La distribution musicale, comment ça marche ? Guide Complet

par Guest Blogger
La distribution musicale, comment ça marche ? Guide Complet

Que vous vouliez diffuser votre musique en ligne sur des plateformes comme Spotify, Apple Music ou Deezer, ou en physique dans des disquaires via des vinyles et des CD, la distribution de musique englobe tous les moyens que vous avez de la partager avec le monde et constitue donc une partie essentielle de l’industrie musicale.

Pour vous préparer à envoyer votre musique aux plateformes d’écoute, l’équipe de Ditto Music, structure de distribution de musique, de services aux labels et de licences de synchronisation, vous explique tout ce que vous devez savoir sur la distribution en 2024-2025.

1. Qu’est-ce que la distribution musicale ?

La distribution musicale, ce n’est pas nouveau. Cependant, la manière de le faire a bien évolué.

L’objectif de la distribution musicale, c’est de faire parvenir votre musique à votre public, où qu’il se trouve. Dans le passé, ça signifiait fabriquer des CD ou vinyles, et les vendre en magasin. Aujourd’hui, grâce au numérique, ça consiste principalement à partager vos chansons sur des plateformes de streaming comme Spotify, Apple Music ou Deezer.

Avec plus de 11 millions d’artistes qui diffusent leur musique sur Spotify et une distribution numérique qui a représenté 80 % des revenus totaux de l’industrie musicale l’année dernière, il est clair que la distribution musicale est désormais un processus fortement digitalisé. Mais quelles sont les options qui s’offrent à vous lorsque vous souhaitez diffuser votre musique sur les plateformes de streaming ?

2. Comment distribuer votre musique ?

Se faire signer par un label de musique

L’une des options qui s’offre à vous est de vous faire signer par un label. Les grandes maisons de disques telles que Warner, Universal et Sony ont toutes leurs propres équipes de distribution internes qui envoient votre musique directement aux plateformes de streaming musicales comme Apple Music et Spotify. Cette voie de distribution directe a l’avantage de pousser votre musique sur les playlists de plateformes de streaming les plus écoutées, mais elle s’accompagne également des inconvénients potentiels de la signature avec un gros label.

Rester indépendant

Si vous n’avez pas la chance d’être signé par un label ou si vous souhaitez rester totalement indépendant, alors vous devrez travailler avec un service de distribution comme Ditto Music pour partager vos morceaux aux plateformes.

Ces structures partagent votre musique aux plateformes de streaming en échange de frais annuels ou par sortie, d’un pourcentage de vos droits d’auteur, ou d’un mélange des deux.

Cette option vous permet de garder un contrôle créatif total sur votre musique, ce que vous n’obtiendriez peut-être pas en signant avec certains labels.

3. Quelle est la différence entre travailler avec un distributeur de musique et signer un contrat avec un label ?

Choisir entre travailler avec un distributeur et signer avec un label dépend du niveau de contrôle, de revenu et de soutien que vous souhaitez avoir.

Avec un distributeur comme Tunecore, Distrokid, Ditto, vous payez un abonnement et vous gardez la main sur votre musique et votre image. Les distributeurs agissent comme des intermédiaires plutôt que comme des partenaires qui contrôlent tout, tout en versant la majorité, voire la totalité, des revenus que vous générez.

Les labels (en particulier les majors) ont normalement leur mot à dire sur toutes les décisions créatives, l’image de marque et l’image de l’artiste, et possèdent même souvent les masters ou les droits exclusifs de vos chansons en cas de signature d’un contrat d’artiste.

En échange de cette propriété, les labels financent le marketing et la promotion de votre musique, mais récupèrent une part importante du montant généré par vos ventes et vos streams pour récupérer leur investissement. Certains contrats, comme les contrats à 360, peuvent même réclamer une part des revenus d’un artiste provenant d’autres sources, comme les produits dérivés et les tournées. Les distributeurs, non.

Un autre avantage de travailler avec un service de distribution est la flexibilité que ça vous offre. Vous pouvez facilement et rapidement annuler ou changer de distributeur si les choses ne vous conviennent pas, alors que les contrats de labels sont des engagements à long terme qui vous obligent à respecter des conditions très spécifiques.

4. Que fait un distributeur de musique ?

Un bon distributeur de musique doit jouer plusieurs rôles, mais sa priorité est de s’assurer que votre musique est disponible sur toutes les plateformes où vous souhaitez qu’elle apparaisse. De nos jours, les principaux canaux sur lesquels vous devez vous concentrer pour diffuser votre musique sont Spotify, Amazon Music, TikTok et Apple Music.

En tant qu’intermédiaire entre les artistes et les services de streaming, les distributeurs ont des contrats et des accords avec différents acteurs de l’industrie, tels que les services de gestion des droits numériques et les services de collecte de redevances, qui leur permettent de distribuer votre musique aux principales plateformes de streaming et de collecter vos redevances musicales.

Les distributeurs de musique comme Tunecore, Distrokid, Ditto ont souvent des partenariats étroits avec les plateformes de streaming, ce qui vous permet de vous concentrer sur ce qui compte vraiment : votre musique.

À part quelques plateformes sur lesquelles il est possible pour les artistes d’uploader eux-mêmes leur musique, la plupart des plateformes de streaming ne le permettent pas en raison des frais administratifs et des traitements supplémentaires que ça implique. Elles préfèrent, en effet, travailler directement avec un distributeur qui s’occupe de représenter tous leurs artistes – avec des professionnels qu’elles connaissent et en qui elles ont confiance.

Pensez aussi à quel point tout ce travail supplémentaire serait pénible pour vous aussi. Devoir uploader votre musique sur plusieurs plateformes et saisir à nouveau toutes vos métadonnées et tous les détails de votre sortie. C’est loin d’être idéal.

Percevoir des droits d’auteur

Une fois que votre album est disponible partout, le rôle des distributeurs est d’assurer le versement de vos redevances. Chaque fois que vos chansons sont diffusées, téléchargées ou achetées, des redevances musicales sont créées. Les distributeurs collectent vos redevances auprès des plateformes et les reversent à vous ou aux détenteurs des droits de votre musique.

Comme vous pouvez l’imaginer, ça représente un travail considérable. Il est donc essentiel de choisir un distributeur fiable qui s’occupera de tout ça pour vous et qui mettra votre album en ligne à temps.

Votre distributeur simplifie également l’ensemble du processus de paiement de vos redevances. Au lieu de percevoir des redevances de chaque canal où votre musique est diffusée, vous recevrez un seul gros paiement chaque mois. C’est simple et agréable.

Le travail d’un bon distributeur de musique ne s’arrête cependant pas à la distribution et à la perception des droits d’auteur. Une autre tâche essentielle qu’il peut – et doit – accomplir est la promotion de la musique.

Promouvoir votre sortie

Peu importe que votre nouvel album soit un chef-d’œuvre ou pas. Si vous n’avez pas soigneusement planifié votre marketing et votre promotion, vous aurez du mal à vous faire remarquer.

Mais vous n’êtes pas obligés de vous débrouiller tout seul. Un distributeur efficace pourra vous aider tout au long du chemin, en vous donnant des conseils en matière de playlists, des astuces pour pitcher votre musique et des conseils généraux sur l’industrie.

En plus des tâches traditionnelles de promotion que vous devrez effectuer, comme les tournées et le bouche-à-oreille, la promotion de votre musique sur Instagram et TikTok est essentielle pour réussir de nos jours. Nous vous suggérons de planifier et de programmer vos posts sur les réseaux sociaux bien à l’avance pour réussir vos sorties et attirer plus de regards sur votre contenu. Vous vous remercierez plus tard.

Les applications musicales comme Spotify For Artists ont également des tas de fonctions intéressantes dont vous pouvez vous servir dans votre marketing, comme les pages de compte à rebours et les Canvas. Jetez-y un coup d’œil et envisagez de les inclure dans votre prochaine campagne. Vos auditeurs aiment vous voir tester de nouvelles idées.

5. Comment préparer votre musique à la distribution ?

Pour que tout se passe bien pendant le processus de distribution, nous vous recommandons vivement de préparer quelques éléments avant votre date de sortie.

Conseil : il est essentiel que vous vous donniez (et que vous donniez à votre distributeur) suffisamment de temps pour préparer votre sortie. Nous vous recommandons de télécharger vos titres au moins 3 à 4 semaines avant la date de sortie prévue pour éviter tout problème.

Tout d’abord, vous devrez vous assurer que votre musique est au format wav, mp3 ou FLAC. Ces formats sont privilégiés par les plateformes de streaming et garantissent que la qualité de votre morceau ne soit pas perdue pendant l’upload.

Spotify et d’autres plateformes importantes demandent également que votre musique soit d’une qualité d’au moins 16 bits. Ils effectueront une normalisation du volume sonore sur vos morceaux, mais si vous souhaitez optimiser encore plus les choses, tenez-vous à la norme ITU 1770 pour exporter vos chansons.

Chaque service de streaming a également des directives spécifiques concernant les illustrations, alors respectez-les avant de les transmettre à votre distributeur pour que tout se passe bien.

Les plateformes demandent en général des illustrations de 1400 x 1400 pixels et de moins de 10 Mo, donc vous ne vous tromperez pas en respectant ces indications, mais vérifiez tout de même les directives spécifiques de chaque plateforme à laquelle vous souhaitez envoyer votre musique.

Votre pochette ne doit pas contenir :

  • Tout logo ou nom d’utilisateur utilisé sur les réseaux sociaux
  • Tout lien vers un site web
  • Tout logo de marque ou de label
  • Tout texte aléatoire (les noms d’artiste, de chanson et d’album sont acceptés)

Vous pourrez inclure les logos de votre label sur votre pochette SI vous avez inclus cette information dans les métadonnées de votre publication.

Enfin, le plus important, ce sont les métadonnées de votre musique. Les métadonnées sont en fait toutes les informations principales de vos morceaux que les distributeurs doivent envoyer aux plateformes de streaming.

Les métadonnées clés comprennent des informations telles que :

  • Le nom de l’artiste principal
  • Tous les artistes présentés
  • Le titre de votre chanson ou de votre album
  • Les informations sur l’auteur et le producteur
  • Votre code ISRC

Conseil : Aussi simple que cela puisse paraître, nous n’insisterons jamais assez sur l’importance de vérifier deux (voire trois) fois vos métadonnées pour éviter les fautes d’orthographe !

Fournir des métadonnées aussi précises que possible ne peut qu’aider votre sortie à se faire plus facilement. Les distributeurs ne font qu’appliquer les directives établies par les plateformes de streaming – ce ne sont pas eux qui font les règles. Ils n’ont que votre intérêt en tête, alors assurez-vous de fournir tout ce qu’ils demandent, sinon votre musique ne sera pas acceptée.

Les métadonnées importantes telles que les codes ISRC vous permettent de recevoir les redevances qui vous sont dues en faisant correspondre votre catalogue musical aux flux et aux téléchargements qu’ils ont reçus.

Ces codes agissent comme une empreinte numérique pour chacun de vos morceaux et permettent aux plateformes de streaming de suivre vos ventes et vos flux avec précision. Sans un ISRC valide, les plateformes n’accepteront pas ou ne distribueront pas votre musique, car il est essentiel pour le suivi des redevances et des ventes.

Pas besoin de stresser cependant, votre distributeur vous fournira un ISRC pour chaque sortie.

En plus de vous assurer que vous êtes payé ce qui vous est dû, les métadonnées sont très importantes pour stimuler la découverte de votre musique, en l’aidant à apparaître dans les recherches sur les plateformes de streaming. Par exemple, si votre morceau a été correctement étiqueté avec les mots-clés « Jazz » et « House » et que quelqu’un a recherché ces termes sur Spotify, alors, en théorie, votre morceau devrait apparaître.

Une fois que vous avez rassemblé votre fichier audio, votre pochette et vos métadonnées, il vous suffit de les transmettre à votre distributeur qui s’occupera de toute la logistique de l’encodage et du partage de ces informations aux plateformes de streaming.

Conseil : nous vous conseillons de conserver vos métadonnées et vos ISRC dans un endroit sûr. Vous pourriez en avoir besoin si jamais vous changez de distributeur.

6. Quelles relations les distributeurs entretiennent-ils avec les plateformes de streaming ?

De nombreux distributeurs peuvent également vous aider dans le marketing et dans la promotion de votre musique afin d’augmenter votre visibilité. Les bons distributeurs ont des relations de longue date avec toutes les principales plateformes de streaming et peuvent plaider pour un placement en playlist, des mises en avant et d’autres opportunités promotionnelles s’ils aiment votre musique. Avoir le soutien d’un grand distributeur donne à votre musique plus de crédibilité, ce qui incite les plateformes de streaming à ajouter votre chanson à leurs playlists du moment.

Nous savons que l’équipe de Ditto, par exemple, travaille avec plusieurs plateformes de streaming pour obtenir des placements en playlists éditoriales, sur des blogs musicaux et pour des opportunités de licences de synchronisation – permettant à votre musique d’être diffusée dans des émissions de télévision et des films.

Les distributeurs disposant d’équipes de promotion internes peuvent même fournir une expertise supplémentaire autour des stratégies de marketing social et des pitchs de playlists pour augmenter encore plus vos chances.

Avec le bon soutien promotionnel, vous pouvez maximiser la portée de votre sortie tout en gardant vos fans engagés.

7. Combien coûte la distribution de musique ?

Les coûts de distribution varient selon les entreprises, mais il existe de nombreuses options abordables.

Quelques services, comme Ditto, vous permettent de garder 100 % de tout ce que vous gagnez en utilisant leur service, alors que d’autres demandent une part de vos droits d’auteur, alors réfléchissez bien à l’option de distribution qui répond le mieux à vos besoins.


Maintenant que vous savez tout ce que vous devez transmettre aux distributeurs, comment préparer votre musique pour vos sorties et comment un distributeur peut vous aider à promouvoir votre sortie, il est temps de diffuser votre musique !

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