On a eu le plaisir d’interviewer ICÔNE, ce duo de pop alternative qui vous transportent avec leurs mélodies subtiles aux paroles engagées. Actuellement en pleine préparation de leur premier album, le groupe compte bien faire parler de lui en se réappropriant des covers à leur manière.
Utilisateurs habitués et conquis, ils nous racontent comment Groover leur a permis de gagner en visibilité en développant une communauté qui soutient leur projet !
Notre clip a atteint en 2 mois plus de 18k vues sur YouTube. Ceci a été possible en grande partie grâce à l’utilisation de Groover !
Pouvez-vous me parler de votre projet musical ?
ICÔNE est un duo multi-instrumentiste ou plutôt touche-à-tout. On utilise les instruments pour créer. On teste, on trouve des idées puis développe tout en s’exerçant. Notre musique est très organique bien que teintée d’électro. Nos titres sont à la base des chansons composées, guitare ou piano voix, auxquelles on a donné cette couleur en les arrangeants. Le français est primordial dans l’écriture de nos textes. On garde toutefois une petite touche d’anglais comme un zest de fraîcheur et peut-être pour donner une certaine universalité. Ils sont d’ailleurs imagés, évocateurs et engagés. Mais pas au sens politique. Notre credo c’est la libération de soi, cultiver sa différence. Le message se veut positif, toujours de l’ombre vers la lumière. On aime à dire qu’on fait une pop alternative.
Icône sur scèneComment vous-êtes vous rencontrés ? Qu’est-ce qui vous a amené à produire vos propres chansons ?
On a la chance de se connaître depuis toujours… On a ressenti le besoin de développer notre propre identité, d’aller au bout de ce qu’on entend et ressent. Mais on collabore aussi avec d’autres réalisateurs comme Lionnel Buzac (Elephanz/I me mine/Bandit Bandit…) car on croit que c’est comme ça que peuvent naître des choses nouvelles artistiquement.
Ça ressemble à quoi une journée avec ICÔNE ?
C’est rempli…on est plutôt hyperactifs et passionnés donc on ne s’arrête jamais. Il y a toujours quelque chose à créer, à peaufiner comme par exemple les visuels du projet. On y attache énormément d’importance. On sort beaucoup aussi pour rencontrer un maximum de gens, découvrir des lieux, des artistes…Paris est chouette pour ça…et puis il y a les choses qu’on préférera garder discrètes…
Visuel du logo IcôneQuels sont vos projets pour l’année à venir ?
Notre souhait est de sortir un premier EP en novembre 2020 avec une série de singles qui le précèderont. Comme on est en autoproduction, c’est essentiellement le budget qui déterminera ce qui est réellement faisable ou pas. On souhaite aussi s’entourer de partenaires pour développer l’univers d’ICÔNE et le faire connaître au plus grand nombre. On souhaite aussi être le plus possible sur scène à la rencontre des gens.
Votre premier single approche de la sortie en mars 2020, comment préparez-vous cette étape déterminante ?
Avec ICÔNE, on a pris le parti de faire découvrir notre projet en faisant des « covers » d’autres artistes. Mais attention, pas juste des reprises. On réécrit, réarrange des titres d’artistes qu’on apprécie. On tente en quelque sorte de se les approprier. L’idée derrière ça est que les auditeurs nous découvrent au travers de titres qu’ils connaissent. On espère ainsi les faire entrer petit à petit dans notre bulle jusqu’au moment où on dévoilera nos créations. On essaie également de faire des premières parties pour jouer devant un maximum de public de tout horizon.
Quels seraient vos conseils pour les jeunes artistes en développement ?
Sexe, drogues et..beaucoup de travail eheh…Il faut développer au maximum son projet avec ses moyens, ses possibilités. Trouver son truc, sa singularité sans essayer de se démarquer « pour se démarquer »… Rester intègre et sincère. Sortir, voir d’autres artistes, se nourrir de ça, s’intéresser au monde qui nous entoure et surtout être persévérant.
Que pensez-vous de Groover ? Qu’est-ce que cela vous a apporté ?
Superbe idée ! C’est à l’heure actuelle, un des meilleurs outils destinés aux groupes en développement comme nous pour faire découvrir sa musique aux pros. En général, quand tu es en développement c’est très difficile de contacter les pros, c’est un réseau presque inaccessible. Et même si tu trouves le ou les contacts, il est rare d’avoir un retour. Avec Groover, cela devient possible. Nous avons dévoilé le 20 juillet dernier une adaptation de « One more light » de Linkin Park qui s’appelle « Au saut du ciel ». La vidéo a atteint en 2 mois plus de 18k vues sur YouTube.
+ 20k vues sur Youtube
Ceci a été possible en grande partie grâce à l’utilisation de Groover. Nous avons sollicité les médias pour relayer le titre, avoir un retour, une chronique et cela a fonctionné au-delà de ce qu’on pensait. Beaucoup de radios, webzines et blogs ont mis en avant le titre. Nous avons même tissé des liens avec des journalistes qui aujourd’hui soutiennent le projet et nous aident. On pense notamment à Fréderique de Fred’s backstage.
Pouvez-vous nous donner quelques exemples d’opportunités que vous avez obtenues grâce à Groover ?
Notre morceau a été Titre du Jour sur « Rock Made in France ». On a eu un article magnifique par le magazine culte « Longueur d’ondes ». Le titre a été diffusé sur pas mal de radios comme RKC, Radio Rempart, Délit Radio… et placé sur des playlists Spotify de webzines comme Indeflagration ou Cocy. Au final, cela a fait effet boule-de-neige nous permettant notamment d’obtenir la première partie d’Arcadian le 16/11 prochain à l’Usine d’Istres. Le programmateur a été sensible à l’intérêt que génère le projet et nous fait confiance en nous donnant cette belle opportunité.
