressera. Sinon, cela aurait été une perte de temps pour vous deux. - Email générique ou email personnel ?
Il n’y a rien de mal à envoyer un mail à l’adresse « générique » indiquée sur le site Internet du média, c’est juste que cela réduit considérablement vos chances d’être écouté. Parce qu’il n’est pas toujours possible de tout écouter lorsqu’on est inondé de demandes chaque jour. Un conseil (même si « ce n’est pas à notre avantage ») : cherchez des contacts directs, renseignez-vous sur les noms des rédacteurs d’un journal, qui s’occupe de quoi et essayez de les contacter directement. Cela souligne votre implication, et abouti généralement à de belles récompenses. - Pas de spam
Personne n’aime les spam, et aujourd’hui tout le monde les reconnaît. Copier/coller le même message à tous les médias ne sert à rien, au contraire, cela pourrait même en énerver certains. Les messages doivent être personnalisés, et il ne suffit pas de changer le nom du destinataire dans la première ligne de l’email (encore moins si, comme cela arrive souvent, vous vous trompez !). - Vérifiez quel est le meilleur canal de communication
Il existe de nombreux canaux de communication, peut-être même trop. Alors, lorsque vous avez un doute, l’email reste le meilleur canal de prise de contact. Il a la bonne dose de formalité, offre la possibilité de répondre quand on le souhaite, et est un outil que l’on utilise au quotidien. - DM ou pas DM ?
Il n’existe pas de politique universelle. Cela dépend de la manière dont chaque média utilise les différentes plateformes. On aurait tendance à dire que ce n’est pas le meilleur canal d’auto-promotion, mais il faut aussi dire qu’il y a des genres et des générations entières qui l’utilisent comme forme privilégiée de communication, d’interaction, de découverte. Nous recommandons donc de prendre la peine d’étudier quelles sont les habitudes d’utilisation de tel ou tel réseau social par un média, et d’essayer d’établir sur cette base si le contacter par message direct est une bonne idée ou non.
Les 7 bonnes pratiques recommandées par BlockStudio
BlockStudio c’est 3 studios d’enregistrement situés dans le centre ville de Corbeil-Essonnes qui ont vu passer de nombreux artistes connus comme PNL, MMZ, Zola, Koba laD, Youssoupha, Kalash et bien d’autres encore… ainsi que de nombreuses maisons de disques. Découvrez leurs conseils précieux et détaillés sur les manières les plus efficaces de contacter les médias, d’attirer leur attention, et, à terme, créer des liens avec eux !
- Définissez clairement ce qui rend votre musique unique
Avoir une histoire intéressante à raconter sur votre parcours musical, l’inspiration derrière vos chansons ou même des anecdotes sur votre processus créatif peut captiver les médias. - Créez un dossier de press complet comprenant une biographie concise, des photos haute résolution, des liens vers votre musique (plateformes de streaming ou téléchargement) et des informations de contact claires. Assurez-vous que ce kit est facilement accessible en ligne.
- Ciblez les médias qui sont en adéquation avec votre style musical
Envoyer votre musique à des médias qui s’intéressent à des genres similaires augmentera vos chances d’attirer leur attention.
Les plateformes comme Twitter, Instagram et même LinkedIn peuvent être utilisées pour établir des connexions avec des journalistes ou des blogueurs musicaux. Partagez régulièrement des actualités sur votre musique, des extraits ou des moments forts de votre carrière. - Proposez des exclusivités aux médias, comme une avant-première d’une chanson, un making-of d’un album, une performance acoustique exclusive, etc. Offrir quelque chose de spécial peut attirer leur intérêt. Plus d’infos sur comment proposer de l’exclusivité aux médias ici.
- Suivez les envois initiaux avec des rappels polis, mais ne soyez pas intrusif. Les médias reçoivent souvent beaucoup de soumissions, donc la persévérance est importante, mais le respect de leur temps l’est tout autant.
- Si cela est dans votre budget, envisagez de travailler avec des agences de promotion ou des attachés de presse spécialisés dans l’industrie musicale. Ils ont souvent des connexions établies et peuvent vous aider à atteindre les bons médias.
- Si un média couvre votre musique, remerciez-les et continuez à entretenir cette relation. Les relations à long terme sont précieuses dans l’industrie musicale.
Bref, soyez professionnel, ciblez vos envois, partagez votre histoire de manière convaincante et offrez quelque chose d’unique pour susciter l’intérêt des médias pour votre musique.
Conclusion
En résumé, la présentation de votre projet aux médias est un élément crucial pour obtenir une couverture médiatique. Assurez-vous d’être bien informé sur le média que vous ciblez, de présenter votre musique de manière concise et attrayante, et d’exprimer clairement vos attentes. En suivant ces étapes, vous augmenterez vos chances d’attirer l’attention des médias et de faire parler de vous. N’oubliez pas que la persévérance et la créativité sont également essentielles pour réussir dans l’industrie musicale indépendante.
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